本文共计9082个文字，预计阅读时间需要37分钟。
数字媒体创意文案范文 第一篇
论文摘要：新媒体艺术设计是信息技术快速发展和艺术相结合的产物，对其形式特征、关学理论和知识结构的研究是这个学科发展的重要环节。为了解决新媒体艺术设计面临的学科基础理论薄弱，产业发展瓶颈等问题，通过调研相关产业，分析最新的前沿研究成果，并结合长期实践，得出新媒体艺术设计只有解决好学科的传承与创新，以及人才的培养平台才能得到高效快速的发展。
论文关键词：新媒体艺术设计；信息传播；传播媒体数字技术
一、新媒体艺术设计的兴起
科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。
二、数字媒体艺术设计是对传统的艺术设计的伸展和丰富
新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础，在艺术理论基础上有几个方面是共同的：1．首先都要满足功能性的最基本的要求。2．美学的审美理论基础是相同的。3．设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的．设计和表现的内容是基本共通的。在数字媒体设计过程中满足功能、审美需求，符合美学、设计法则，运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的，可以认为新媒体艺术设计的内涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。
当然新媒体艺术设计是时代的产物，它具有时代的先进性，它的表现形式更丰富，信息量更大，更具备科学性、时代性，因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系，必须根据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。
三、目前数字艺术设计发展中存在的问题
数字艺术设计及其产业的迅速发展给国内外视觉艺术设计界带来了很多问题。最突出的就是跨学科人才的知识分离化现象严重，其次是人才需求和教育模式的问题，传统的艺术教育体系在设计人才培养定位方面存在着不同程度的两极分化现象。
以上问题的出现，其根本原因是由于在认识新媒体艺术设计和培养数字艺术人才的过程中存在着几个方面的问题而产生的：
数字媒体创意文案范文 第二篇
1、姑婆那些事儿
网址：
2、文案狗
给文案狗一点灵感，收集各种中文创意文案，广告语，让您取名、找slogan不再难
网址：
每天更新全球最新最热的广告圈资讯、创意；关注、新知、广告、文案、创意、策划、设计、艺术、人文好奇。
网址：
网址：
5、广告门
中国广告传播行业领先在线媒体及产业互动资讯服务平台。为广告传播行业提供专业行业信息，广告人才招聘/培训，广告营销案例推荐等专业服务。
网址：
6、设计癖
中国领先的设计媒体，通过对百位设计师的采访,传递他们的设计理念，致力于帮助人们发现好设计。
网址：
数字媒体创意文案范文 第三篇
1、消化产品与市调的资料，然后用不超过20-30个的文字将产品描述下来，这20个字要包括产品的特点、功能、目标消费群、精神享受等四个方面的内容。
该图片由注册用户_夜话金融街_提供，版权声明反馈
2、紧接着你要问自己，我应该向我的消费者承诺什么？这一点很重要，若没有承诺没有人会买你的东西，承诺越具体越好。不要写下连你自己都不能相信的承诺，你的承诺靠什么保证在文案中要考虑清楚。
3、有一个核心的创意，这个核心创意一是单纯，二是可延伸成系列广告的能力很强，三是有原创性，可以震醒许多漠不关心、漠然视之的消费者。
数字媒体创意文案范文 第四篇
1、为了创意而创意
不能为了创意而创意，忘掉了出发的初衷。文案的最根本目的在于传递有效价值信息。在没有理解企业商业企图的基础上去为了创意而创意，是舍本逐末的做法。即使文辞再华丽，内容再吸引眼球，也是一篇不及格的文案。
2、读者定位不清
我们往往容易忽略目标受众的行业背景、阅读爱好、阅历层次、素养追求等，从而写出来的文案不走心。因此我们需要在写作之前，对目标受众进行细致的界定与划分，有针对性的去写。这样做才能有的放矢，更加有效。往往同一个品牌，商业目的一样，但是目标受众不一样，文案的风格与写作套路也会有区别。在企业文案写作中，有时候同一个商业目的事情，会针对不同领域的细分受众，写出几套针对性的文案。
3、逻辑不清，思路混乱
为何会出现这种情况？原因往往都是因为文案写作人员的逻辑思维缺乏训练，在搭文案框架的时候，思考不够慎密等原因造成的。要防止陷入逻辑混乱的误区，最好的办法就是套用逻辑清晰的文案框架套路，依着套路往下写。
4、标题过于夸大其词
5、理论过多，缺乏可视化应用场景
我们写文案的之前，往往都会对某一件产品或事情进行学习、了解和领悟。而开始写文案的时候，经常会深陷其中出不来，会一厢情愿的以为，用户也已经有了对产品的认知和理解。因此读者看了我们的文案，往往会反馈“读不懂”。
6、缺乏不同商业文案类型的常识认知
数字媒体创意文案范文 第五篇
0引言
总是说现在是数字化时代。那么作为技术性的支持，数字媒体又发挥着什么样的功能呢？一切都开始数字化，电视、电脑、电影、媒体、大众传播，连日常用品都在趋于智能化。许多国家都在大力加强文化创意产业建设。那么当数字媒体悄然走入日常生活，人们开始享受数字媒体所带来的便利，数字媒体是否也将艺术带进了大众的生活呢？当艺术带进了先进的领域，动画、动漫、特效等一系列有数字媒体所带来的更唯美、更刺激的视觉饕餮盛宴，当然也更加虚假、不真实，因为一切数字媒体等技术手段都能仿生的做出来，假的真，真亦假，像鲍德里亚的拟物拟像仿生一样，究竟我们生活在真实还是虚幻中呢。数字媒体在主宰着核心。现在艺术也多有数字媒体在左右其艺术形态，所以就有人说，现代艺术是一只丑陋的青蛙，等待着公众认可这公主的一吻，一边魔术般的变成迷人的王子――一个社会明星。哗众取宠的小丑还是更加深奥的虚幻抑或是真实呢？终究数字媒体在现代艺术的发展在究竟是艺术发展的终结还是新纪元呢？
1电影篇
电影作为一个继往开来的艺术手段，它有着再现和还原历史、记录现在、幻想未来的功能。从1905年第一部影片在中国出现开始，一百多年来中国一直在不停地大力发展这个最有噱头的产业，经过这一百多年的努力，无论是从技术、特效特技、音响、片质还是片量，都有了一些提高。虽然经过所有人力、物力、财力的不懈奋战并未赶超欧洲英美等世界其他国家，但是国内几代导演以及许多的电影爱好者队伍，在政府不断的所谓政策扶植下，还是将国内电影行业如火如荼的发展下去。作为创意文化产业的一部分，电影也有着极强的生命力，在世界电影史上，意大利新现实主义，蒙太奇的介入与发展，法国新浪潮等一系列的永不停息的运动，革新与发展并存的文化主义进程加速电影产业的不断进步，如现在美国的好莱坞，印度的宝莱坞等规模化流程化集中式的电影文化的发展迫近炉火纯青，再加之一系列当代数字媒体技术，那么其影像的革新必然会涉及未知领域的探索，一改未来社会或者是虚拟社会的结构，对于数字媒体给电影艺术带来的是终结还是新纪元呢？首先我们先分析电影及其存在的意义。电影，作为承载艺术的方式，只有电影能够将真正的艺术带向广泛的观众层面，只有电影能够说出许多人心里想说的话，理由很简单，因为电影能够提供给群众几近真实的东西，而唤起其情感的共鸣。达到感情的交融与实体的感性，影像的生动是其他事物所无法比拟的。某人曾把研究电影分为四种方式：电影批评；电影史；电影理论；电影学。
从第一个角度来说，电影批评无时无刻不存在着，从一个片子的筹备开始到剧本定稿、海选演员、实地拍摄，再到后期制作以及票房，无时无刻不在各种争议中风生水起，长期不断的充斥着娱乐新闻，而丧失了文化艺术特性。就技术来说，一个影片的花费除了演员外最多的就是特效和后期制作了，数字媒体技术的高低决定了其花费的成本，当然也决定了这部影片的观影上的视觉感受，以及部分决定了票房的高低。据悉，张艺谋拍《英雄》的时候，最后定片是不满意，其中调整一场戏中主角衣服的颜色花了数百万，在最近其新片十三钗里，前期宣传中最大的噱头不是南京那一段伤感的民族耻辱史，而是在影片中他将邀请世界上最强大有名的战争爆破制作组来制作出最恢宏的史无前例的战争场面。令人深思，一部电影究竟是想表现什么呢？耗资数亿，劳民伤财的举动到底是在做些什么呢？赚钱，导演当然是赚了，135个国家同时放映，票房收入远远超过投资，并洗刷了拍“三枪”等前面几部拧巴影片的骂声，又一次声名鹊起。第二个角度是电影史，数字媒体艺术的参与无疑是将电影推向了又一新高潮，其技术将电影更加形象化、虚拟化、模拟真实化，计算机的后期制作合成模拟使得人们可以任意的转换，改变角色定位时空，连时间轴都可以转换的虚拟世界，是电影史上彻底的发展，一部影片可以不借助任何演员用flash、动画或3D人物的塑造来阐释电影本身的故事，当然人类也就更进一步地活在虚拟世界了。第三，从电影理论上讲，电影就是一面镜子真实的虚拟写照，它倾注电影人的人生观、核心价值观，包括哲学、美学、结构学等等一系列现实的社会动态。在镜像反应上，让人得以欣赏自我以及非自我的表象，真实也好，虚构也罢，一定的理论以及事实基础的再构，是美学等一切学问的演合体，甚至在有些时候充当了政客、历史导师甚至心灵世界的载体。在这样一种理论，假亦真的故事情节里，是什么决定了其发展的另一思潮？是数字媒体的又一次介入。当有媒体之时诞生了电影之日，当数字媒体再一次掀起狂潮，以其宏大和真实无法模拟的影像视觉制造来模拟一个虚拟的社会，像《matrix》三部曲，将让・鲍德里亚的《拟物与拟像》搬上银幕，神经漫游者似的外太空，什么是真什么是假等问题，淋漓精致地引发了一些人类社会哲学等诸多问题，以及佛教、基督教等各种宗教文明的融合运用，三位一体，笛卡尔《我思故我在》，认识自己；萨特的存在主义，先知的预言；拉康的人类镜像，阶段的表述。一种存在与主体又同时给予主体的象征物，康德的追寻至善。人类就是一次又一次的迫近选择，在选择中来决定自我的存在。那一次次颇具象征意味的宏大的数据流都是数字媒体在作祟。整个影片在20世纪能震撼世界引发人类的又一次思考，全是数字媒体的功劳，当然在诸多美学、哲学，乃至宗教学的背后，这拟物拟像的数字媒体制作又将人类推向另一思潮，活着的社会到底是否真实……今天的我们到底活在明天的历史里还是昨天的未来，是时空的斗转星移，还是空间的错觉，我们是否是真实的世界，数字媒体能将一切虚化，将一切控制在数据间，人的生活就是一系列不停重复的数据，那庞大的数据流终究给人以是否真实的疑问感，是否有这些世界。在电影里数字媒体技术能帮你实现一次又一次梦想中的世界、社会。你是否会活在这个世界里呢！或者有一天你真的对这个世界厌倦了，那就跟人类活下去的另一选择。终究还是生存，还是理想，还是现实，那些或真或假的虚拟世界能保护我们？似乎那个世界真实的存在，只是我们还未探寻到的另一宇宙，或者那些理论，以时间研究为基础的影片，就是人类的未来。
当然数字媒体在电影运用中的作用不仅在于思想的拟实据现，倾吐一些思绪以及表达，当下更在于寓教于乐，娱乐大众或震世惊俗，仿佛它更是大家娱乐的佐料，尤其是数字媒体所带来的视觉享受，2D平面已无法满足人们的需求，3D已经走入影院，它还将走入千家万户，当然以后还会有4D、5D等等多维多角度的视觉盛宴，一定会有社会及市场的需求，以及人类的害死猫的好奇心的趋势，当然也同样是因为数字媒体导致了电影人对技术之外的其他方面的轻视，才会出现《龙门飞甲》故事0分，特效技术100分的愤怒评价。在更加真实的感官中似乎应该记得还要有其艺术的特性在里面，否则真就丢了艺术。电影更加感官化、真实化、拟像化后的其艺术性的终结。
当然故事思想性是必然的因素，但也不是说明放映的电影、电视剧就一定要有其非常深刻的内涵，非常沉重东西的展现，笔者不赞成深刻沉重的东西就一定非要以沉重的表现方式去展现其艺术的形态，也可以很轻松。人说未必是所想，电影人所展现的东西是用心来决定的。当然如果电影要在数字媒体的拟化下走向艺术的终结那就没有什么能在数字媒体中继续其艺术的本真了。
2媒体
例如，媒体、新闻、报道、时刊、杂志、书籍、广播等等，连华南虎的新闻图片都是做出来的，那些实时性的文字和叙述还怎么求其真实性呢。所以此处的数字媒体既能使得消息得以传播，但又在误导和迷惑人们的视线，当然其中存在的艺术性不仅仅在此，修图造视频，不仅仅有其美化的作用，有时似乎还有着一些谋略手段，甚至充当着政客的角色，打着为了公平，为了和平的幌子招摇撞骗，将其艺术的时效性骤减后剩下来的还是什么呢？人心的叵测，社会的动荡，人们安全感的递减，所以此技术在这里的运用如果一味地持久下去将必然面临艺术在此处的终结，艺术并不是没有丑陋的展现，而是不在于恶的承继。
3人们日常的用品
数字媒体不再是一个只有科学家才探索的领域，它不是只有宇宙飞船才有的功能，而是随着时代的发展，每家每户都能使用的产品。家用电器、电脑、手机、电视等等都在趋于智能化，更先进，更方便，更智能，它们的运用使得人们节省出更多的时间去享受或者去创造更多。如乔帮主的一系列苹果产品将艺术与科技完美的结合。然而其不仅在于便利，而且还有昂贵金钱的符号，那么在这个浮躁的社会，人们暴涨的虚荣心作祟下，使用苹果不在于其极其便利的发明，当然笔者认为在国内苹果机并不是很方便，而在于其炫富闪耀的所谓资本方式，那当产品本身不再是产品，它既丢弃了其使用的价值，也丢弃了它作为产品的艺术性，那它何其美，又何其艺术呢？
匆忙的人群只认识产品的时效性或许还带有一些便利性而忽略了其艺术的特性，必然伤心的是创造它的这群人，还有这些懂得欣赏艺术的人，眼睁睁地看着艺术在数字媒体这个神奇的代名词的掩映下走向终结。当然也并不是万分的坏处，因为生活不同，每个人都有其生活的方式和节奏。
4在电脑等其他方面
数字媒体创意文案范文 第六篇
1、看得懂
一个文案究竟好不好，是否足够有思想、有意境、有特色其实并不是最重要的，最重要的是要让人看懂，先看懂，能理解意思，才算打开了第一道敲门砖。
2、想得到
一层意思是用户看到这个文案，就想要得到文案背后的服务或产品。另一层意思是用户能够在其他关联场景时，想到这个文案及背后的场景。
3、讲得出
就是要让用户能够说出来。如果你的文案阈值高于『耻感』，用户就会帮助你传播。比如“你是我的优乐美”，“这是你的益达，不，是你的益达”等。
数字媒体创意文案范文 第七篇
1数字媒体技术的发展现状
2电视媒体中数字媒体技术发展的方向和趋势
增强现实技术在电视媒体中的应用
建立以需求为生产驱动的电视媒体系统
电视媒体传播载体的发展
从最初的单向电视节目的传播，到现如今交互式高清节目的出现，技术的快速发展在改变人类思维方式的同时，也成为人类不断突破想象力极限的原动力。最初人们获得信息只能依靠电视和广播，而后就发展成为电脑、手机、平板电脑，甚至是可穿戴设备。可以说这些终端设备的不断演变和发展，推动了人们获得信息的途径，也改变着人们获取信息的习惯。试想，若干年后，当你需要获得第一手的信息资讯时，可能带上眼镜，电视媒体就会出现在你的面前，同时将触觉、嗅觉等不同的感官信息集合到智能可穿戴设备上，这将彻底颠覆原有的呈现模式。简言之，电视媒体下的数字媒体技术的发展将使媒体内容和传播途径发生巨大改变，使人们的生活更加便捷，与人们的生活也将更加紧密。
3电视媒体需要改进的问题
需借鉴数字媒体的尖端技术
数字媒体创意文案范文 第八篇
1多媒体课件多媒体课件的特点多媒体课件与传统的教材相比，不是简单的展示教学内容，还具有信息多样性、交互性和集成性等特征[1]。
(1)信息多样性：能综合处理文本、图形、图像、动画、及视音频等多种信息。
(2)交互性：是指用户可以与计算机的多种信息媒体进行交互操作，为用户提供更加有效地控制和使用信息的手段。
(3)集成性：是指多种媒体信息的集成，使学生在有限的单位时间内获取更多的信息。
多媒体课件的制作思路下面以《职业心理学实验演示》多媒体课件为例分析其制作思路：
(1)课件设计思路：基于本论文由整理提供《职业心理学实验演示》多媒体课件主要用于教师辅助讲解或学生自主演示学习各个职业心理学实验的内容，根据教与学的需要拍摄各个心理学实验的视频、并录制的相应的音频，将这些音频和视频经过加工处理后整合到课件中，利用Authorware软件制作支持视音频的界面及控制方式的课件，课件结构课件流程图
(3)程序实现：本课件在Authorware中插入本论文由整理提供了外部插件DirectMediaXtras(简称DMX)，通过这个插件导入视频和音频，所有视频和音频的控制代码基于此插件编写。DMX所支持的媒体类型有Mpeg，AVI，Quicktime，WAV，AIF，MP3和MIDI。
2音频与多媒体课件的整合多媒体课件中的音频包括解说、音乐、效果音等。在多媒体课件中运用好各种音频，能够提高多媒体课件的质量以及让多媒体课件变得更加精彩。
音频的格式及其特点音频文件的格式可分为以下几类：
(1)波形音频文件：一种最直接表达声波的数字形式，文件扩展名是“.wav”。该文件的特点是：声音层次丰富、还原性好、表现力强。但是，由于该音频数据基本上没有经过压缩处理，所以该格式的文件数据量比较大[3]。在《职本论文由整理提供业心理学实验演示》多媒体课件中，对于一些按钮的音响效果利用此类格式的声音文件。
(2)MIDI音频文件：乐器合成文件，扩展名是“.mid”。该文件的特点是：数据量小，音色单调，层次感稍差，适合用于对资源占用要求苛刻的场合。
(3)MPEG音频文件：MPEG音频文件指的是MPEG标准中的音频部分，即MPEG音频层（MPEGAudioLayer）。本论文由整理提供MPEG音频文件的压缩是一种有损压缩，该格式文件的特点是音质好，压缩比高，便于制作和播放[3]。
数字媒体创意文案范文 第九篇
1、场景
制造场景在文案写作中相当重要，能触发用户去构建场景，或者让用户置身于某个场景就想到你的品牌。去引发用户去理解你所想表达的，引发共鸣也好，感受卖点也好，绑定消费场景也好，形成印象也好，总能被第一时间激发。
2、细节
需要有丰富有层次的细节，通过真实而具体的细节调动人的感官，使用户产生好感或兴趣，让人信赖品牌所表达的卖点，因为细节无法编造，细节更具信任属性，更能体现卖点的真实。
3、利益
包含利益属性，毕竟人人都有痛点，都有需求，不同产品都有关心的卖点，而文案要做的就是将需求点变成卖点，再将卖点转化成利益点。
4、故事
故事感文案，要善于制造镜头感、反差感，或者通过真实的细节，触动用户的情绪，让文案更加丰满有力量，捕获用户仅剩不多的注意力。
数字媒体创意文案范文 第十篇
【摘要】数字媒体作为一种新的媒体形式在颠覆、拆解传统媒体的同时也在对其进行重新整合，其全新的传播模式给传统的传播理论带来了巨大的冲击，成为人们当下关注的焦点。数字媒体也以其特殊的传播形态给社会生活带了深刻的变革。
【关键词】数字媒体；传播特点；受众
【中图分类号】G2【文献标识码】A
【文章编号】1007-4309（2012）01-0137-2
一、数字媒体的概念与分类
二、数字媒体的优势
麦克卢汉说过媒介即讯息，媒介技术的进步对社会发展起着重要的推动作用。因此，数字媒体的发展将以传播者为中心转向以受众为中心，数字媒体将成为集公共传播、信息、服务、文化娱乐、交流互动于一体的多媒体信息终端。根据拉斯韦尔的“五W”模式，数字媒体的主要特点如下：传播者多样化，由于数字方式不像模拟方式需要占用相当大的电磁频谱空间，传统模拟方式因频道“稀缺”导致的垄断将会被打破。传播内容海量化，传播渠道交互化，受传者个性化，传播效果智能化，借助类似于POS（销售数据系统）的计算机系统，数字媒体能够对观众的收视行为及收视效果进行更为精确的跟踪和分析。
随着数字媒体的向前发展，我们不难想象它越来越重要的作用，因为信息交流是形成和维系社会的重要成分，是人类社会和人类文化存在发展的前提。但是媒介是与社会紧密相联的，一方面，媒介决定社会，媒介构建了社会；另一方面，社会的文明程度反映着媒介的发展水平。而社会是人类的社会，人类的特性之一就是社会性，这种社会性是任何其他生物都不具备的。离开了社会性，人就不复为人，世界上不存在脱离社会的孤独的人。因此，媒介在社会中的作用如何，越来越集中反映到媒介与媒介的关系和媒介与人的关系上面。
数字媒体在自身存在和完善的过程中，一方面与其他媒介发生联系，出现互补，并存在替代的的关系。比如，数字媒体相对于广播电视，呈现出替代的趋势，而对于印刷品来说，则呈现出互补和并存的倾向；另一方面，数字媒体与人发生联系，在媒体的作用下，人类可能表现出更强的个性，生活和工作的效率大幅度提高，但同时表现出对媒体的依赖心理，这种依赖心理会导致人与人关系的变化，因为媒体虽然使人在精神上更近了，却拉大了作为物质的人的身体距离。媒体对人的社会性的这种隔离作用，势必使人产生心理的孤独感，从而影响到整个社会的发展。
三、数字媒体对受众习惯的影响
数字媒体创意文案范文 第十一篇
1 概述
20世纪90年代以来，我国的综合国力大幅度提升，我国科学技术水平有了长足的进步，文化巨大发展则遭遇了西方外来文化对中华传统文化的冲击，跨文化传播体系中又对传统文化的复兴发出了召唤。所谓天时地利人和，新媒体艺术形式就应运而生了，并且因其强烈的艺术感染力，有很大的发展空间，作为一种新媒体形式正在扮演越来越重要的角色。
2 数字媒体艺术研究发展
“数字媒体艺术”作为一种新生的艺术形式，它的外延所涵盖的范围还不够明朗，它的内涵也存在争议。但是，依然不妨碍它将成为最具代表性的艺术形式，因为整个人类社会都逐步正在进入“数字化生产”的时代。
3 数字媒体技术应用
数字媒体技术的发展越来越迅速，调研数据显示，全球有超过1/3的媒体正在使用数字策略，在硬件方面开发了移动端App应用程序，在软件方面制定了数字新闻发布政策，例如在第一时间通过数字渠道优先发布突发性新闻，以及要求记者针对同一则新闻准备不同的版本，以便在不同平台上发布。另外，有超过1/5的记者会经常在脸谱（Facebook）、推特（Twitter）、Youtube、微博等社会化媒体平台上寻找新闻线索。
数字媒体的优势是，通过彼此间技术和服务的互联，能够低价、高效、简易地满足使用者即时即地享受所需信息的要求。在新媒介具有了这种植入消费者日常工作生活的技术优势之下，广告行业必然就以这种特性作为其经营理念，才能最大程度上顺应媒介的内在逻辑和规律而获得发展。广告公司的广告经营模式也在随之转化。