学前舞蹈方面论文范文(精选81篇)

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学前舞蹈方面论文范文 第一篇

幼儿舞蹈应该富有情趣和活泼性，所以在题材选择上，必须紧扣幼儿的身体特点和心理特征，选择合适的健康活泼的主题。

首先，幼儿舞蹈的题裁必须能引起幼儿的兴趣。他们活泼好动、模仿欲强，对他们来讲，扮演小动物比较有吸引力，如小鸭子、小白兔等，而且配上一段有趣的故事，能更加地吸引幼儿的注意力。所以，在舞蹈教学过程中，应该选择那些能够充分调动幼儿兴趣的题材，因为他们注意力集中的时间非常有限，呆板、生硬或过于深刻的题裁令幼儿很难理解，更谈不上能让他们集中精力去排演了。

其次，幼儿舞蹈的题材选择必须适合幼儿的身体特点。幼儿正处于生长发育初期，骨胳娇嫩，虽有一定的柔韧性，但不适合步幅和动作强度很大的舞蹈，如劈叉、下腰等高难度动作，即便是很有舞蹈天赋的幼儿也要遵循科学的.培养方式，循序渐进、切忌揠苗助长。此外，在舞蹈动作的编排上，要有很强的节奏感及鲜明的儿童特色，而不是过多运用舞蹈造型来定格。

第三，为了深化幼儿舞蹈的主题，幼儿舞蹈应该尽可能故事化。情节完整、叙事性强、富有表现力的寓言故事和童话题材类的舞蹈题材，会使幼儿将自身的感性认识和情感表达融入舞蹈的主题中，是一种适合幼儿年龄特征和心理特质的很好的舞蹈表现方法。当然，在幼儿舞蹈题裁的选择上，还应综合考虑幼儿对音乐的理解和感受能力，以期达到音乐节奏与舞蹈动作的配合与和谐，只有充分考虑到幼儿与 不同的身体和心理特点，才能在舞蹈的题裁选择及编排等方面取得预期效果。

学前舞蹈方面论文范文 第二篇

从某种程度上讲，艺术教育是塑造和谐健康人格的一种重要手段。其中舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分。西方国家特别注重将舞蹈艺术引入学校的教育体制中，而且尤其注重舞蹈艺术在儿童时期发展的作用，经过长时期的发展，西方的舞蹈教育学者创造了许多适用于儿童舞蹈教学的方法。相比之下中国的舞蹈教育起步比较晚，发展也比较缓慢，到目前为止都没有形成一套完整的儿童舞蹈教育体系。随着教育体制的不断完善，艺术教育已经越来越引起舞蹈界以及教育界的不断关注了。

一、学前舞蹈教学中存在的问题分析。

（一）学生上舞蹈课的时间少。

相关的舞蹈教育学者指出目前我国的很多学校中上舞蹈课的课时相对比较少，基本上一周只有两个课时，如果一个学期按17周来计算的话，学生学习舞蹈的课时为34个课时。一学期34个课时对于舞蹈这门技术性比较强的课程来说是远远不够的。舞蹈课课时的不足一方面会使得学生训练的时间缩短，另一方面学生所学的专业知识也会缩减，长此以往下去学生的舞蹈技能不会得到任何提升。

（二）学生的舞蹈教材存在不规范的现象。

教材是老师教学的主要依据，教材结构的合理性会直接影响到老师教学的质量以及教学目标的完成。对于学生来讲，如果没有教材，那么他们学习的课堂会变得枯燥无味，而且在学习的过程中他们也就没有可参考的学习工具，学习起来会变得相当吃力。当前，在大部分学校中缺乏适合学前教育的舞蹈教材，他们往往采用的是专业舞蹈院校的教材，这就使得学前教育舞蹈教学偏离了教学实际情况，也不利于学前教育人才的培养。

（三）学校中舞蹈老师的专业性知识不强。

当前，我国很多学校的舞蹈老师基本上是由音乐专业的专职舞蹈老师所担任，这种现象一方面对学校来说是好事，从一定程度上能够节省学校在人事上的编制，但是另一方面也在无形中加剧了专业老师的高要求与学生低能力之间的矛盾。

（四）学生自身素质的局限性。

有的孩子在上学之前根本没有跳过舞，甚至连一些基本的简单的舞蹈节目也没有看过，可以说她们的舞蹈素质相对来讲比较差。舞蹈的展现很多时候是要依据人体的动作来完成的，舞者的动作是否优美会影响着欣赏者的感受。因此要想学好舞蹈就必须从小抓起，因为那时孩子们的骨骼还没长成，身体比较软，对舞蹈中的一些基本动作学习起来会相对容易的多。

二、学前教育舞蹈教学模式的构建。

（一）提出“美舞融合”的教学模式。

相关的教育学者指出学前教育舞蹈教学一方面应注重技能教学，另一方面更应注重美育教学。在舞蹈教学的过程中，舞蹈老师应把音乐作为切入点，让学生从整体上感受音乐的美感。在感受音乐的基础上，适当的引导学生做一些有节律性的肢体动作，从而进一步感受形体之美、力量之美以及神韵之美，最终达到“美舞融合”的效果。

（二）建立学生主动学习的教学模式。

在整个舞蹈教学的过程中，作为舞蹈老师一方面要教学生学习专业性的知识，另一方面也应该不断的揣摩学生的心理过程，在此基础上充分运用各种教学手段，不断地调动学生学习的热情与积极性，从而进一步激发学生的求知欲以及探索欲。在整个学习的过程中逐渐将学生“要我学”的心理转变为“我要学”的心理，树立学生积极主动学习的教学模式。

（三）树立“身教优先”的教学模式。

要提高舞蹈教学的质量，舞蹈老师必须具备相应的舞蹈教学技能，用自身优美的舞蹈形象去感染每个舞蹈学者。众所周知，直观教学是学习舞蹈的主要方法，所以舞蹈老师既要做到“一专”又要做到“多能”，在教学的过程中，不断的规范自身的舞蹈动作，提升自身的舞蹈素养。

（四）构建德育教育与舞蹈教学相结合的教学模式。

舞蹈教学是以人体的肢体动作为手段的进行的有计划有组织的教育过程。在整个舞蹈教学的过程中，一方面老师要对学生的舞蹈技能进行培训，另一方面老师也要对学生的思想品德进行相应的指导。在学前教育阶段对学生灌输一些思想道德知识有助于之后他们人格的塑造。因为在从事整个舞蹈的行业中，舞者之间会存在相应的竞争，竞争就会有成与败，竞争也需要遵守相应的规则，竞争更需要懂得尊重对手，而这些原则都需要从思想道德品质上抓起。

三、结语。

当前，我国在学前教育舞蹈教学上取得了丰硕的成果，因此更应该要求每一位舞蹈教育者不断的更新舞蹈观念、探索新方法，从而建立起一套与舞蹈教学相适应的教学模式。

学前舞蹈方面论文范文 第三篇

幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力，通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心，还可以提高幼儿的舞蹈基础水*。目前，我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高，为改善幼儿舞蹈的状况，我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性，求真务实，与时俱进，为培养当代优秀幼儿教师不断努力。

一、根据培养目标，精选教学内容

（一）明确学前教育的培养目标

舞蹈教师在上课时候，有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难，所以在初步阶段，教师可以先给学生展示教师的教学目标，然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如：教师今天给大家制定的这个目标，那么我们需要做的是这些动作，通过多项的练习，体会到目标的强大作用。之后，教师可以布置课下作业，让学生模仿教师制定教学目标，自己编排舞蹈，组织教学，在下一次上课时候给大家展示。

（二）舞蹈基础理论

我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识，让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解，对我国舞蹈历史发展有所了解，可以让学生懂得基本的舞蹈常识，培养对舞蹈的热爱和信心，教师可以用多媒体给学生讲解，也可以课下让学生自学。

（三）舞蹈基本功的训练

随着经济发展，生活节奏的加快，有些人对舞蹈的认识偏向功利化，希望把动作搞得更难一些，花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿，根据他们的身心发展状况来说，他们不适合跳这些高难度的舞蹈，不符合幼儿正常发展规律，所以我们需要从舞蹈的基本功练起，训练舞蹈的基本形态，提高学生的节奏感、协调性、表现力，可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生，根据现实情况，调整教学计划。需要从舞蹈基础学起，把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后，带领学生进行形体基础训练，学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等，接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前，教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练，这样有助于增强学生的身体动作协调性，热身后再跳舞不至于拉伤肌肉，也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。

（四）舞蹈课程的学习

言传不如身教，教师在幼儿舞蹈教学时，先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍，通过优美的舞蹈吸引幼儿，幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢，然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈，每学会一个动作，然后进行几次的复习巩固，教师把舞蹈的一个一个动作，一步一步教给幼儿，最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞，学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍，然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中，教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作，当有错误的时候，教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外，教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生，让学生喜欢舞蹈，自主积极的学习舞蹈。

（五）民族民间舞蹈课程的学习

民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝，我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频，让幼儿感受不同民族的风俗和特点，在大概熟悉这些情况的基础上，可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。

二、学生舞蹈教学能力的培养

（一）基本语言表达能力的培养

如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师，除了掌握一定的舞蹈技能外，教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现，有一部分教师自己舞蹈跳得好，但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时，却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查，我们足以见证，在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿，所以我们要为幼儿设身处地的着想，幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂，理解清楚教师所表达的意思，教师说话富有亲和力，语气和蔼可亲，幼儿会更喜欢这位教师，也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法，比如：老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后，教师把全班学生分组，两人一组，一人扮演教师一人扮演幼儿，然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词，教师这样要求的话，学生说话自然会用简单、容易的词语，使对话更加简单好理解，然后这俩个同学互换角色。

（二）幼儿舞蹈编排能力的培养

学前舞蹈方面论文范文 第四篇

学前教育专业钢琴课集体课教学研究论文

【摘要】学前教育专业对学生的全方面发展素养有着极高的要求，钢琴课也是其中必须要修的一门课程，师生都要认真的对待，好好的练习，为以后走向社会，参与学前教育工作打下坚实基础。过去,我国高校音乐学院钢琴教学一直采用“一对一”式的教学模式。但是，随着高校近年来的不断扩招，师资力量出现严重不平衡，学生人数的急剧增加，教育经费和硬件设施不能够预知相匹配，这一矛盾在加剧着学前教育专业学生专业课的训练和提升，以及包括钢琴课在内的教学质量和效率。

【关键词】学前教育 钢琴课 集体课

学前教育专业的钢琴课最主要的目的就是培养学生的专业素养，包括对钢琴演奏的方式方法和基本技能，一定的音乐理论知识，对不同题材、风格的音乐都可以弹奏出独属于自己的对音乐的认知，还同时具备即兴演奏等技巧，从而不断提升自己的音乐素养，为将来走向社会打下坚实基础。当然，钢琴课的集体授课多多少少存在着自己的优势和劣势，所以说，我们应该扬长避短，发扬其优势，对其存在的问题进行深入分体，提出相应策略，为以后学前教育钢琴集体课程教学的展开提出理论性的依据。

一、高校学前教育专业钢琴课集体教学的优势

（一）有利于教学效率的提高

随着高校扩招的推进，学琴教育专业钢琴课已经不在适用于小班化或是个体化教学，这样会要求更多的教学资源，更多的专业教师，也会相对浪费时间。而且学生的学习层次不尽相同，但又没有参照物，无法做到更好的提升。相较于一对一的钢琴授课模式，集体课程教学让更多的学生同时享受教育资源，节省了教学实践，提升了教学效率。

（二）有利于教学质量的增强

集体化钢琴教学，学生与学生之间会存在相互依存心理，同时还会形成集体共同感，这有利于学生之间对钢琴专业的交流和沟通，从而取得共同进步。在大课堂的环境下，学生更有勇气在课堂上进行互动，也有利于培养学生的自信心，学生的自信心的提升会带动学生学习的积极性，教师也就能够更好的根据自身的教学计划展开课程，教学质量也会大大提升。

（三）缓解课堂氛围

过却一对一的钢琴授课模式，一个教师对一个学生，学生会相对压抑，虽然老师的注意力都在一个学生身上，但是反而会有反作用，学生在一种沉闷的氛围里，思想收到限制，渐渐也就不太愿意和教师进行沟通，反而变成了对钢琴教学内容的被动接受。但是，集体钢琴课程，学生与学生之间会有更多的话题，在于周围人建立良好的关系之后，更愿意与别人分享，也会使得钢琴教学课堂氛围越来越活跃，学生的大脑也会被带动起来。如果穿插一些钢琴相关的小游戏，会让课堂氛围更加和谐。

（四）充分调动学生的能动性

钢琴是一种非常注重专业能力在现实生活得检验，纯粹的依靠教师课堂讲解是远远不够的。集体钢琴课，让教师和学生，学生和学生之间有了更多的可能，学生在自我思考和与他人交流的过程中，会形成自己的想法。而且，集体课更注重学生的主体作用，让学生最大化的参与到课堂上来，这在一定程度上必须充分调动学生的能动性。

二、高校学前教育专业钢琴课集体教学实施策略

（一）立足课堂，注重基础知识的培养

无论是什么样的课堂，打基础一必经阶段，只有基础打牢了，才能够进行接下来的环节。集体钢琴课程更加需要基础知识的培养。因为，集体课是一个教师面对一群学生，教师不可能做到将每一个学生照顾到，但是仍旧要求学生加强对自己基础钢琴知识的提升。教师在进行授课的时候，也要根据学前教育专业学生的基本特点，制定适合他们的教学内容，为学生以后钢琴课程深入学习和探索打下良好的基础。

（二）良好课堂氛围的捕捉

良好的课堂氛围是可以最大化的调动学生学习的热情的。钢琴课在调动课堂氛围方面有着和好的先天优势。很多学生认为上集体课，可以趁机开小差而不被教师察觉，抱着这种侥幸心理，钢琴课程对他们来说并没有起到教学的作用。这个时候，需要教师将所有学生的注意力集中到课堂上来，将学生感兴趣的内容与钢琴课程相结合，让学生更有兴趣参与。

（三）教学方式的多样化

如果一直沿用学院派的教学方法和手段，学生是没有太多的机会参与学习。学前教育钢琴课又是很注重实践的一门课程，所以说教师要让教学方法更加丰富多彩，这样一来学生不会觉得课堂枯燥无味，最终没有达到任何效果。比如说分组教学，因为在刚刚走入这个专业的学生来说，在钢琴指法、手型等方面都存在很多的问题，需要及时纠正。但是，教师有没有太多的精力和时间去进行这一环节，就可以采用小组教学，每个小组的成员都有不同层次的学生在，让一个钢琴综合素养好的`学生当组长，监督小组成员的练习，还可以在小组内进行比赛等形式，通过学生之间的互相帮互实现钢琴水平的提高。

（四）教学硬件设施的不断改善

现在很多的高校虽然不能够做到，再进行学前教育专业钢琴集体授课时人手一台钢琴，但最起码应该让学生都有机会，进行钢琴训练，教师的选拔也应该是综合能力很强的人员，必要的时候还要借助多媒体配合教师的讲学，因为有的时候会涉及到很多音乐理论方面的内容，这样会让学生更直观立体的感受钢琴音乐的魅力，从而加强学生学习钢琴的兴趣。还有就是，钢琴训练室应该对学前教育专业的学生最大限度的，最长时间的开放，让学生能够在课堂之外也有练习钢琴的机会。

（五）学生要养成良好的学习习惯

钢琴乐谱就像阅读文章一样，想要真正的了解作曲家通过乐谱表达的思想情感，就需要认真的阅读，指法、乐句、表情等都需要有很好的自我理解和拿捏。让学生在实践中反复练习。当然，还有就是练琴的时候要掌握科学的方法，注意完整性、连贯性，慢练、分手练习、分段练习、重难点练习等都要根据自身特点不断的进行，在这种良好习惯的推动下，让自己的钢琴手法更加娴熟和扎实。

（六）结合主观能动性，尊重差异化发展

不可否认的是，每个学生的身心发展特点是不一样的，有的学生在钢琴方面有着很好的素养，但是，有的学生还需要勤加练习。这个时候的教师，不应该是只注重对优秀学生钢琴知识的培养，也要关心专业能力相对较差的学生。因为，每个学生擅长的点不一样，教师要善于发现每个学生身上的闪光点，让学生能够有效的扬长避短，发挥自身的最大优势，这样学生才会更加主动地去思考，形成自己的知识体系，并将其运用在自己以后的学习和工作之中。

（七）提升教师的综合素质，建立平等师生关系

每一位教师都不仅仅拥有很高的钢琴专业知识，也应该具有很好的道德品质，能够真正的关心每一位学生的学习和生活。教师应该注重和学生之间的沟通，了解学生内心想法，这样在进行授课的时候才能够因材施教，有的放矢。如果，只是一味地在上课的时候出现，下课就找不到人，教师和学生之间出现脱节，那么教师课堂内容的制定，和学生学习的兴趣点存在差异，这样并不利于教学效率和质量的提高，学生也不会再这样的课堂有很大收获，所以说，师生之间应该存在平等的关系。

（八）建立科学、合理的教学评价机制

评价机制是教学工作的一个必不可少的环节，教师在建立评价机制的时候应该坚持公平、公正。当然，评价不仅仅包括对钢琴弹奏等直观的考核，还应该包含平时学生上课的表现，以及课下小组之间，成员之间的练习互动等方方面面都应该纳入评价机制。其中，钢琴专业能力的掌握是必不可少，它不仅可以检验学生对专业课内容的掌握程度，也给教师完善教学方法提供依据。总之，教师不应该建立唯期末考试是评价标准，这样容易产生临时抱佛脚的心态，专业知识不等牢固掌握。教师更不应该主观臆断，固定思维的给高专业水平学生高分，而忽视对专业知识相对薄弱学生的正面评价。

三、结语

学前教育在基础教育中有着举足轻重的作用，钢琴技能的培养又是学前教育专业的重中之重。与此同时，“一对一”的钢琴教学模式已然无法适应社会对钢琴人才的大量需求，而钢琴集体化教学适应了这种需求，也被很多高校运用。虽然说，学前教育专业钢琴集体课能够有力的适应人才大量输送的要求，但是也为教师的教学课程带来了弊端。所以，本文就其课堂策略进行研究，找准钢琴课集体教学的方法，真正发挥钢琴集体课在教学中的作用和意义，为现实生活和工作的需求打下基础。

【注释参考】

[1].孙爽.试论高校学前教育专业钢琴集体课教学[J].教育教学论坛.(06).

[2].闵胜林.对音乐教育专业钢琴集体课的探索与研究[J].武汉音乐学院学报.(S1).

[3].丁淑娜.高校学前教育专业钢琴集体课教学的实践与思考[J].黄河之.(11).

学前舞蹈方面论文范文 第五篇

舞蹈作为幼儿素质教育的重要组成部分，在教育改革不断推进的今天，也取得了新的进步，收获了新的成绩。当前我国幼儿舞蹈教育的规模和水*都得到了一定程度的提升，越来越多的家庭也愿意让小孩更多的接触舞蹈，希望小孩能够通过舞蹈塑造自己的身形，锻炼自己的意志，实现德智体美的全面发展。但是由于一些主客观原因的存在，我国幼儿园舞蹈教育的发展面临着一些亟待解决的问题。

本文立足于“以人为本”、“全面发展”的现代化教育理念，对当下幼儿舞蹈教育面临的困境进行了分析，并有针对性的提出了相应的解决措施，希望能够给相关的工作人员以参考启示，推进*幼儿舞蹈教育的进一步发展。

随着社会主义市场经济的发展，国内外沟通交流的增多，在*这样一个资源占有量有限、人口基数庞大的国家里，人与人之间的竞争关系也逐渐的明显。

当前*的许多家庭认识到了幼儿教育的重要，把更多的时间和精力投入到了对孩子的培养中，但是在幼儿教育需求不断高涨的同时，幼儿教育阶段中舞蹈教育的发展情况却不容乐观，许多幼儿教育机构的舞蹈课程流于形式，没有真正起到帮助幼儿身心健康成长的作用。

一、幼儿舞蹈教育面临的困境

1、家庭教育的功利化倾向明显

幼儿因为其心智还处于一个不成熟的发展中阶段，处于幼儿期的他们无法有效的根据自己的喜好和需求进行一个幼儿教育课程的选择，当前许多幼儿教育阶段的教学课程都是一个以家长意识为主导，幼儿处于一个被动接受的情况的*化选择阶段，幼儿舞蹈教育中的功利化倾向明显。

部分家长不是出于对孩子身心健康成长的目的，进行的幼儿舞蹈教育的选择，而是对社会上幼儿舞蹈教育潮流的盲从。同时一些家庭还希望孩子能够通过良好的舞蹈训练成为舞蹈方面的专业人才乃至舞蹈明星，对孩子过高的期望值，也无形中加大了孩子进行舞蹈学习时的压力，产生了“拔苗助长”的不良现象。

2、学校教育的软硬件建设不足

学校教育是幼儿舞蹈教育的关键环节，学校能够为幼儿舞蹈教育提供更好的软硬件设施，是保障幼儿舞蹈教育能健康稳步发展的基础。但是当前部分学校幼儿舞蹈教育的软硬件设施建设不足，给幼儿舞蹈教育的进一步发展造成了阻碍。首先是教职人员的教学能力的不足。

部分从事幼儿舞蹈教育的教师，缺乏专业的学院教育背景，在从事幼儿舞蹈教学的工作中的出现专业能力不足，无法有效胜任舞蹈专业教师的情况，同时一些毕业于舞蹈专业的教师，在进行幼儿舞蹈教学的过程中，又往往会忽略掉对幼儿群体接受能力的重视，让教学内容过于专业，超过学生的认知水*。其次是幼儿舞蹈教育的配套设置不足。

当前许多教育机构在进行幼儿舞蹈教育的时候没有建设起专门的幼儿舞蹈教室，部分建立起幼儿舞蹈教室的学校，其配套设施又过于的*化，只有基本的把杆、墙镜、软垫等，没有切实考虑到幼儿的身心需求，没有营造一个适合幼儿学习的专门的舞蹈教育环境，也从侧面制约了幼儿舞蹈教育的发展。

二、提高幼儿舞蹈教育的措施

1、以人为本、以爱为源——改变舞蹈教育的功利化追求

舞蹈本身是一个很适宜幼儿身心健康发展的教学科目，它可以让幼儿活泼好动的天性得到更好的开发。但是针对于之前家庭教育对于幼儿舞蹈教育过于功利化的追求局面，相关的学生家长，要积极的调整对孩子教育理念。以人为本、以爱为源，来开展对幼儿的启蒙教育。

尊重幼儿的意愿和需求，尽量依据幼儿自身的情况和喜好来进行舞蹈教育课程的培养，不要一味的以家长的眼光来看待幼儿的成长。

同时在孩子接受幼儿舞蹈教育的过程中，家长要多给与爱的支持和鼓励，杜绝“拔苗助长”式的不良教育理念，不要急于求成，让孩子按照自己的身体状况和学习能力来有计划的进行舞蹈专业的学习。家长还要积极的与学校教师保持紧密的联系，实现家庭教育和学校教育的互动联通，为孩子营造更为宽阔的教育发展空间。

2、弘扬个性、全面发展——加强舞蹈教育的软硬件建设

面对当前部分幼儿教育机构舞蹈教育软硬件设施建设不足的问题，相关的教育机构要有以弘扬个性、全面发展为目标，来加强幼儿舞蹈教育的软硬件建设，为幼儿舞蹈教育的进一步发展奠定良好的基础。

学前舞蹈方面论文范文 第六篇

一、体育舞蹈的产生以及早期的发展

1.体育舞蹈的产生

xxxx年的欧美舞蹈界人士，在广泛研究传统宫廷舞、交谊舞及拉美国家的各式风格舞蹈的基础上，对它们进行规范和美化加工后创作了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞，总称摩登舞，后又加了维也纳华尔兹和五种拉丁风格的拉丁舞，总称为国际标准舞。以休闲娱乐为宗旨的是英式社交舞。而在舞步、动作、体能、精神上有进一步严格规定的则为竞赛舞，也就是奥委会所承认的符合奥运竞赛精神的体育舞蹈。体育舞蹈于20世纪80年代传入我国，是一项新兴的体育项目，历史虽短却已深受群众青睐。

2.体育舞蹈早期的发展

体育舞蹈又名“社交舞”，是欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会中的舞种之一，法国革命后，Ballroom Dancing流传民间至今。第二次世界大战后，美国人将该舞蹈传播到全球各地，并形成一股跳舞热潮，至今不衰。

经历了一百多年的发展，“社交舞”之“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十个舞种，并在xxx年成立了“英国皇家舞蹈教师协会”。这个组织将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等规定为统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，公布为“国际标准交谊舞”(简称“国标舞”)，为世界各国所遵循，英国的黑池甚至成了“国标舞”的圣地。目前，世界各国将国际标准舞易名为“体育舞蹈”，欲将舞蹈运动纳入体育运动项目。拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”于xxx年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，xxxxx年成为悉尼奥运会表演项目，xxx年将成为正式比赛项目。

3.体育舞蹈在国内的发展

体育舞蹈是从20世纪30年代传入我国。上世纪初，交谊舞率先进入上海市。30年代后，交谊舞在天津、广州等大城市已广泛流行。*后，交谊舞的流行就更为广泛。用在接下来的20多年里，体育舞蹈便以她独特的魅力，成为我国非奥运会项目中最受群众喜爱的运动项目之一。

列入**“荷花奖”的评奖单项，*舞蹈“荷花奖”，是*批准立项的我国唯一的舞蹈专家奖。从此，国际标准舞正式纳入专业舞蹈评奖行列。国标舞事业从此展开一个崭新的篇章。

xxx年5月“*体育舞蹈运动协会”在北京正式成立，*体育舞蹈培训中心

在全国广泛开展培训工作，并依照国际比

赛规则，制定了我国第一个“《体育舞蹈竞赛规则草案》”，全国30个省市(自治区)成立了体育舞蹈协会。

从xxx年起，每年都举办全国体育舞蹈锦标赛。

xxxx年5月，我国首次派代表团赴英国参加第70届国际体育舞蹈锦标赛。

二、体育舞蹈的分类与特点

1.体育舞蹈的分类

体育舞蹈在我国可分为大众体育舞蹈和竞技体育舞蹈两大类，两者都是同一属性的事物，只是后者具有体育竞技功能。

大众体育舞蹈:用口语表达也叫交谊舞蹈或舞厅舞，包括三步、四步、水兵舞等等。它的技术动作比较简单，没有严格的规范性，舞者跳起来比较轻松、自然、流畅，容易学会，具有高贵典雅、洒脱大方的风格特点。同时，由于交谊舞带有浓厚的娱乐艺术色彩，因而深受广大体育爱好者的喜爱和追求，在我国普及很广泛。

竞技体育舞蹈:也即我们*常说的国际标准舞(简称国标舞)包含有摩登舞和拉丁舞两个大的系列。每个系列各有5种风格迥异的舞蹈，其中摩登舞典雅大方、动作流畅、气度非凡体现了一种贵族气息和绅士风范;拉丁舞则热情奔放、动作洒脱，具有拉丁美洲的文化艺术色彩。总体来说竞技体育舞蹈的技术要求高、难度大，对选手身体素质、服饰等有严格规定，并有统一的比赛规则，不通过长期、系统、科学训练很难达到一个较高水*，所以其普及程度不及大众体育舞蹈。

2.体育舞蹈的特点

(1)优美性

人体美是自然美的最高表现形式。经常从事体育舞蹈，在优雅的环境中伴随着节奏鲜明、旋律优美、风格各异的音乐翩翩起舞，按照多变的节奏和丰富的韵律，通过点与线造成静与动的形态。舞蹈中男士协调、稳健的体态和女士匀称有致、曲线优美的形体，形成了阳刚之躯与阴柔之体的区别与协调，使之在对比中显示出美妙的和谐统一，进而给人以特有的瞬间美、过程美、变化美、整体美的享受。

(2)艺术性

体育舞蹈动作幅度大，具有向空间充分延伸的特征，活动时舒展大方、协调连贯、节奏感强、姿态优美，充分展示了人的形体美，有较高的审美价值。且体育舞蹈中的音乐，都是选自世界名曲，在跳舞时逐渐体味旋律的内涵及思想感情和韵味，对提高艺术修养、陶冶情操无疑是很有好处的。

(3)文明性

体育舞蹈分两大类十个类种，各个舞种的舞姿都有严格的要求，汇聚了各国民族文明的精华。如摩登舞在风格上具有端庄、挺拔、稳重典雅、洒脱流畅等特点，审美取向上保持着浓厚的社会礼仪性。在舞蹈中挺拔的舞步体态、高雅的气质、翩翩的风度和高度和谐统一的舞步韵律，充分展示了当代大学生的健康、自信、教养、自尊和积极进取的生活态度，而散漫、粗俗、缺乏教养的神态举止，都与舞蹈所表达的精神内含格格不入，这对于提高他们的文化品位，改善他们的精神面貌，促进校园精神文明建设有十分积极的促进作用。

三、体育舞蹈对文化事业的影响

追求美是人的正常的心理需求，集服饰美、形体美、音乐美于一体的体育舞蹈可以使舞者在运动的同时产生各种审美的心理效应。在美的旋律中达到最佳心理状态，轻松自如的舞步抒发内心情感，从而得到精神的净化、情操的陶冶、心灵的愉悦、情感的升华。

体育舞蹈能推进社区文化建设。社区文化是加强社会主义精神文明建设的重要阵地，也是对大学生进行道德素质、心理素质教育的重要渠道，对于大学生良好素质的形成具有潜移默化的作用。体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能，不仅能使大学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操、消除疲劳等目的，而且能有力地推进高校校园文化建设，形成良好的素质教育环境，促进大学生整体素质的培养和提高。

四、体育舞蹈对文化发展的意义

随着全民健身热潮的掀起，社会上从事体育舞蹈活动的人数逐年增多。人们不甘寂寞地从家庭的小天地走向了社会大舞台，领略和享受体育舞蹈艺术的美，赞叹生活的美好。

从体育文化的角度来观赏体育舞蹈会使我们得到新的启迪。体育舞蹈携带着生活的芬芳，以高贵的气质、典雅的风采，成为健与美的结晶;乘着艺术的翅膀，跨人体育的圣殿，这些传统舞和现代舞，起源于民间，孕育于现代生活的土壤，体育舞蹈的体育美与艺术美的有机结合，能把人们的审美体验带人深刻和崇高的层面，使人们从中获得一种体育艺术的力量，体育舞蹈的魅力使审美的主体――观众在观赏中产生美感，达到高层次的美的享受。

学前舞蹈方面论文范文 第七篇

1．1生源的质量较差：目前，社会对中职教育的认同程度较低，很多家长认为中职学校的教学质量不高，对于孩子以后的就业没有多大的帮助，因此，在中考结束后，许多学生会选择去普通高中继续学习，使得中职学校的生源紧缺。而且，为了招到更多的学生，中职学校只有不断的降低招生标准，以获得更多的学生，致使学生的质量参差不齐。同时，由于中职学生的知识水平和学习能力不同，在实际的舞蹈教学中，很难达成教学目标，致使舞蹈教学的教学效果较低，不利于提高学前教育专业的教育质量［1］。

1．2舞蹈教师队伍薄弱：随着国家对幼儿教育的重视程度不断增强，学前教育专业的招生规模日益扩大，发展速度也不断加快，社会对各门艺术教师的需求量逐渐增加，而中职学校学前教育专业缺乏经验丰富、工作能力较强的专业舞蹈教师，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低。一些中职学校会从大学学前教育专业中，招聘舞蹈教师，而这些大学毕业生没有经过专业的舞蹈训练，舞蹈知识不丰富，只能教授一些简单的舞蹈动作，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低［2］。

1．3舞蹈课程设置不合理：中职学校学前教育的学习时间一般分为：两年学校学习时间，一年岗位实习时间，这种课程设置，使得学生学习理论知识的时间较短，舞蹈课时较少，给从未接触过舞蹈学习的学生带来不利影响。同时，一些学生的舞蹈功底差，而舞蹈课程设置的不合理，使得学生缺乏足够的锻炼机会，再加上学习舞蹈的难度较大，很容易使学生失去学习舞蹈的信心，进而影响了舞蹈教学的效果。

1．4舞蹈课程的教学内容不科学：目前，许多中职学校学前教育专业舞蹈教材的教学内容比较陈旧落后，实用性不强，给教学效果造成负面影响。一些中职学校学前教育舞蹈教学的教材过度强调教学活动的通用性，教学内容繁多，并且倾向于专业化教学，增加了教学的难度，使得舞蹈教学的教学效果不理想。另外，舞蹈教材内容缺乏中职学校的教育特色，没有体现中职教育的职业性、专业性和服务性，不能适应社会的需求，严重影响了舞蹈教学的质量。

学前舞蹈方面论文范文 第八篇

浅析高职学前教育专业舞蹈教学论文

一、高职学前教育专业舞蹈教学现状

（一）教学内容

高职学前教育专业舞蹈教学内容比较注重学生舞蹈素养，包括身体素质、审美观念等方面的培养，对学生舞蹈理论的要求不高。学习的舞蹈类型以民族舞为主，很多高职院校舞蹈课中，民族民间舞的学习占整体教学比例的一半以上，如朝鲜舞、蒙古舞、新疆舞、傣族舞等等。除民族舞外，教师还会选用芭蕾舞集训、古典舞身韵训练作为教学内容。

（二）教学方式

当前高职院校学前教育专业的舞蹈教学仍以“口传身授”为主要的教学方式，即教师对舞蹈动作进行讲解示范，学生模仿训练。小组合作学习也是普遍采用的一种教学形式，或者把功底、程度相近的学生分为一组，老师依据不同小组程度选择不同的教学内容，或者把起点、程度相差很大的学生分为一组，素质好的学生指导素质差的学生，从而带动整组学生的进步。

（三）教学评价

高职学前教育专业舞蹈教学的评价与传统教学评价方式相似，对学生舞蹈的学校以终结性评价为主，评价主体是教师，评价标准是分数。也就是在学期末对学生的舞蹈表演技能进行考察，主要是学期内所学舞蹈内容，注重看学生舞蹈技能、表演技能的掌握程度。期末表演成绩加平时出勤所得成绩即为总成绩。

二、高职学前教育专业舞蹈教学创新的必要性

（一）舞蹈教育的不可或缺性

素质教育是我国教育改革的主要方向，作为素质教育重要组成部分的艺术教育现在正受到越来越多的关注。舞蹈是艺术教育中的重要一环，它在幼儿园的.美育功能不容小觑。正因此，舞蹈素养也成为高职学前教育专业学生必备的职业技能之一，舞蹈表演、儿童舞蹈创编、舞蹈动作示范讲解，都是培养从事学前教育教师必备的专业技能。舞蹈教学在培养和提高学生舞蹈素养方面起着关键性的作用，所以，提高学前教育专业舞蹈教学质量，推进舞蹈教学的创新，既有利于高职学前教育专业舞蹈教学改革，也有利于更好地培养学前教育专业学生的舞蹈技能和素养。

（二）舞蹈教学存在的问题

1.教学内容缺乏新颖性

如上所述，当前高职学前教育专业舞蹈教学内容以民族民间舞为主，当然，中国民间民族舞艺术博大精深，可以丰富学生的舞蹈语汇，提高学生的表演水平，但训练的内容过于单一化，没有新鲜感，也不能调动学生学习的积极性和兴趣，年轻的学生们喜欢富有现代气息和节奏感的街舞和爵士舞等，这些舞蹈可以考虑作为舞蹈教学的重要内容。

2.教学方式单一

传统的单向注入式学习，一定程度上能够训练学生的模仿能力与记忆能力，但它限制了学生的自主学习能力，学生只能够机械的吸收教师所给予的知识，缺少自主学习的机会，这在很大程度上不利于学生想象力和创造力的培养。也缺少实践课，不能很好地让学生将所学舞蹈理论与技法运用到实际中去。小组合作学习长期不变，也会带来一定的弊端。

3.评价手段不科学

终结性评价得到的是结果，无法衡量学生学习的态度和过程，这种“一刀切”式的评价方法是不应该作为唯一的评价方式的。评价应充分发挥其激励、促进作用，舞蹈教学评价既要看到学生的舞蹈表演技能，也要看到学生的舞蹈应用能力。同时，通过评价考核，能激励认真努力的学生，促进教学相长。

三、高职学前教育专业舞蹈教学创新的路径

（一）创新舞蹈教学理念

理念是行为的先导，滞后的教学观念、保守的教学思想，带来的只是僵化的教学，进而导致整个教育教学裹足不前。传统的言传身教式教学模式，忽视了学生的主观能动性，拘泥于规范动作的模仿训练，整个教学过程无审美情感可言，也不利于学生舞蹈创新能力的培养。学前教育专业舞蹈教学的创新始于舞蹈教学理念的创新。首先，要树立审美为重，技术其次的理念。其次，注重创编，淡化模仿，培养具有创造性思维、可持续发展的舞蹈人才。

（二）构建新的舞蹈课程体系

课程是舞蹈教学的载体，科学合理的课程安排有助于推动舞蹈教学的创新。高职学前教育专业舞蹈教学课程的设置既要考虑学生实际状况，科学有序、循序渐进，又要与时俱进，体现时代精神。另外，舞蹈教学内容的安排要做到灵活多样，适应学生发展的需要，注重学生的自主学习和创造性思维的培养。具体来讲，构建新的课程体系，可以从以下几个阶段展开：阶段一，以学生协调性和灵活性训练为目的的基础训练阶段，以古典舞身韵为中心课程，重在让学生了解舞，培养学生对舞蹈的兴趣。阶段二，以培养学生舞蹈表演技能为主的积累阶段，以民族民间舞学习为主，通过学生的自主编排来突出不同民族间的舞蹈风格。阶段三，以幼儿舞蹈教学训练的提高阶段，在学习舞蹈基本功的基础上，训练学生掌握幼儿基本舞步、幼儿园舞蹈教学方法，为他们今后走上学前教师岗位做准备。阶段四，实操阶段，通过具体的实践，学习幼儿舞蹈创编与排练，为后期实习乃至完成教学任务打基础。

学前舞蹈方面论文范文 第九篇

活动目的：

1、让孩子感受民间舞蹈的美，有表现和创编舞蹈动作的兴趣。

2、让幼儿学会歌曲，并能掌握舞蹈的基本动作。

3、为孩子们描绘农村的孩子们在田间拾豆豆时那顽皮、愉快而又朴实的形象，培养幼儿勤劳节约、珍惜劳动成果的品德。

活动准备：VCD,歌曲碟。

活动过程：

1、播放歌曲《拾豆豆》，教师范唱歌曲。

2、幼儿跟着学唱歌曲，教师结合学习过程解释歌词，使幼儿理解歌词并较快学会。

技能目标：幼儿跟唱歌曲数遍并能用活泼地、天真地、诙谐和地方风格的情绪，清晰的吐字，演唱歌曲《拾豆豆》。

思想目标：通过活泼地、天真地、欢快地音乐形象，使幼儿受到浓烈的乡土气息的感染和热爱劳动，勤劳朴素的思想教育。

学习难点：1、让幼儿学会舞蹈，并会在舞蹈过程中变换队形。

2、发展幼儿的配合及互助协调的能力。

3、教师示范舞蹈动作，让幼儿在音乐伴奏下跟跳数遍。

4、指导学习变换舞蹈队形待幼儿熟悉后让幼儿分组进行表演。

活动自评：

在本次活动中，充分调动幼儿参与活动，体现“教学生活化”的教育理念，在快乐中得到发展，幼儿在学习过程中保持着浓厚的兴趣，幼儿对民族文化的认识，体现合作学习、分享学习，让幼儿在愉快的情感体验中学习了民间舞蹈，在快乐中得到了发展。

学前舞蹈方面论文范文 第十篇

【摘要】目前我国出现了一些阻碍学前舞蹈教育发展的问题,因此，我们有责任和义务对学前教育专业舞蹈教学与实践改革进行研究，寻找学前教育舞蹈教学特色培植的有效途径，通过分析学前舞蹈教育的现状，对未来学前舞蹈教育提出可操作性强的改进措施。这样对加强新时期学前教育专业舞蹈教学研究与实践改革，具有十分重要的意义。

【关键词】学前教育专业；舞蹈教学；改革研究

一、现阶段高校学前教育专业舞蹈课程开展情况

通过深入高校调研，项目组成员发现学前教育专业舞蹈课程开展普遍存在以下问题；一是课程设置不尽合理。学前教育专业舞蹈课程设置多是以学习芭蕾基本功开始，中期递进为古典舞、民族民间舞的顺序进行，最后阶段学习幼儿舞蹈。这样的教学模式使得前期的舞蹈基础课不能与幼儿舞蹈的教学内容联系贯通，违背由简入繁、由易到难的学习规律，缺失舞蹈理论、舞蹈创编的元素，缺乏幼儿舞蹈的系统性融合。二是课时安排不够饱满。由于学前专业学生人才培养计划中基础课程设置较多，使得艺术技能课必须压缩相应课时，导致学生在校学习期间对具有庞大体系的幼儿舞蹈教学未能真正透彻的领悟，以至于职后在园中开展幼儿舞蹈教学时会出现幼儿舞蹈教学活动不重视、教学目标明确、教学方法不系统、教学环节不清晰等问题。三是专业教学技能弱化。高校学前教育舞蹈专业普遍存在教师数量不足、学历层次偏低、专业化水平不高、教研创新停滞不前、科研意识能力匮乏；专业教学经费难以落实、教学资源配置欠缺；教材教学设施陈旧、课堂教学内容更新不及时、教学方法落后、教学效果不理想、教学评价体系不健全等问题。四是理论实践相互脱节。作为高校的艺术课教师，很少有机会进入幼儿园实体，了解幼儿园在舞蹈技能、教学理念、办学思路上的实际需求；在创编课程中实用性大于全面性，以点带面；未能将幼教教师的职前教育培养与职后技能提高相对接。综上，各高校应提高对学前教育专业技能课的重视程度，加快舞蹈专业教师队伍建设，加大舞蹈专业建设资金投入，从加强教材建设与管理、加快课堂教学与改革、完善科学评价体系与目标等方面持续提升专业教学质量。

二、构建高校学前教育专业舞蹈课程体系建设思路

高校学前专业舞蹈课是学前教育专业的一门重要基础课程。以培养高素质、多才艺、实用性人才为目标，针对学前教育专业学生的特点和实际接受能力设计教学内容，注重普及幼儿舞蹈及幼儿舞蹈创编知识，提高学生从教能力、艺术素质和综合实力。

(一)加强学科建设，突出艺术方向。首先，学科建设应从学前教育专业教学条件的现状出发，充分体现当代学前专业特色，突出舞蹈教学模式的科学性、合理性、适用性。在校学习阶段，重点培养学生正确的幼儿舞蹈美学观念、鉴赏和创造舞蹈美的能力。由于学前教育专业学生在入学后可能因为自身条件的限制，会产生厌学、畏难情绪，教师要采取多种手段给与鼓励和引导，帮助学生树立端正的学习态度、寻找正确的舞蹈学习方法、建立舞蹈自学的学习路径。这是舞蹈学科教学的难点，亦是重点。其次，学前教育专业应开设艺术方向模块，在强调学前专业特色办学的同时，强化艺术专业性，课堂涉及幼儿舞蹈知识的全部内容，既可作为高等院校学前教育专业舞蹈课堂教学的用具，也可为学前专业学生课后进行幼儿舞蹈创编及教学提供理论支持。

(二)整合教学内容，创新人才培养。为了适应学前教育行业快速发展及用人单位对人才规格的新要求，应对课程进行滚动修改，建立“校内教育与校外教育相结合、技能传播与实践训练相结合、训练方法和能力锻炼相结合”的人才培养模式，创新人才培养计划。从学前教育专业教学条件的现状出发，在每学期各舞种的学习内容中，融入幼儿舞蹈基础知识、创编理论与技法、创编实例与分析。在教学内容组织上，注意理论与实践的结合，力求由简入深，循序渐进，突出实用性。从教学目标、教学模式、教学管理思路到教学方法进行全面改革，不断吸收新知识和新观念，逐步形成先进完善的课程体系。具体做法如下：

1.确立特色教学目标、合理构建教学理念。教学中要确立具有幼教特色的教学目标，结合舞蹈教育特点，帮助学生树立正确的人生观。将单一的专业课程变为多维的人才塑造课程，把“教学与教育”有机的融汇贯穿于课堂之中。着重进行学生“六力”培养，即：意志力、协调力、记忆力、模仿力、思维力、创造力。力求在舞蹈专业课堂上解决专业技术与艺术审美的和谐统一、学生专业与实践能力的协调统一，脑力思维与体力运动的可持续发展等问题。

2.实行特殊教学模式，稳步提升教学质量。舞蹈课教学中采取专业性、互动性、兼容性相结合的教学模式，将原有的舞蹈传统单一授课方式，逐渐转换为深层次的专业综合教育，在教学中重视学生的业务实践，突出互动教学的方法，逐步深化教学法在日常教学各环节中的运用，使“教”与“学”相互促进。在教授过程中，让学生掌握舞蹈教学的基本方法，以“今日学”促“明日教”。采取兼容并用的教学手段，充分利用现代教育资源，采用多媒体、电子课件、实地观摩、演出创编等多种教学手段，逐步完善传统舞蹈教学单一授课方式。

3.拓宽教学管理思路，塑造完美教师形象。坚持教研活动，在思想上不断提醒教师要以自身的个人魅力去感染学生；在专业上，要求教师不断充电，提升专业技能，拓宽教学思路。确保教学水平不断提高。

4.探求灵活教学手段，提倡实践促进教育。因材施教，针对学生舞蹈基础不同的特点，充分发挥学生自身的优势，提升整体教学效率，将精英教学和大众教学相结合。除不断改善教学硬件设施外，还给学生创造和提供演出、比赛的机会，定期组织学生考级，最大限度调动学生的学习热情，从而改变学生由被动学习到主动渴求学习动力转变。

三、提升高校学前教育专业舞蹈课程课堂教学质量的几点思考

(一)优化课堂教学内容，专业知识掌握全面。课堂教学是以教师“言传身授”的教学为主，配有影像教学、互动教学、情景教学、实践教学等多种教学手段。用准确的肢体语言和细致的讲述教授舞蹈专业技能。运用提问、互相观摩等多种活动，激发学生在技能课上主动思考、提问的能力。针对不同基础的学生，不搞“一刀切”，采用因材施教的方法，以少带多，分组练习，重点施教、个别辅导。在学生具有一定舞蹈训练的能力时，在专业课堂上加以舞蹈文化的教学，帮助学生加深学生对民族民间舞蹈的动作映像，激发学习热情。在教学中训练学生保持优美正确的体态，增强辨别美丑能力的同时，培养学生的音乐感和节奏感，感受事物的有序性，增强其学习与办事能力。帮助学生明确幼儿教师的培养目标，制定符合学前教育特色的舞蹈课程体系，强化幼儿舞蹈基本技能的学习。在最后幼儿舞蹈学习环节应适当增加对幼儿舞蹈、创编基础、幼儿舞蹈教学法等内容从理论到技术做系统的讲述，包含全部幼儿舞蹈基础理论知识、幼儿舞蹈创编步骤、幼儿舞蹈创编的理论知识和技术过程等技能课程的课时比重，让学生必须学会幼儿舞蹈的常用动作、幼儿舞蹈的常用舞步、舞姿和记录方法、常用幼儿舞蹈创编、幼儿园常用舞蹈的创编方法、幼儿舞蹈创编实例与分析，课堂上运用大量音乐游戏、表演舞创编实例，并从选材、音乐、动作等方面进行了分析、实例分析，并给出了大量的创编实例与分析，易于学生掌握，课后还设计了大量的创编练习，以及课后思考，同时每章节均设有拓展知识，以及课后思考、练习题，练习方法具有针对性、有效性，帮助学生综合掌握所学内容。

(二)创新课堂教学模式，突出专业实用性。课程设置中，在进行幼儿舞蹈环节学习时，要树立学生对幼儿舞蹈教学的正确认识，突出强调规范授课的教学目标、教学方法、教学环节、教学重点与难点的必要性。

1.教学理念创新：加强学科内各课程的整合，优化学生的知识结构，同时发挥学前教育专业的学科优势，将专业课程中有关教育、心理、评价等方面的理论知识纳入幼儿舞蹈课程中，帮助学生树立和掌握正确的幼儿舞蹈教育观、价值观，让学生真正了解幼儿的“童心”、“童趣”、“童真”，为以后合理开展教学奠定扎实专业的理论基础。在原来单独的技能课基础上加入与幼儿园音乐活动、舞蹈游戏相关的内容，并开展“情景式”教学。让技能学习更符合学前教育特色，更具实用性。

2.教学环节创新：学前教育专业在幼儿舞蹈教学课堂上，强调幼儿舞蹈教学法的重要性，以课堂教学环节为教学改革的切入点：①强调课程导入，将具有幼儿特色的各式音乐反应训练作为课程导入环节，吸引幼儿的注意力，自然的提示本节课的授课目标。②规划幼儿体系课程，在课堂过程中，加入舞蹈游戏，以“趣”为上课的主线。③思考互动环节，课堂师生互动交流，有示范，有模仿。以幼儿熟悉的生活情境进行角色扮演，来反映幼儿熟悉的内容。在提升对幼儿了解的自信心的同时，提高幼儿舞蹈的艺术表现力与肢体协调能力。

3.教学方法创新：在教学环节中引入“模仿探索式教学”、“游戏互动式教学”、“亲子情感式教学”等新理念。在教学上采用循序渐进的教学法，由浅入深，由易到难，由陌生到熟悉，引导学生在授课全过程始终保持幼儿学习舞蹈的兴趣，以提升幼儿表现力的自信心为自身开展教学的目的，实现由学前专业的大学生向幼教教师成功的转变。

4.帮助学生解决幼儿舞蹈的教学目标，明确幼儿在各年龄段的幼儿舞蹈教学目的。小班：解决上肢、下肢的“单一律动”练习，以训练培养幼儿节奏感，按照一定的节奏规律进行单一的小组合练习为主，同时有计划的进行生活模仿练习。中班：解决幼儿身体各部位的“复杂律动”练习，促进幼儿从音乐中敏感地领会其节奏、内容变换，自觉产生与音乐节奏相适应的感情，并自然的、有节奏的通过身体动作与姿态表达出来。同时解决幼儿歌表演练习，在童谣、歌曲中配以简单形象的动作、姿态、表情来表达歌词的内容和音乐形象，边唱边念边表演，训练培养幼儿动作与音乐表演的和谐一致，培养幼儿动作的协调性与节奏感，提高对舞蹈动作的记忆力，想象力和表现力，为进一步学习舞蹈技艺奠定坚实的基础。大班：解决幼儿表演舞练习，培养广大幼儿学习、欣赏、参与舞蹈活动的兴趣与爱好；丰富课余生活和节日表演的内容；通过舞蹈表演与观赏使幼儿得到一定的思想教育和情感培养。根据幼儿各年龄段生长发育特点，循序渐进的进行协调性、灵活性、秩序性、参与性的培养，从而达到德、智、体、美的全方位养成提高。

(三)专业特色引导，教学与实践并重。舞蹈艺术是人体动态韵律美的艺术，舞蹈教学是美育和技能教育的学科，学前教育专业的舞蹈课程秉承传统教学的特色，结合学前教育专业的要求和学生的自身优势，在教学中突出强调学生训练方法的培养，从宽泛的角度传授知识，具体做法如下：

1.专业技巧教学方面：把学生的艺术鉴赏力和参与力作为教学的目标，通过教学既使学生懂得舞蹈艺术的特性、理解舞蹈艺术所具有的时间、空间、力度的特征；又要使学生能使用自己的视觉和听觉器官，增强对人体动态的感应力和敏感性，熟悉舞蹈的种类、艺术特征及相关艺术门类的特征，实现提高学生的艺术鉴赏力和参与能力的自身专业能力的培养。

2.舞蹈文化教学方面：社会发展到今天，舞蹈已不是简单的四肢动作，在我国的舞蹈学中，舞蹈文化已被提到较高的位置。我院舞蹈课教学结合学前教育的需要，对学生进行专业训练的同时还进行了舞蹈文化的教育，通过专业课教师的示范、讲解，让学生基本掌握不同地域、不同民族的舞蹈文化特征。

3.学习方法教学方面：“授之以鱼，不如授之以渔”。教师在教学方法上不单传授专业技巧，还注重学生的自身艺术潜能的开发，将专业教学的方法融入专业课堂之中，使学生在进行专业课训练时，掌握简单的专业训练方法。在专业课堂教学上，将原有的“言传身教”的单一教学转变为灵活多变的授课，利用一切可开发条件充分调动学生的专业潜力。

4.综合知识开发方面：本课程在授舞蹈专业课过程中，结合运动生理、运动解剖、运动损伤等学科内容，使学生在学习和训练中知道正确的训练方法和自我护理的知识。与舞蹈专业院校的专业课相比没有一味拔高专业技巧，从宽泛的角度去传授技能。符合幼儿教学的实用性技能。

5.实践锻炼方面：做到边学边用，鼓励和提供机会让学生参加舞蹈实践的比赛和演出，在艰苦的舞蹈实践磨炼中，培养学生坚强、忍耐的意志力。随着学习时间的增加完成自身转变，并将社会舞蹈考级放入到教学考核内容之中，激发学生的学习动力，鼓励学生参加各项舞蹈基本技能的等级考试，使学生的幼儿舞蹈技能提升得到保证；为学生创造和提供实践锻炼的机会，在各级比赛、演出中学生的专业技能得到了充分的运用，达到教学与实践相结合；建立考级制度，使学生及时了解校外舞蹈教学的新动态，使其在走向社会后，能很快适应工作需求，灵活运用所学知识。鼓励学生外出观摩，开阔眼界；课后收集相关资料以对幼教专业全部的热情投入到职前技能积淀的全过程。

6.教师引导方面：应时刻督促、引领学前教育专业学生不间断的接触幼儿，完善自身专业的先进导向性、实践性、可操作性。不断对现有学前教育专业舞蹈教育的开展状况做出分析，为学前教育学生在专业培养方面科学的起步、为专业学习创造有力条件。综上所述，舞蹈教学是学前教育专业的基础技能课程，全体学前教育专业教师应全面践行学前教育方针，认真贯彻具有“幼教”特色的教学理念，形成的独特教学模式。注重学生自身潜能的开发，并与实践锻炼相结合，培养和提高学生的艺能、技能、体能、智能，完全符合学前教育教学的定位和人才培养目标。通过对学生全方位能力的训练，为培养综合素质的优秀人才奠定了坚实基础，为储备幼教师资的后备力量发挥重要作用。

参考文献：

[1]赵军.浅谈少儿舞蹈教育[J].黑龙江教育学院学报.

[2]李菁.以幼儿为本:幼儿舞蹈教育的关键所在[J].经济与社会发展.

[3]黄式茂编著.幼儿舞蹈教学指导[J].上海:上海音乐出版社,1990.

学前舞蹈方面论文范文 第十一篇

为了培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，我市青少年活动中心开设了少儿舞蹈学习班。为了更好的教学，特制定本学年教学计划。

课堂内容安排：

1、活动训练：

头、上肢、躯干、下肢各关节柔韧性的练习，并配上轻快活泼的舞蹈动作，中间

可以加入芭蕾手位组合1~8位，练习站、立、重心练习。时间安排：在10分钟。

2、软开度训练

（1）、把上髋关节软开度训练：

A、压腿+滑叉（前、旁）

B、扳腿训练（前、旁）

C、踢腿（前、旁、后）

（2）、肩腰部软开度训练（拉肩、掰肩、耗腰、下腰、）

时间安排：30分钟

3、身韵的训练：

在不同音乐节奏中，使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练（提、沉、冲、靠、含、仰、移）学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。

时间安排：30分钟

4、舞蹈组合与剧目：

（1）、民族舞的基本律动组合。

（2）、成品舞蹈学习

学前舞蹈方面论文范文 第十二篇

摘要：本文通过对体育舞蹈教学的探索分析，从中获取高校学前教育专业体育舞蹈教学的启示和动力。

关键词：学前专业；体育舞蹈；教学探析

集体育、音乐、舞蹈于一体，富时代感于一身的体育舞蹈是文明高雅的运动项目，在广大青年学生中普及是非常适宜的，随着高校体育教学改革的深化，体育舞蹈将会是大学体育课中的热门项目。

一、高校学前教育专业体育舞蹈教学因素分析

（一）体育舞蹈教师

体育舞蹈教师是体育舞蹈教学过程的主导者，对教学起着关键作用。教学中教师要有目的有意识地向学生传授体育舞蹈及相关的体育知识与技能，教师的个性、能力、事业心，责任感以及教师与学生的关系和教师在学生中的威信都对教学效果具有重要的影响。为此，体育舞蹈教师应不断努力提高自身业务素质，确保教学质量。现在高校学前教育专业体育舞蹈课的授课教师有单人形式（一名男或女教师授课）或双人配合形式（男、女教师配合授课）。

（二）体育舞蹈学生

体育舞蹈课学生是体育舞蹈课的教授对象，是学习主体。每一位学生无论是体形、体能、身体功能，还是情感、气质、性格、兴趣、个性等方面存在着的差异，以及对体育舞蹈基础知识的匮乏，都是进行体育舞蹈教学要面临的现实。为此，教师必须调动学生的学习积极性，发挥其主观能动性，做到区别对待、因势利导。现在高校学前教育专业体育舞蹈课的授课形式为男、女学生合班授课。

二、高校学前教育专业体育舞蹈的教学特点

体育舞蹈教学是一种技能教学，因而它要遵循技能教学的一般规律。但由于项目本身特点，它又有区别于其他项目技能教学的特点。

（一）多采用男女合班上课与共同练习的教学形式，课堂教学密度较大

体育舞蹈课要学习、练习和掌握的动作是多种多样的，但一般都是以双人配合练习为主，这样就要打破传统的体育教学形式，以男女合班共同练习来进行。由于学生人数较多，此时教师就要善于调动队形，让教师和学生的视野范围尽量处于最佳的位置，确保学生大部分时间都处于运动状态中，通过运动强度较小和运动量较大动作的交替进行，使运动量的生理曲线呈波浪上升，突出体育舞蹈教学密度大、强度较小的特点。

（二）音乐伴奏贯穿于教学始终，不同节奏的音乐适宜不同风格的舞步

体育舞蹈与音乐有着最密切的关系。音乐是体育舞蹈的声音，体育舞蹈则是音乐的形象，一个是有形而无声，一个有声而无形，它们的这种结合是天然合理的。体育舞蹈教学中充分强调了音乐节奏与风格特征的体现，以步点练习来培养学生良好的节奏感。指导学生理解不同音乐的风格，使音乐与动作融合在一起，表现出最佳感觉，从而提高学习兴趣和音乐素养。

三、高校学前教育专业体育舞蹈教学中的“研”、“教”、“练”

根据国家教育部《纲要》有关形成课内外，校内外有机联系的课程结构之精神，高校学前教育专业体育课程应构建课内外、校内外一体化的大体育观。体育舞蹈的教学应如此，体育舞蹈教学中的“研”、“教”、“练”亦应如此。

（一）体育舞蹈教学基础——研

研是指对教学全过程的研究探索。它包括课前分析研究、课中实施研究、课余完善研究。就其形式而言，第一阶段主要是学习研究教学大纲，明确教学目的要求，熟悉教材内容，了解学生情况，设计教学任务，选择教学手段和方法，并在此基础上研究制定切实可行的教学方案；第二阶段主要是研究教学实施中的教与学，师与生之间的辩证关系。并以教学大纲为基础，研究与完善各种可行教学路径与教学方法；第三阶段主要研究学生课余练习指导与组织方法，探讨课内外一体化新教学模式的规律，用实践检验的方法来验证教学方案，对不足之处进行完善。

（二）体育舞蹈教学实施——教

教是指学生在教师有计划、有步骤的积极引导下，主动地掌握系统的体育舞蹈知识和技能以及相关体育知识的过程。教学实施是教学过程的主体部分，它对整个体育舞蹈教学过程的效果起着决定性的作用。此阶段既是教师教的活动与学生学的活动发生相互作用的阶段，又是新的体育舞蹈知识同学生原有的认知结构建立实质性联系的阶段。这一阶段主要是教师和学生两大要素相互作用，但也会受到教学目标、内容、方法、组织与条件等因素的制约。各种因素安排和运用合理与否，直接关系到教学的成败，为确保体育舞蹈教学质量，我们认真领悟其“教”的一些规律：1．根据体育教学大纲，将四个学期的体育舞蹈课划分好阶段，明确每一阶段任务，使学生在每一学期学习结束时都能有一定的成就感；2．辩证对待教学过程的师生主客体地位；3．加强与学生交往，尊重学生人格，公正对待每位学生、关心爱护学生，建立平等的师生关系。

（三）体育舞蹈教学检查——练

练是指学生在课内外对体育舞蹈及相关体育技能实际应用过程，此过程对学生是尤为实际和重要的。课内的练是在教师引导下对技术动作初步掌握和一定程度的提高，课余的练是对技术动作的进一步巩固与提高，是学习良性循环发展的重要环节。课余练以学生自练、互练为主，教师及时指导为辅，充分利用各种条件，采用多种练习方法，在技能的实践中培养对体育舞蹈的兴趣与应用能力，最终达到熟练运用。学生在课内、外练的情况与技能水平表现，可以反映出教学过程中教师的教与学生的学的情况，是对教学过程的一种实践性检查。

四、对高校学前教育专业体育舞蹈运动的几点思考

1．高校学前教育专业应对体育舞蹈课程的开展给予多方面的大力支持，以促进其蓬勃发展；2．校园应从整体上构建良好的课内外学习氛围；3．加强师资队伍建设，提高教师专项业务水平；4．有条件学校可创建高水平体育舞蹈队，为祖国体育舞蹈事业发展培养人才；5．体育舞蹈教学应以就业为导向，以培养学生实践能力为主要目标。

学前舞蹈方面论文范文 第十三篇

舞蹈教育是学前教育中不可分割的一部分，舞蹈教育对于幼儿修养的培养是其他活动不能代替的。本文从舞蹈教学能力的重要性、培养方向与学前教育的舞蹈教学能力培养这两个方面展开论述。

一、学前教育舞蹈教学能力的重要性及培养方向

对于即将成为幼儿园一线教师的学前教育专业学生而言，舞蹈是他们的必备技能，舞蹈教学是在实践中不断提升自身艺术修养的过程。在大学期间，就要加强自身舞蹈基本功的学习与训练，逐渐具备相对专业的舞蹈能力，并进行舞蹈教学能力的训练。

学前教育专业的舞蹈教学能力主要包括舞蹈专业能力与舞蹈教学能力两个方面，其中舞蹈教学能力包括形体教学能力、幼儿舞蹈教学及创编能力。

之所以认为学前教育专业的舞蹈教学能力包括舞蹈专业能力，是因为舞蹈专业能力是进行舞蹈教学的前提条件，如果没有舞蹈专业能力，教学内容也就不知从何开始“教”了。

二、学前教育的舞蹈教学能力培养策略

(一)培养学前教育专业学生的舞蹈专业能力

1.训练学生的舞蹈基本功

幼儿园对幼儿园教师的舞蹈能力要求从来都不是要求达到专业舞蹈演员的水平，幼儿园教师在舞蹈教学过程中也不需要高难度、高技巧的舞蹈动作展示，而是需要教师在教学过程中能够将舞蹈和教学活动相结合，在高校学前教育专业学生的训练中，应该强调训练学生的基本功，让学生在学习过程中能够掌握基本的舞蹈知识和进行基本的形体训练。

如教会芭蕾的基本手位、脚位，来培养学生基本的节奏感与舞蹈气质;如通过基本的压腿、踢腿、平转等形体基础训练，来训练学生的身体协调性。

扎实的基本功是需要在长期的练习和积累中形成的，这对于学生未来学习民族民间舞、幼儿舞蹈以及舞蹈创编等有极大影响。

2.学生应学习民族民间舞蹈

学习民族民间舞蹈，有助于学前教育专业学生的灵活性、协调性的发展。高校进行民族民间舞蹈教学过程中，通常会从汉族舞、藏族舞、蒙古族舞、傣族舞、新疆舞这五大民族舞蹈中来选取一些适合学前教育专业学生学习的组合来进行训练。

[1]组合的选取通常是根据该民族舞蹈的实用性、训练性以及代表性来选择的。如藏族舞就会选取“踢踏”组合、蒙古族舞会选取“肩部或马步”组合、傣族就会选择“手型及步伐”组合。

在教师教学过程中，会将组合分解示范，并让学生进行多次练习，去体会该民族舞蹈的意韵，如跳蒙古族舞蹈组合时要想象自己置身于辽阔的草原，胸怀对草原的热爱之情。民族民间舞蹈的学习让学生了解到多种舞蹈，丰富了舞蹈词汇，提高了舞蹈鉴赏能力，并拥有了未来进行舞蹈创作的基础。

3.学生应学习幼儿舞蹈

幼儿舞蹈是学前教育专业舞蹈教育中的核心内容，幼儿舞蹈是学前教育专业学生的必备能力。在学习幼儿舞蹈的过程中，高校舞蹈教师应该从舞蹈理论知识、幼儿舞蹈创编以及幼儿舞蹈教学三个方面来开展教学工作，让学生了解到幼儿舞蹈包含的内容，在教学工作进一步开展的过程中，还让学生们去欣赏幼儿舞蹈，最好还能让学生们到幼儿园，去了解真实情景下的幼儿园舞蹈状态，也就能够让学生知道幼儿园到底要用到哪些幼儿舞蹈形式，一支优秀的幼儿舞蹈应该有哪些元素等。

(二)培养学前教育专业学生的舞蹈教学能力

1.培养学前教育专业学生的舞蹈理解能力

学生的舞蹈理解能力会决定他们在教学过程中采用的讲解语言，对于幼儿们来说，他们需要教师在讲解过程中能够尽量用简洁明了的语言、直观形象的动作来加以引导，这就要求幼儿园教师本身对舞蹈理解得足够透彻。所以，培养学生的舞蹈理解能力是必须的。

在培养过程中，要充分发挥教师的示范作用，让学生对舞蹈动作的学习足够正确，尤其是掌握动作要领。更可以让学生“相互教授”，即让学生们两两组合，轮流来模拟教学，一名学生扮演老师，一名学生扮演幼儿。这样就可以打造一个模拟情境，加深了学生对舞蹈动作的理解，训练了学生的语言组织能力。

2.培养学前教育专业学生的舞蹈创编能力

在培养学生舞蹈教学能力的过程中，我们要重视培养学生的舞蹈创编能力，让学生创造性地去改变自己已有的舞蹈动作，通过拼接、转换来让舞蹈动作变得有所不同，再通过串联形成一幕幕生动的舞蹈表演。

3.培养学前教育专业学生的舞蹈综合能力

能力的提升离不开练习与实践，学前教育专业的学生在三年的学习中已经掌握了舞蹈的基础技能，需要实践的机会来提高教学实践能力。

学校可以通过组织学生参加文艺活动、进行幼儿园舞蹈活动教学、参与编排幼儿园舞蹈等来培养学生的舞蹈综合能力，让学生在实践中逐渐提升自己的综合能力，为未来的幼师生涯打下基础。

学前舞蹈方面论文范文 第十四篇

在当今幼儿舞蹈教育繁荣发展的同时，幼儿舞蹈教学中注重舞蹈技艺的传授、注重动作的模仿、注重动作水*的纵向提升等一系列弊端已开始显现，我们必须开始反思幼儿舞蹈教育这一启蒙阶段的教育。

一、即兴舞蹈对幼儿身心发展的意义

对于舞蹈教师来说，孩子即兴起舞的情景并不陌生。当孩子一听到优美的音乐他们便会自发地动起来，可以从点头，发展到手臂的舞动，然后会起立，将自己的身体完全*开来进行自由舞蹈，甚至有些开朗的孩子会随着音乐开始跑动，突破自身空间的束缚。即兴起舞其实是幼儿的一种普遍行为。

(一）即兴舞蹈适合幼儿的身心特征

即兴舞蹈即舞蹈的即兴训练，它除了具有即时性、创造性和个性化以外，更具有游戏性。首先，幼儿期整个心理水*的有意性以及记忆的有意性较低。幼儿所获得的知识、经验大都是无意识的记忆结果，具有形象鲜明、具体生动，能够激发幼儿强烈情绪体验特点的事情，很容易被幼儿记忆深刻。而单纯依靠意志力去记忆对于幼儿来说是不可能的，幼儿自然会去选择那些无需努力记忆的事。由于即兴舞蹈的即时性，幼儿在其过程中不会有记忆方面的压力，他们不用凭记忆来完成舞蹈，不用担心下一次舞蹈时动作不记得，不用担心舞蹈动作的完成与进行的好坏和对错。其次，即兴舞蹈的即时性决定了人在其过程中不得不更多地去注意当下所发生的。在即兴训练时，教师会有计划地提出“限定”，而学生则需要十分注意教师所提出的“限定”，并且即刻做出反应，所以，这种教师不断改变限定要求，而学生不断相应做出变化的过程中，学生很少有注意力分散的情况，所以，从这一点看，舞蹈的即兴训练也是适合幼儿的，因为它能防止注意力分散，帮助幼儿在活动中有意注意的维持，以及减少幼儿有意注意时的精力消耗。

(二）即兴舞蹈有利于幼儿的身心发展

即兴舞蹈可以开发人的身体多方面潜质，也能促进人全面了解自身。*能够在其过程中明确认识到，而幼儿也许只是下意识感觉到，但这种下意识的感觉会随着即兴的次数与教师的提示越来越形成一种明显的意识。另外，即兴舞蹈不仅使幼儿认识到自身特点，即兴舞蹈也鼓励着幼儿试着去超越自己。虽然幼儿的身心尚未发展成熟，也许这些作用与意识在他们的身上并没有那么快地显现，而在幼儿期内也未必就能把幼儿的身体敏锐度和灵活度提高数倍，但如果通过即兴舞蹈来让幼儿来体验充分自我感觉、自我了解、自我评价，那他们勇于挑战自我、超越自我的意识就会慢慢萌芽，并会随着他们的成长而逐渐强烈。幼儿一旦感受到即兴舞蹈时自己所具有的那种美时，他们就会越发愿意或勇于将自己最真实的状态展现出来，随之就能在个性上得到自然的发展。人在即兴舞蹈时，是属于最真实的生命状态的表现，是本能而原始的自然美。而幼儿阶段的孩子是最接近自然与纯真的，当幼儿感受到、意识到这种自然美之后，他们就会非常乐于表现自我，也非常乐于欣赏他人，于是在即兴舞蹈的过程中，自我个性便逐渐得到了张扬与发展，同时，幼儿也开始学会接受他人并尊重他人。

二、即兴舞蹈应当成为幼儿舞蹈启蒙教育的主要手段

(一）幼儿舞蹈启蒙教育的目的与任务

幼儿舞蹈教育是一种以幼儿的终生发展、素质健全、人格完善为目的而展开的教育活动，而不仅仅是为满足*的愿望而进行的一种教育行为。幼儿舞蹈教育的真正目的不是培养舞蹈家，而应是通过舞蹈来提高幼儿的身体素质，培养幼儿的运动能力、观察力、记忆力、想象力和创造力，使其身心得到和谐发展，并且同时陶冶幼儿美的情操和培养他们完善的人格。幼儿舞蹈启蒙教育的任务则在于对幼儿进行“舞蹈知识的横向铺垫”，激发幼儿对舞蹈的兴趣与美感。将“舞蹈知识的横向铺垫”作为幼儿舞蹈启蒙教育的任务，那么即兴舞蹈不失为是一个很好的手段。

(二）即兴舞蹈应当成为幼儿舞蹈启蒙教育的主要手段

以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教育是以一种以幼儿为中心的教育，在舞蹈教学的过程中，它更有利于激发幼儿的舞蹈兴趣。一方面，通过即兴舞蹈，我们能够增强幼儿学习舞蹈的内部动力，即他们的舞蹈自信心，这是产生舞蹈兴趣，甚至上升为志趣的重要内部动力。长期传统的教学形式下，幼儿的舞蹈自信心始终无法真正建立，而在这基础上产生的兴趣也是不够牢固的。但是，在即兴舞蹈的过程中就完全不一样，舞蹈的自信心可以很快地建立起来。另一方面，舞蹈兴趣的产生还需要一个外部动力，那就是一个令人感到轻松的环境，而这是使学生开心舞蹈的条件。理性的模仿与机械的操练显然是创造不出轻松环境的，而通过即兴舞蹈却可以做到。只有让幼儿的心情得以放松，他们的肢体才可以得到舒展，没有哪一个孩子会怀着紧张的心情舞蹈时，还会对舞蹈产生兴趣的，所以，让幼儿心情得到放松，让他们的肢体自然舒展，才能够跳出理想中的动作，通过即兴舞蹈来做到这一点是最佳的选择。

同时，以即兴舞蹈为主要手段的教育形式也是一种主题式的教育，它通过多样的主题活动来对幼儿进行“横向铺垫”，也就是说，这种教育注重的是帮助幼儿横向地构建舞蹈的基础知识与能力。所以，要使幼儿在启蒙阶段进行舞蹈元素（时间、空间、力量）的充分感受，即兴舞蹈是一个很好的手段。与目前的幼儿舞蹈教学形式不同的是，以即兴舞蹈为主要手段的幼儿舞蹈教学是一种启发式教学，而这种启发式教学是培养学生想象力与创造力的最佳方式。幼儿阶段的创造性思维是一个发展高峰，如果不在这个阶段加以开发与培养，那是非常可惜的，而以目前的常规舞蹈教学方式显然是没有办法做到对幼儿进行想象力与创造力的培养的，更重要的是，创造力的培养本来就是素质教育的重点，所以，我们没有理由不将即兴舞蹈纳入幼儿舞蹈教育之中，使其成为主要手段来开发幼儿的创造力和想象力。另外，换个角度看，通过这样的舞蹈活动，教师也可以在孩子那个性十足的表演中，渐渐走进每个孩子的内心，这无疑对教师因材施教也起到了很好的作用。

学前舞蹈方面论文范文 第十五篇

活动目标

1、在玩玩、找找中了解五官、四肢等各部位的名称，对自己的身体感兴趣。

2、乐意跟随《小手拍拍》的乐曲旋律做模仿动作，体验游戏的快乐。

活动准备

律动音乐：《围个小圈圈》伴奏

活动过程

一、律动进场：动动动

指导重点：注意律动过程中的师生、生生互动，将幼儿自然地引入音乐活动的氛围中来。

教师提示语：让我们一起跟着音乐动动身体吧！

教师过渡语：我们宝宝的身体真灵巧，个个都是健康的好宝宝！

二、玩玩乐乐：小手捉迷藏

指导重点：在玩玩乐乐的游戏氛围中，引导幼儿随乐做拍手、握手、弹钢琴等模仿动作。注意不落痕迹地渗透游戏规则。

教师提示语：顾老师要奖励奖励你们，和你们玩个小手捉迷藏的游戏。那可要听仔细喽！等一下顾老师眼睛闭起来，数123的时候，你们赶紧把小手藏起来，千万不要让我发现哦！等到顾老师唱歌请你们小手出来的时候才可以出来哦！

教师过渡语：你们的小手本领真大，会做这么多动作，真是了不起。

三、音乐游戏：小手拍拍

指导重点：引发幼儿对自己身体其它各部位的关注，启发幼儿创编出不同的身体运动部位，唱出来并用动作模仿，体验游戏的乐趣。

1、教师示范游戏玩法。

教师提示语：小手除了会捉迷藏，它还会找朋友呢。请你们仔细听听，看看

它会找谁做朋友呢？（眼睛）

2、随音乐完整感知游戏。

3、了解游戏规则，仿编动作。

教师提示语：猜猜小手还会找谁做朋友呢？想想还有什么地方没找过呀？可

以请个别幼儿示范。

4、完整集体游戏。

教师提示语：这一次我们要边听音乐，边把小手的朋友全都找出来哦！

四、跟随律动音乐自然退场。

幼儿园托班舞蹈教案，舞蹈课可以说是一种将音乐和运动结合在一起的课程，对于幼儿来说既可以让他们感受音乐的魅力，又可以让他们运动身体，真是一门事半功倍的课程。

幼儿舞蹈教育论文10篇（扩展5）

——体育舞蹈的论文3篇

学前舞蹈方面论文范文 第十六篇

一、立足幼儿特点，巧用方法，培养幼儿学习舞蹈的兴趣

在幼儿舞蹈教学中，有的教师偏向技能目标，忽略了幼儿的年龄特点与心理特征。为了让幼儿掌握规范的舞蹈动作，教师开展强制性、重复式的枯燥训练，致使学生学得辛苦、无趣。其实，幼儿舞蹈启蒙教育的目标并非单纯地训练幼儿的舞蹈技能，而是促使其体会到舞蹈学习的乐趣，逐步培养与提高幼儿对舞蹈的浓厚兴趣。在创编舞蹈时，教师可以结合幼儿的特点，利用幼儿喜欢游戏的心理特点，通过幼儿视角感受各种形象与角色，将故事情节或小品巧妙地融入舞蹈中，使舞蹈教学游戏化，并运用肢体动作灵活展示故事情节与人物形象，使之更具故事性、灵活性与趣味性，提高幼儿学习舞蹈的兴趣，促使幼儿主动参与，自觉、自愿地舞动起来，感受到舞蹈的乐趣，避免了单纯灌输与操练带来的厌烦情绪。如在教学“吸腿跳”的舞蹈动作时，笔者让幼儿把一条腿当成“树”，另一条腿当成“小猴子”，玩“猴子爬树”的游戏，比一比哪位幼儿的“猴子”爬得又快又高，充分调动了幼儿的表现欲。

二、遵循幼儿规律，科学训练，发展幼儿的协调能力

幼儿的肌肉、骨骼都十分稚嫩，所以教师应重视幼儿的身心特点，立足启蒙教育视角，结合幼儿的身心发展规律，选取适宜的教学内容，展开科学的训练，增强幼儿的感性认识和学习趣味，培养幼儿的舞蹈感知力，发展幼儿的身体运动技能，提高幼儿的学习积极性。首先，由形象入手。不管是理解能力，还是身体协调性，幼儿都处于不成熟的阶段。因此，教师必须注重启蒙教育，从身体认知与形象入手，增强幼儿身体感知能力与感性认识。如教师可以借助儿歌的生动形象，引导学生认识头、腰、肩、腕等身体部位；其次，由日常生活入手。如在教学舞蹈“小鸭子”时，教师可以引导幼儿想一想鸭子的嘴是什么形状的，鸭子是怎么走路、吃东西的，然后让幼儿试着模仿鸭子的动作，比一比谁的动作更标准，以提高幼儿观察与辨别的能力。通过这样的反复练习，还可以逐步增强幼儿的身体协调性，使他们的舞蹈动作更准确、更熟练、更优美。

三、尊重幼儿差异，鼓励创造，发挥幼儿的舞蹈个性

舞蹈不单只是动作模仿，还是创造性的艺术，需要学生自由发挥、自我表现，进行想象升华。但是，在舞蹈教学中，有的教师忽略了幼儿的主动性与差异性，采取统一标准，缺乏创造意识与个性，所以导致部分幼儿因动作难度大、性格内向等原因，不敢表现，失去学习兴趣。在启蒙教育视角下，教师要尊重幼儿的个性，搭建宽松自由、自主表演的舞台，给幼儿提供自由选择的机会，*幼儿的头脑与手脚，让幼儿能主动参与舞蹈活动，最大限度地释放幼儿的创新思维与个性潜能，提高他们的舞蹈能力。如教师可以给幼儿提供各种舞蹈材料或道具，营造和谐的环境，激发幼儿的舞蹈激情，然后要求幼儿伴着音乐节奏即兴舞蹈，充分发挥幼儿的想象力与创造力。这样一来，幼儿会更加积极主动地舞动起来，感受舞蹈的快乐，提高学习舞蹈的信心。如女生可以用“披风”绑头，表演新疆舞；男生可以选择“手环”当“手鼓”，配合女生做“转圈”“踮步”等动作。

四、总结

总而言之，在进行幼儿舞蹈教学时，教师要立足启蒙教育视角，尊重幼儿的差异性，选择合适的教学方法与训练方式，使舞蹈学习游戏化、趣味化，让幼儿爱上舞蹈，更好地发展身心，培养协调活动能力、表现能力、审美能力，促使幼儿形成良好的品质与个性。

学前舞蹈方面论文范文 第十七篇

学前教育专业幼儿钢琴弹唱教学研究论文

摘要：《幼儿钢琴弹唱》在被评为国家级精品课程。本课程教学紧跟幼儿园课程改革发展的趋势，通过“弹唱一体化”的模式，培养学生自弹自唱幼儿歌曲的综合能力。作为该课程的主讲教师，力求教学与幼儿园实际情况相结合，使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣，提高学生的弹、唱综合能力，从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。

关键词：精品课程；幼儿钢琴弹唱

0引言

根据上海市经济和社会发展趋势以及对上海出生人口数据的监测和外来人口入园需求的估计，上海正进入入园需求的高峰期。因此，师资短缺问题将会持续较长时间。这为我校的师资培养提供了极好的机遇。根据《上海市中长期教育改革和发展规划纲要》的规定，上海学前教育将实现“为儿童健康、幸福成长实施快乐的启蒙教育”的目标。这为我们学前教育专业建设提出了新的要求，也为本专业的发展开拓了广阔的空间。《幼儿钢琴弹唱》课程是学前教育专业一门理论加实践性课程，属于职业技能必修课。本课程围绕幼儿园课程体系，对幼师岗位进行职业能力分析，按职业教育的培养目标和职业教育规律确定本课程的结构。根据国家教育部制定的学前教育人才培养的相关要求，在教学内容设计、教学结构和实训环节安排等方面以幼儿教师职业岗位能力培养为核心。本课程设计遵从的理念是基于“以就业为导向”以及当今社会对人才知识结构需求的不断更新，根据未来职业的工作需要和高职学生的特质。《幼儿钢琴弹唱》课程被评为上海市级精品课程，20《幼儿钢琴弹唱》课程被评为国家级精品课程，创立了以《幼儿钢琴弹唱》课程为核心，《乐理》《视唱》《声乐》等课程为辅助，“弹、唱”一体化的教学模式。在着眼于学生即兴编配的“弹”的能力训练的同时，培养了学生创编音乐、营造课堂教学氛围的能力。我们通过科学的训练方法促进学生“弹、唱”基本功的快速提高。实现了学生与幼儿教师实际岗位的零距离衔接。

1教学内容安排

《幼儿钢琴弹唱》课程按照核心职业能力的要求，把理论学习和实际弹奏能力的培养与顶岗实训结合，强调要“曲不离口、琴不离手”，要“长流水、不断线”。因此，我们第一、二学期主要学习《钢琴基础与弹唱》，第三、四学期主要学习《幼儿钢琴弹唱120首》，第五学期学习《钢琴即兴弹唱教程》，将原来的即兴伴奏课拓展为五个学期，将钢琴弹奏的技法训练、即兴弹唱、编配伴奏的技能的训练同步进行。我们遵循学生职业能力培养的基本规律，以真实的幼儿园教师教学任务为依据，整合相关内容，设计教学项目，再根据真实的幼儿园教学任务确定学习目标，以目标为导向，力争教、学、做结合，理论与实践一体化。同时我们把本课程的知识和技能与职业技能鉴定进行了有机结合，实训内容也是职业技能鉴定的考核项目。

教学内容的针对性

本课程教学内容的设计紧跟幼儿园课程改革发展的趋势，通过本课程的“弹唱一体化”的模式，培养幼儿教师自弹自唱、自配歌曲的综合能力。

教学内容的适应性

本课程教学内容的设计紧密结合幼儿园实际运用的需要，重点表现在歌曲的选择上，弹唱部分的歌曲和即兴配奏的谱例全部选自现行各类幼儿园音乐教材和幼儿园常用的优秀歌曲，力求教学与幼儿园实际情况相结合，使得本课程在实际教学中更好地激发学生的学习兴趣，提高学生的弹、唱的综合能力，从而更好地适应幼儿园现行的音乐教学活动。

教学内容的'具体表现形式

学前舞蹈方面论文范文 第十八篇

1、幼儿舞蹈教育简述

运用人体的姿态和动作，将生活中的事物和任务进行反映，并且将人们的情感思想进行表达，对人们的生活进行表现，这种艺术的表现形式就是舞蹈。在人类最早出现的艺术活动中，就有舞蹈这种艺术形式。所以说，舞蹈的发展过程历史悠久，在逐渐的发展过程中，它已经成为人们对思想情感进行表达的一种重要手段，是具有动态性、直观性和时空性的艺术。

舞蹈的运动规律及特质在符合幼儿身心特点的同时，幼儿通过对舞蹈的学习也可以得到美育功能。舞蹈教育可以使幼儿的生活情趣得到激发，与此同时，还能使幼儿的创造力和想象力得到很好的发挥，从而促进幼儿能够做到德、智、体、美、劳比较全面的发展。通常情况下，幼儿的舞蹈是非常直接，并且具有具象性的。在进行多种素质教育的过程中，和其他类型的艺术教育进行比较，舞蹈教育更具有通俗性、直观性，这样幼儿就可以直接通过感官接收到教师传授的动作。所以，要想使幼儿自身素质得到非常有效地提高，在教学过程中融入幼儿舞蹈教育是必要的。

2、幼儿舞蹈教育对幼儿身体成长的作用

(1)幼儿学习舞蹈，可以促进他们的骨骼得到良好的生长。人们较快速生长发育时期的阶段是幼儿时期，在这个时期中的幼儿新陈代谢的速度非常快，幼儿在此时进行科学的舞蹈训练和学习，将能使他们的骨骼得到更好的生长，促进身体更好的健康发育。在对各阶段同年龄幼儿的调查中，将学习舞蹈的孩子与没有学习舞蹈的孩子进行对比，经过一学期的学习后，我们发现学习舞蹈的幼儿，小班阶段*均身高增长了1?3厘米，中班阶段*均身高增长了2~厘米，大班阶段*均身高增长了1~3厘米。

(2)幼儿进行舞蹈训练，可以使幼儿具有优美的体态，有利于促进幼儿优美体态的形成。通过教师教授舞蹈课程，在一定的学习与训练后，幼儿的形体逐渐转变得更加优美。腰背变得具有挺拔感，腿部因得到了一定的拉伸训练而线条变得更加笔直，颈椎的提拉训练使得脖颈的形态更加优美。通过这些基本的形体塑形使幼儿的气质得到较好的提升。同时，外界会对其体态美反馈较好的信息，从而使幼儿的自信心也得到提升。舞蹈的训练，可以使他们驼背、端肩、弯腰的不良习惯得到了纠正，这些都为孩子在今后生活中，能够拥有优美形体打下了非常良好的基础。

(3)舞蹈的训练可以使幼儿在肢体的柔韧性、协调性、灵活性，使它们在训练中都得到相应的促进与发展。在学习舞蹈时，幼儿需要进行全身各部位之间的相互配合，手眼身法步的基础训练可以科学的塑造幼儿的身体协调性。幼儿在进行系统的舞蹈学习后，身体的机能逐渐趋向灵活，身体的关节因柔韧性训练能够使身体动作具有更好的协调能力。动作的协调度越高，身体运动就会变得轻盈了，身体的灵活性也就越好。

(4)通过舞蹈的训练，能够让幼儿肌肉控制力得到了更好的训练，在这过程中幼儿的肌肉群得到了充分的锻炼，使之变得更加强韧，具有力量。幼儿身体肌肉通过训练可以得到较好的发展趋势，促进身体肌肉骨骼的生长态势具有较好的趋向性，同时还锻炼了自身肌肉的控制能力。

(5)舞蹈能有效地帮助幼儿心肺的功能、体能和消化系统得到提升，由于幼儿在舞蹈的过程中，相当于进行了一个全身都在运动的过程，所以在这整个过程中，幼儿的身体器官也得到了很好的锻炼。幼儿在做每一个舞蹈动作时，都会心跳加速、呼吸加快，这样可使幼儿的心肺功能在这个阶段得到了较好的锻炼。在舞蹈学习过程中，将会消耗一定的体能。体能的消耗，使孩子的食欲得到促进，消化机能也能得到很大的增强，使身体微循环得到提升，也使身体的抵抗力得到了提高，免疫力也有所增强。幼儿舞蹈的学习，对幼儿的体质可以起到增强作用，使孩子的身体机能能够得到健康的发展。

3、学习幼儿舞蹈可以促使幼儿心理的健康得到较好的发展

(1)幼儿舞蹈有利于幼儿形成健康的道德观。教育家陶行知先生曾经这样说：做人最根本的就是道德，如果没有起码的道德，即使你有一些本领和学问，也并没有什么用。”幼儿舞蹈很大一部分都具有情节性、教育性以及故事性，幼儿在表演、学习、排练舞蹈的过程中，能够很好地认识事物中存在的真、善、美。例如，在一些歌颂正能量的舞蹈中，通常都会演绎一些助人为乐的事迹，一些优良的品德，幼儿在学习这些舞蹈后，可以树立良好的道德观、是非观，并且不断地提升自身的优良品格。

(2)幼儿舞蹈有助于提升幼儿的审美。在舞蹈学习过程中，幼儿将处于在一个非常轻松愉快的氛围中，在音乐、情节、人物、环境等要素中去感知最基本的身体动作运行与情感体会。这些外界因素的促使下，幼儿在舞蹈活动中能够逐渐形成最初的审美意识，产生了对美的理解，对美的鉴别能力。在不断的舞蹈学习活动中，幼儿会从舞蹈作品中获取更多样的审美元素，这些都是幼儿审美能力提升的基石。

(3)幼儿舞蹈有助于幼儿意志力的发展。从小就让幼儿开始练习舞蹈，可以很好地使幼儿的意志力得到锻炼。例如，舞蹈在进行肌肉韧带拉伸的训练时，将会给幼儿带来一定痛苦感，想要达到效果就需要长期的练习过程，在坚持练习过程中，逐渐培养了幼儿的意志力和坚定性。通过这些练习，使幼儿不怕累，不怕苦的意志得到了充分的锻炼。

4、结束语

孩子在幼儿阶段学习舞蹈，对孩子的多方面都起着非常巨大的作用。舞蹈教育能够对幼儿的全面发展，以及幼儿的素质教育有很大的推动作用，还能在进行舞蹈教育过程中发现孩子很多潜在的优势。在舞蹈教育活动过的程中，大量的幼儿都表现出非常喜欢这类活动的现象，舞蹈已经成了很多幼儿的一种娱乐以及表达方式。在此同时，也成了素质教育得以实施的良好手段，对成长阶段的幼儿起到了非常重要的作用。

幼儿舞蹈教育论文10篇扩展阅读

幼儿舞蹈教育论文10篇（扩展1）

——幼儿舞蹈教育论文10篇

学前舞蹈方面论文范文 第十九篇

预设目标：

1、进一步巩固垫步、踏点步，学习进退步及托帽手的舞蹈动作。

2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。

3、在舞蹈过程中，体验舞蹈的乐趣及快乐。

活动准备：

1、幼儿已熟悉歌曲《掀起你的盖头来》的四段歌词。

2、幼儿已掌握垫步、踏点步等新疆舞步，学会新疆舞的一些基本手位。

3、新疆舞蹈视频一段、录音机、音乐磁带、动作图示、自制新疆小花帽、新疆服装一套。

活动过程：

一、观赏新疆舞蹈视频，回忆新疆舞的特点。

1、观赏视频。

师：今天老师要请小朋友欣赏一段舞蹈，请小朋友仔细看，观察是哪个民族的舞蹈？

2、回忆新疆舞的特点。

师：你们知道这个民族的人最擅长什么？在表演的时候通常都有哪些常用的动作呢？

师小结：新疆*儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有_歌舞之乡_的美称，新疆乐曲的旋律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈非常优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征，以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的新疆舞的风格。

二、复习新疆舞的基本步伐。

我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些？我们一起来复习一下吧。复习基本步伐：垫步踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。

三、创编新疆舞“掀起你的盖头来”，学习踏点步及拍手托帽的舞蹈动作。

1．聆听乐曲引导幼儿再次感受歌曲《掀起你的盖头来》欢快、有趣的情调。

师：前几天我们欣赏了一首欢快、有趣的新疆歌曲，叫什么名字啊？

让我们再来一起听一听！

2．幼儿创编舞蹈动作。

（1）创编掀盖头的动作。

师：这首歌曲里讲了一个美丽的新疆姑娘；现在，老师就来扮演这个美丽的新疆姑娘，看！我带来了一块红盖头，我也盖在头上，现在你们能看清楚我的脸吗？（教师可以将红盖头掀起、放下让幼儿比较看看哪个看的清楚）

那怎样才能看清出呢？

你来掀掀看，看清楚了吗？

想要看清楚把盖头掀起来就可以了，那你能不能用舞蹈动作来表现这个掀盖头的动作呢？（提示幼儿动作要有好看、有美感）

哦！这个小朋友掀的真好看，我们一起来学学看！（提示幼儿一边唱，一边做动作）

（2）创编看姑娘的动作。

师：看清楚了吗？你是怎样看的？

哦！你是这样看的，真漂亮！还可以怎样看呢？

小朋友们真厉害，咱们把掀盖头和看姑娘的动作连起来表演一下！（边唱边跳）

（3）创编赞美姑娘的动作。

师：看到这么美的新疆姑娘，咱们从心底里喜欢和赞美她，那可以用什么样的动作来表现你对美丽姑娘的喜欢和赞美呢？

哦！你是用这个动作来表现的，真不错！请小朋友看看刚才有个小朋友做的动作象不象这个新疆小姑娘做的动作啊！（出示图示）

这个动作在新疆舞里的名字叫托帽手，一只手放在脸的斜前方，另一只手放在小花帽的旁边，手心朝上，托好了小花帽，所以叫托帽手。

师：一起来学学看！教师示范进退步及拍手托帽的舞蹈动作，并分解动作教给幼儿。（从脚（进退步）——手（托帽手）——整体）。

好，现在请你们听着音乐跳舞看哪一个小朋友能用上自己编的动作和新学的动作和起来一起跳。（教师巡回指导，纠正不正确的姿势）

还可以用什么动作来表现？（每一个动作图示都要讲动作要领，并让幼儿模仿）手是这样放的，那脚怎样做呢？（带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。）

四、引导幼儿将创编的舞蹈动作进行表演。

师：今天我们自己编了这么多好看的新疆舞动作，这首歌曲有四段，每一段的歌词都不一样，那咱们就选出四个动作，每一段用一个动作好吗？

（1）先用图上的四个动作跳舞！请小朋友们小眼睛看好了图片上的动作，听着音乐来表演一次！

（2）换动作的顺序。

师：小朋友们表演的真好！老师把这四个动作换个位置，看看你们能不能表演的和上一次一样好！

五、尝试进行合作表演。

师：你们真棒！表演都很出色，咱们来分组表演好不好？

咱们分成5组，每一组选出一个小朋友来扮演美丽的新疆姑娘，其他小朋友用刚才我们想出来的舞蹈动作表演掀盖头、看姑娘和赞美姑娘，好不好？（幼儿分组表演）

5组小朋友都表演的不错！老师在提一点小小的建议：在第二段音乐间奏的时候，摆一个造型。我来拍照，看看哪一组的小朋友表演的！能不能做到？（幼儿表演）

六、结束部分

师：今天，小朋友们自己编了一个欢快、有趣的新疆舞蹈，你们高兴吗？看！来了这么多客人老师，让我们也来邀请客人老师一起跳个欢乐的新疆舞吧！（与客人老师一起随着欢快的歌声跳舞。）

学前舞蹈方面论文范文 第二十篇

一、幼儿舞蹈教育概述

幼儿舞蹈教育是以舞蹈作为教学载体，来对幼儿进行*正确人生观培养的一种教育形式。幼儿舞蹈主要是讲述幼儿身边发生的故事或者是对神秘大自然的探索等生活片段，结合舞蹈动作和音乐儿歌的形式启发培养，来给幼儿营造出一种良好的学习氛围。

二、多样化的幼儿舞蹈教学方法

幼儿学习舞蹈是通过正确的、科学的和系统的教学方法进行训练，这对幼儿学习舞蹈知识、提高舞蹈技能、促进大脑发育和强健幼儿体质有意想不到的效果。同时，通过幼儿幼儿舞蹈教育可以培养和增强幼儿在课堂上的注意力和主动学习意识，并在能在幼儿其他学科的学习中发挥良好的促进作用，培养幼儿的个人综合能力和独立思考能力，使幼儿的学习成绩有明显的提升和进步，也使幼儿的舞蹈表现力和舞台掌控能力得到显著提升。

（一）幼儿舞蹈形象化、思维化教学。在幼儿舞蹈的学习中，布置好符合舞蹈背景的道具，组织幼儿进行舞蹈情节角色扮演，以生动的形象和丰富的内容最大限度地激发孩子们的好奇心和求知欲，以此来激发幼儿对于舞蹈学习的兴趣。例如，当幼儿听到《洗澡歌》的时候，脑海中可能会不自觉的出现躺在浴缸的孩子伴着音乐跳着舞蹈的形象，这就是幼儿在舞蹈的环境中发挥形象思维的作用。

（二）幼儿舞蹈以音乐为主的律动性教学。在幼儿舞蹈教学活动中，为了适应生长发育期的幼儿强烈好奇心和贪玩的特性，我们要使用节奏感强的音乐开展教学。经过长时间的音乐律动性教学，使幼儿的节奏感得到了提升、表现欲得到了增强，真正做到幼儿舞蹈教育的寓教于乐。

（三）幼儿舞蹈在游戏中想象力和创造力的培养教学。在幼儿舞蹈教学的过程中，通过幼儿相互配合的的游戏训练，从而充分的来开发幼儿舞蹈想象力和创造力。比如*的民族民间舞蹈考级教材舞蹈《我们不怕大灰狼》中，孩子们扮演森林中各种各样的小动物，团结起来一起打败大灰狼，从而在舞蹈表演中获得正确的道德观和分辨是非的能力。

（四）幼儿舞蹈的综合性教学。幼儿舞蹈教学是一门高度融合的综合性的教学艺术。当教师在进行幼儿舞蹈教学活动时，就必须要结合幼儿的生理心理特点，进行适合的幼儿舞蹈选材及幼儿舞蹈的教学安排。比如在*的民族民间舞蹈考级教材舞蹈《我们不怕大灰狼》的舞蹈教学课上，播放相关视频、让幼儿模仿视频中小动物的动作、同时教幼儿唱视频中的歌曲等形式，不仅让幼儿记住舞蹈，又能让幼儿理解了故事中所表达的团结协作的精神。这样的幼儿舞蹈教学，综合性的培养了幼儿模仿、学习、倾听、表演的能力。

三、幼儿舞蹈教育对幼儿成长发展的意义

（一）培养幼儿舞蹈能力。在幼儿舞蹈教育的活动中，注重幼儿对舞蹈节奏感、舞蹈基本功、舞蹈技巧等知识的充分认识，对于幼儿的表演能力、形象思维能力以及创造能力等方面都起到了积极的促进作用，进而提高幼儿的舞蹈的学习能力和舞蹈表演才能。

（二）促进幼儿的生长发育和智力发展。幼儿时期是人身体成长发育最为迅速的时期之一。在幼儿舞蹈教学活动中最常见的是肢体训练，这种训练方式可以在幼儿的发育阶段起到一定的促进作用。跟随舞蹈节奏进行的舞蹈或活动能够满足幼儿天生好动的需求和强烈的好奇心，让他们在集体性的舞蹈活动中，幼儿之间更容易形成良好的交流及互动，从而提高幼儿的沟通能力，使幼儿的生理心理发育得到满足。

在幼儿舞蹈的教学活动中，观察和模仿是幼儿学习新舞蹈的主要途径。在具体表现在幼儿会通过对舞蹈的动作、姿态及舞蹈音乐的节奏和歌词的记忆及分辨，深刻的对舞蹈进行记忆和表演。开拓他们的思维、提升他们的创造能力，有效地促进了幼儿智力的发展。

（三）促进幼儿的社会化。在提倡素质教育的大背景，人们越来越重视起幼儿对于周围世界的认知能力及社会生活所必需的沟通、交往等应对问题的能力培养。而幼儿舞蹈教学的活动中通常采用的是独舞、单双三人舞和群舞等表达形式，这就需要所有参与者的通过与他人沟通互动、协同合作，只有每个幼儿在活动中竭尽所能，才能很好地进行舞蹈表演。

幼儿舞蹈教育对于幼儿的健康成长及身心发展有着不可小视的重要意义。早期的幼儿舞蹈教育不只是为了教幼儿一些简单的舞蹈动作，在某种程度上也能够满足幼儿成长发展的生理心理需求，最终促使幼儿健康快乐地成长。

四、结语

在我国经济文化水*的大繁荣、大发展的背景下，家长们越来越重视起幼儿在艺术方面的培养。尤其是在舞蹈方面，更多的幼儿园及中小学开设舞蹈兴趣课，也有更多的幼儿开始进入舞蹈培训班学习舞蹈。经过舞蹈训练中韧带的拉伸，幼儿的身体柔籾度、协调性和*衡能力都得到了较好的发展；同时舞蹈动作让幼儿的身体变得更加协调、更加灵动，从而使幼儿的思维能力、大脑的思考能力和舞蹈动作的模仿能力得到很大的提高，同时对幼儿的智力开发和人格塑造也是有很大的好处。通过了解少儿舞蹈近几年的发展，我坚信*的幼儿幼儿舞蹈教育事业一定会发展的越来越好，与此同时，我也希望能有更多的幼儿参与到舞蹈的学习中来，并在舞蹈的学习中健康快乐的成长。

学前舞蹈方面论文范文 第二十一篇

一、学前教育中民族民间舞蹈教学的基本内容和特点

学前教育毕竟把不同与其他阶段的教育活动，其面对的大多数3～7岁的幼儿和儿童，学生群体的特性要求学前教育的民族民间舞蹈教学活动做出相应的改变，使其特征独具。具体来说，学前教育中的民族民间舞蹈教学活动的教学特征主要有以下三点。一是教学内容定位于初具阶段。由于学前教育接受群体的特殊性，学生并没有成熟的接受机制和反应机制，对于舞蹈内容的理解和接受并不能在艺术水平层面上达到较高的水平，因此学前教育中的民族民间舞蹈的教学活动往往需要针对学生心理文化特点选择相适应的内容。

常常选取各民族最著名、流传度最高的舞蹈曲目。二是教学目标不在于盲目追求学生舞蹈水平和艺术水准的提高，而在于学生审美感受能力和艺术鉴赏能力的形成与发展。民族民间舞蹈本质上是一种形而上的精神产品，其对于人的影响主要是通过人们在感受、学习和实际的舞蹈过程中所感受到的艺术气息来完成对人的审美感受能力的培养和提高。因此学前教育中的民族民间舞蹈教学活动立足于学生对舞蹈艺术气息的感受和反应。三是对学前民族民间舞蹈教育的教学成果采取多样性的衡量标准，不单单以学生舞蹈水平的提高为基准。既然民族民间舞蹈对人的促进和提高作用主要体现在精神方面，那么就不应该用显性化的规定标准去衡量这种教学活动的成功性。所以，学前教育活动对民族民间舞蹈教学效果的评价多以学生在教学互动中的艺术接受能力、审美体验能力以及审美创新能力等方面的提高为标准。

二、多角度透视下学前教育中民族民间舞蹈教学的意义

在前文的论述过程中，已经对民族民间舞蹈教学活动的意义和价值及其必要性进行了简单的说说明和涉及，此处将从民间民族舞蹈的内容、形式等多个不同角度对其意义和价值进行整体的透视和说明。一是从学前教育中民族民间舞蹈教学活动的内容来看，其教育活动尽可能结合学生本身的年龄特征来选取内容适宜的民族民间舞蹈曲目，保证学生能够对舞蹈内容有一定程度的了解和体验。保证教学活动意义和价值形成的可能性。学生在对舞蹈内容进行个人的审美体验的过程其实质就是对自身审美感受能力的锻炼和提高的过程。

这种提高过程是个人化，也是无形的，它借助学生的审美感受能力，让舞蹈本身所具有的艺术气息和美学理念直接进入学生的文化心理结构之中，成为一种类似集体无意识的存在，对学生审美感受和理解能力的提高提供强大的助力。二是学前教育中的民族民间舞蹈教学常常需要学生来模仿舞蹈动作，做出形体上的艺术反应和模仿动作。这种形体的动作和模仿不仅能够帮助学生提高身体素质，在长期的舞蹈过程中塑造优美的身形，同时能够通过这些舞蹈动作的模仿来帮助学生形成肌肉记忆，让舞蹈本身的艺术气息和优雅的动作姿态内化成学生自身的一种素质，在无形中陶冶学生的艺术气息，淬炼出学生整体上的艺术气质。三是学前教育中的民族民间舞蹈教学能够借助舞蹈和艺术的熏陶力量帮助学生形成正确的人生观、世界观、价值观等内容，帮助学生通过舞蹈学习和艺术修养形成对“真”“善”“美”等内容的基本认识，藉此实现对幼儿心理文化结构的完善和优化。

学前教育活动本身的意义和价值就在于帮助学生形成健康的心理文化结构，培育完善的人格，同时增强学生的审美感受能力，对外界事物有正确而完整的接受体系和反应机制。四是学前教育中的民族民间舞蹈教学能够借助舞蹈中的音乐内容、绘画内容以及舞台设计等内容，帮助学生提高音乐、绘画等方面的能力和素养。帮助学生在学习模仿舞蹈的同时，同时接收舞蹈中的音乐元素和绘画元素，在将之内化为文化心理结构组论学前教育中民族民间舞蹈教学的必要性成部分的同时发挥自身创作力和想象力，模仿其中的唱腔或者绘画，在不知不觉中提高艺术素养和艺术创新能力。五是学前教育中的民间民族舞蹈教学能够发挥民间民族舞蹈的本身特性提高幼儿的审美创造能力。如果审美感受能力的培养和提高只是民间民族舞蹈意义和价值的初级体现，那么对幼儿审美创造能力的提高就是其意义和价值的深度体现。民间民族舞蹈本身大量运用艺术的象征手法和留白手法，营造出虚幻而美妙的艺术空间，幼儿在学习民族舞蹈的过程中，往往能够在感受其艺术渲染力的同时发挥自身想象力和创造力进行艺术空间的填补和勾勒，这一阶段就是学生审美创新能力的培养和提高的阶段。

三、结语

学前教育中民族民间舞蹈教学活动其内容专门针对幼儿选定，具有多样性和审美性等特征，由此特征出发，教学活动对于学生审美感受能力、审美创新能力、形体感受能力、音乐绘画等艺术素养以及正确的人生观等具有明显的培养和提高效用。因此，在学前教育中设置民间民族舞蹈的教学活动是非常必要而充满意义的教学安排。

学前舞蹈方面论文范文 第二十二篇

摘要：舞蹈作为一种艺术形式，是以人类的肢体语言作为交流渠道而展示出来的一种独特的艺术形式，它存在于三维空间中。不少家长为了提高自己孩子的自身气质，增强孩子身体的协调能力，纷纷在孩子年幼时便报了舞蹈班。这也说明了学校在学前教育专业中针对性的培养舞蹈人才，能够促进幼儿自身艺术素养得到有效提高。在对学前教育的模式学生教育能力培养的同时，也要帮助学生提高艺术素养，专业知识与艺术素养是可以同时兼并与存在的。

关键词：学前教育；舞蹈教学；艺术素养；教学模式

舞蹈教师在进行授课时，两者之间的关系是相互依存相辅相成的，假设教学过程中只有积极的授课教师。学生毫无主动性，那么这堂舞蹈课是不能顺利进行的，要想教学效率达到事半功倍的效果，就应该调动学生的主观能动性，这也能促进教师的教学热情，使得教学质量达到意想不到的效果。因此，学前教育专业要让普通教学模式和舞蹈艺术两者能够相互交叉相互进行有机结合。

1舞蹈教学现今状况

培养学前教育的舞蹈教学能力是学前教育的基本框架主要的知识内容。这是以从学前教育舞蹈教学的专业方向为出发点的。

（1）舞蹈课课时相对较少。按照目前各校专业舞蹈教学的情况来分析：可以得出整个学期舞蹈课时是相当少的，因为课时少所以要想提高舞蹈的技术性就有点难度，这也就导致了学生们无法高质量高效率的完成舞蹈课堂上老师所教的舞蹈技能以及基础的舞蹈动作，很有可能会导致学生们无法胜任以后所要做的工作。

（2）舞蹈素养需要提高。对于学前教育的学生们而言，艺术素养的课程设置对于他们的未来是充满未知的，学生们是无法预测到自己在未来的教学工作中，将会面对怎样的教学环境、将要接受怎样的教学任务，所以学生们就应该在在校期间尽可能的多为自己提升艺术素养而做好功课。详细概括就是学生们可以在学校现今所提供的一切设施情况下，尽可能促进舞蹈课程素养得以提升，这样能够丰富学生们的阅历以及扩展学生们的知识面。

（3）课程设置不合理。舞蹈课不像语文数学课程一样，舞蹈课程没有专业的管理者，也没有详细合理的课程教学计划，所以很多学校出现了校方想给学生上几节舞蹈课就几节舞蹈课，舞蹈教师甚至不会在课堂上教学生们舞蹈，所以课程设置方面是存在着较大缺陷的，这也是与新课改的指导思想相违背的。

（4）缺乏明确的教学目标。很多学校并没有深入新课改的教学指导计划和内容，而是粗略的制定了一些舞蹈基础知识，会有许多学生存在舞蹈素养低、舞蹈表现力不足、模仿能力较低等情况。师范类专业的舞蹈教学与艺术院校专业训练不同，学生所掌握的舞蹈基础理论知识与基本技能，主要是作为从事舞蹈教育工作的职前训练，而不是培养舞蹈演员。学生的知识与舞蹈体例要更新一些，以便学生通过教学能练就更为实际、适用的职业技能。通过分析以上的实际情况得知，新课程改革背景下，学前教育专业应该制定与专业互相符合的教学目标。

（5）教材不规范或没有相适应的舞蹈教材。许多学校的舞蹈教材不规范，有的是没有相适应的舞蹈教材课本，好的教材是帮助学生更好上课的主要依据，教材质量不高何以要求学生的教学质量高呢？大多数学校都出现了偏离教学实际、不利于对学前教育人才培养的现象。建议一定要改善教材不规范的现象，教材就好比战士手中的枪，缺一不可。

2构建舞蹈教学模式

学生们所上的每一门课程，无论如何都是要有合理的教学模式为前提而存在的，要想达到优秀的教学效果必须要有一个合理的教学模式，那么要想学生们在舞蹈教学上有所成就，就必须要构建一个专业的舞蹈教学模式，探索新的教学模式是势在必行的，确保能够适应新课程改革的需要。

（1）乐舞融合的舞蹈教学。学生们更加喜欢充分感知和体验音乐，这样能够使得学生配合音乐而达到有节律的肢体语言，能够使得学生们感受到舞蹈教学的趣味性，也无形中使得学生们充分地感受到了音乐的快乐，达到了形体、气色、神韵和力量的美，舞蹈游戏也就是使得乐舞融合的一种教学模式。

（2）“我要学”舞蹈教学。优秀的舞蹈教师，是绝对的能够起到带动性作用的，也就要求了教师能够合理并且正确的分析和揣摩学生们的心理，自身去运用各种巧妙的手段来调动同学们在课堂上的积极性，使得学生们的内心活动由“要我学”转变为“我要学”的心理过程。大大地激发了学生们的学习兴趣和对知识技能探求的欲望。

学前舞蹈方面论文范文 第二十三篇

学前教育专业是一门在教学上较为宽泛、培养上较为全面的专业，在它的教学体系中涵盖了多种教学内容，如幼儿心理学、幼儿教育等，同时在教学模式上与舞蹈、音乐、美术等课程交叉进行，是培养和造就学生德智体美全面和谐发展的高端专业；是培养教育理念先进、师德高尚的_复合型_专业人才的学科；是提高学生整体素质、整体能力的优质教育，同时也是教育学生从实践到理论、从学习到运用各方面发展的综合学科，因而它是一门综合性极高的专业。_舞之育于习之中，既能静心、亦能养性，舞之潜入育之中，既能育人、亦能树人，舞之教于人之中，既能促之展之，亦能提之美之_。

这句话隐寓了舞蹈艺术这门课程在对人的教育和学习中的作用性。舞蹈课程的实施和发展，在文化教育事业的领域中，占据了不可忽视的`地位，推动了教育事业的整体发展。同时在学前教育专业的领域中，对其的发展也起到了不容小觑的影响。

一、舞蹈课程在学前教育专业中的重要性。

学前教育专业的制定和实施，主要任务是培养德智体美全面发展的新型人才。这就要求学前教育专业在课程设置上对每门课程的教学计划落到实处，看到其中对其发展的重要性，笔者就此对舞蹈课程设置的重要性进行简单的论述。

首先从学前教育专业发展角度看其舞蹈课程的重要性：

学前教育中开设舞蹈课程的学习和教育，有助于本专业向更全面的方向发展；有助于提高本学科的整体教育水平和整体教学质量；有助于本学科能培养出更多高精尖的全面发展人才；有助于扩大本方向学生就业率的广度；有助于本学科的综合发展在教学实践和理论概括层面向更深的维度去发展，促进了学前教育专业向更广更深的方向发展。

其次从学前教育专业教学计划看舞蹈课程设置的重要性。舞蹈课程在教学内容和教材的规范和整合上，有助于学前教育专业中教学任务的有序进行和安排，得到一定程度上的系统化；有助于学前教育专业在对课程学习的制定和整合上达到相应的具体化；有助于学前教育在对舞蹈等艺术课程的安排有自己独特的实践性和创新性。

再次来看舞蹈课程在学前教育专业对学生学习的重要性。开设舞蹈课程的学习，有助于缓解学生在繁杂的学习中心境的放松和愉悦；有助于学生重新认识舞蹈这门艺术，从而更好的学习掌握舞蹈课程，使之在对舞蹈的学习中，提高身体的协调能力，为今后的教学提供必要性的准备；有助于学生产生对美好事物的接受程度，从而提高审美意识；有助于学生对美学教育的初步认识，从而帮助自己内在素质的优化；有助于学生走到工作岗位，自信的提升；有助于学生身心全面的发展，提高自身整体能力的前进。

最后从舞蹈课程自身角度分析。根据实践性的教学和理论性的研究进行总结，在学前教育学科中开设舞蹈课，对于舞蹈艺术自身的发展也体现出了多角度、有意义的影响，有助于舞蹈教育的普及；有助于舞蹈文化的推广；有助于舞蹈艺术的群众性、实用性、文化性和全面性等特点得到切实的响应；有助于舞蹈课程在学前教育专业的引领下，发挥自身的特点，使之在教学方法和教学内容上更全面、更具体、更有学科性，达到_质_的发展。

二、舞蹈课程在学前教育专业中的优化与实施。

舞蹈课程在学前教育专业中的重要性，决定了它在教学内容以及方法等的设置上要有很规范、很系统的教学计划的制定与实施。下面就对此做一一阐述。

（一）舞蹈课程设置的问题与计划制订。

在笔者亲身实践中，看到了目前学前教育中舞蹈课程实质存在的问题，主要有课程内容不统一不规范、没有系统的教学大纲、没有科学的教学计划、教学方案定位不准确、缺乏创新、课程安排时间不够合理、教学内容不具体等问题，笔者通过对舞蹈教育实践性的教学和理论性的研究，对教育这一要求严谨、规范、具有神圣性的工作，适时地运用到学前教育专业这门全面性发展的学科中。

针对学前教育专业独特的教学模式以及存在的问题，结合自己多年在舞蹈教学的基础上，用具体问题具体分析的方法看待问题，因地制宜、因材施教的对学前教育专业中舞蹈课程的设置在原有的体系中进行了自己创新性的优化，如在教学方案的制定、教学大纲的规划、教学计划的先进上等都做了实践性的改变。致力于培养高素质、高能力、高学历、高知识、高精尖的全面发展人才；致力于打造全新型的符合学前教育专业的舞蹈教材；致力于把学前教育专业发展成为规范性、系统性、科学性极高的学科。

（二）学前教育舞蹈课程的特色。（教学方法的实施）

当前，我国高校学前专业大都开设了舞蹈课程，但都基本没有与之配套的学前教育专业舞蹈教学大纲和教材，因此有必要加强高校学前教育专业特色课程的建设。为本专业向更规范的方向而服务。为此笔者通过亲身经验和理论基础，实践性的对学前教育中舞蹈课程的设置进行了优化实施。

（1）对特定教育对象的具体施教。

学前教育专业舞蹈课程主要以本科学历的幼儿教育师资为教学对象，大多数学生都是从18~22岁才开始接受舞蹈训练，其身体的先天条件和解放程度，都有所受限和制约，尤其是对各类舞蹈语言的掌握程度，与舞蹈专业学生的接受度相比存在巨大的差距，因此不宜施以相同的教学内容，也不宜盲目追求高难度的舞蹈技艺。所以要因材施教，制定符合学前教育的教学教材。

（2）教学目标具体化。

在我国对幼儿培养和教育的高度重视下，需要不断加大对幼儿教师的培养力度。这样，日益扩大的幼儿舞蹈教育就需要大量的初级舞蹈师资和有待规范加强学前艺术的教育师资，因此，高校学前教育专业要全面推进教学改进，强化对课程设置的规范化、加强对教育对象教学的目标性以及增强对教学目标的具体化，特色舞蹈课程的设置，要明确专业走向，即人才培养目标应具体化，以培养高精尖的全面人才为己任，对高校学前教育专业来说，应以培养有舞蹈等艺术特长的学前师资为主。

（3）教学内容全面化。

上述在教育对象一点中已经说过，对学前教育专业中的舞蹈课，要实行因材施教的方针，制定符合学前教育专业的教学教材；同时，在学前教育专业中舞蹈课程的设置要做到和看到在教学内容上的全面化。在教学教材的制定上，掌握幼儿舞蹈动作体系的基本规律和结构规律，把握幼儿舞蹈教育的精神特质，掌握情感与动作姿态及情景的运用技巧，是学前特色舞蹈课程的主要教学内容。其次要注意舞蹈基础课程、民族民间舞以及幼儿舞蹈编导课程学习在其中的重要性。在此基础上，笔者在其教学的实践上和理论的研究上，制定出既在舞蹈层面具有舞蹈教学规律的教材，又符合学前教育专业学生个人条件的舞蹈课程；既不失舞蹈艺术的教学特色，又使学前教育专业学生在学习舞蹈课程时产生兴趣；既丰富舞蹈艺术教学方法，又提高学生个人艺术修养；既使舞蹈课程全面普及化，又提升学生在今后教学中发挥整体能力的全面教学计划和方案。使学前专业在教学内容的创新发展上达到教学任务的完成。

（4）课程模式专业化。

学前专业日益整合、规范的前景下，对舞蹈课程的设置要向专业化方向发展，笔者认为一些理论学者对专业化的分配已然相对到位。如：应以专业方向选修为主，分为幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创基础、儿童情景舞蹈、儿童舞蹈教材教法等模块。舞蹈基础训练和民间舞蹈素材训练部分归到必修课程，在第一学年完成，专业方向选修部分在二年级和三年级完成。笔者在教学中也实践性的认为这样的课程设置使学前教育专业中舞蹈课程的设置向学科化的方向发展，可以实现教学的阶段性、衔接性和完整性，使学生能系统、科学地对本专业的技能结构进行学习和设置，从而提高整体素养。

（5）教学方式综合化。

当前各学科出现了相互交叉、渗透的趋势，学前专业特色舞蹈课程包含的知识与技能也应进一步拓展，实施综合化教学，多借鉴相关学科如音乐、表演、美术等的教学方法，为学生学习舞蹈课程提供相关的学习能力，如对音乐节奏的掌握和处理、对造型的创新构建和审美能力，都能为在舞蹈课程的学习上起到相应的辅助。教学综合化的培养，促进了学前教育专业培养复合型人才的目的。

（三）具体实施。

（1）综合性基础训练必修课。

这类课程是幼儿舞蹈教师舞蹈知识技能形成的基础，也是舞蹈专业学生必修的课程。其分为两个阶段：一是古典舞基础课程。这个阶段是让学生初步了解和认识舞蹈课程的性质，通过了解和认识来规范学生对舞蹈的掌握和学习，使之掌握舞蹈的正确学习方法及要领，同时增强和开发学生的体能及对舞蹈发挥的潜能，训练良好的体态，为其他舞蹈的学习打下坚实良好的根基。二是对民族民间舞蹈素材学习。

对民族民间舞的学习，能够使学生对舞蹈课程产生极大的兴趣，在古典舞基础课程较为枯燥的学习环境后，唤来一缕活跃的气息，在学习的过程中，使学生在掌握民族舞蹈的同时，了解舞蹈艺术的风格及其文化，使其在优美的舞姿和韵律中，提高自己对舞蹈的高度理解，也使学生在古典舞基础课训练的基础上拓展对舞蹈的全新认识和表现，提高学生对舞蹈学习的整体能力，激发学生对舞蹈美的认识，从而孕育出较高的审美情感，为以后更好的学习和教育奠定基础。

（2）专业方向选修课程。

这是学前教育专业特色舞蹈课程的主干，包括幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创、儿童情境舞蹈及儿童舞蹈教材教法等，按学期分阶段进行教学，以为学生打下扎实的儿童舞蹈技术技能基础做全面的准备。幼儿舞蹈入门是对幼儿舞蹈教学以及学生学习的基础部分，在这部分课程的学习中，学生应能初步认识幼儿舞蹈的特性及其构成要素。教师在讲学过程中可运用游戏、视频、唱歌等方法进行实用性的讲课，同时结合舞蹈课程自身的教学规律和方法以及对本门课程的理论讲解进行详细、全面的教学，这种理论与实践相结合的授课方式，让学生更好地发挥主观能动性，去进行创新性的学习；使之在较高的教学质量下完成教学任务和目标，同时在这样的教学方法下，使学生在学习期间能够大量掌握各类幼儿舞蹈教学法，具备课堂教学能力，从而能够将所学专业熟练的运用到幼儿教育中去。

舞蹈基础课、民族民间舞、舞蹈编创等的学习，分别对学生有不同的影响，基础课教育使学生初步了解对舞蹈这门艺术的全新认识、可使学生初步掌握舞蹈的基础知识，在以后教学中可以直接对孩子进行基础的简单的正确的教学；民族民间舞的学习可以提高学生对舞蹈方面学习的兴趣，在学习和掌握了更多的民族民间舞素材后，可更好地为日后的编排以及教学而服务；幼儿舞蹈课程的学习可以让学生了解儿童舞蹈教材的逻辑关系，掌握儿童舞蹈教学的内容和方法，具备课堂教学的能力；舞蹈编创激发学生自主创新的积极性和能动性，提高学生对舞蹈创作的能力，它主要对学生观察力、想象力、创造力的培养。综上所述，舞蹈课程的全面化、具体化、规范化，学科化，再加之教学上的创新性，对学前教育专业起到了很大的影响。

舞蹈是一种文化艺术，舞蹈教育是一种艺术教育，舞蹈课程是一门专业性极强的教学，它会随着现代教育的发展而发展，舞蹈课程的教育教学对整个高等教育、国民教育的发展势必产生深远的影响，同时对学前教育专业的发展无论从教学的实践还是理论的研究上势必都产生_质_的飞跃。舞蹈教育自身所具备的特色，在学前教育专业这一具有全面性学科中的实施，也势必发挥出自己独特的闪光点，在学前教育这个大环境中，发挥自己的潜能，孕育出全新的教学模式和方法，创新出符合学前教育专业的教学路径，使学前教育专业在教学体系上达到全面的提高。从而让舞蹈教育事业更加普及化、大众化、规范化、科学化、多样化，舞蹈课程设置更加系统化、学科化，也让学前教育专业在舞蹈艺术的辅助下，走得越高、越远、越好。使我国的教育走向更加繁荣的新时代，使我国文化向更高阶段稳步发展。

结语：

随着我国文化制度的完善，教育事业也在稳步前进的发展，教育制度的全面优化和实施，为教育事业的发展提供了制度制定的广度（实质性）和制度实施的深度（全面性）。学前教育专业作为一门综合性的学科，势必与其他专业有所交叉，就本论文中心论点而言，舞蹈课程在“学前教育专业”这一具有全面性特点的学科中进行教学，促进了学前教育专业在教学制度上的全面化，提高了学前教育在教学方案的具体化，优化了学前教育在教学计划上的系统化，增强了学前教育专业在教育领域的高度化。

舞蹈课程在学前教育专业中的实施，也为舞蹈课程在不同领域中教学方法的全新制定提供了前提条件；为舞蹈课程在教学内容上的创新性改良提供了可能性；让舞蹈课程在学前教育专业中的教学计划、教学方案等方面进行了全新的优化；提高了舞蹈在教育领域的影响度和拓展度；促进了舞蹈这门学科向全面化、具体化、科学化的步伐迈进，推进了舞蹈课程在各专业领域的普及化。舞蹈课程在学前教育专业中的重要性，是我们必须要重视的问题，在重视的基础上，对其教学内容等方面展开系统的、科学的、规范的制定和实施，从而推动学前教育专业的全面发展，使学前教育专业在舞蹈课程的辅助下向更前进的方向迈进。

参考文献：

[1]吕艺生。舞蹈教育学[M]。上海：上海音乐出版社，20xx。

[2]金庆玲。基于《专业标准》的学前教育专业舞蹈教学改革研究[J]。文史博览，20xx（05）。

[3]王东红。学前教育专业多元立体式舞蹈教学模式研究[J]。中华少年，20xx（11）。

学前舞蹈方面论文范文 第二十四篇

随着幼儿教育的深入发展，人们对于“实现幼儿全面发展”的呼声也越来越高亢，这为舞蹈教学的实施与开展开创了先河，当前，各高职院校已经将舞蹈教学纳入学前教育专业教学系统中，为适应经济建设发展和幼儿教育的双重需求，加强高职院校学前教育专业舞蹈教学已然成为一项战略性任务，迫在眉睫。舞蹈教学对于提升学生的综合素质、审美素养和人格魅力都具有积极的推进作用，学前教育专业中的舞蹈教学是一个人在接受舞蹈学习的起始阶段，肩负着提升幼儿舞蹈技能、舞蹈素质和综合素养的艰巨使命。然而，当前我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学存在着明显的弱化现象，舞蹈教学已然成为学前教育中的“软肋”，从而抑制了舞蹈教学教化和美育作用的发挥。研究表明，合作学习方式的有效运用，能激发起学生强烈的学习热情，教学目标的确定，增强了学生互帮互助、共同进步的责任感，最大效率提升学生的舞蹈技能和舞蹈水平，同时在合作学习开展过程中，不仅强化了学生团队协作能力和合作意识，而且也提升了他们发现问题、分析问题和解决问题的能力。

一、高职院校学前教育专业中舞蹈教学的必要性

舞蹈是高职院校学前教育专业系统中较为重要的一门必修课，其根本任务就是为学前教育专业的教师日后从事本职工作夯实稳定的舞蹈基础，依赖于坚实的舞蹈技能基础，最终提升自身的舞蹈表演、舞蹈教学和舞蹈创编的能力。舞蹈教学对于高职院校学前教育专业学生综合素质的提高具有重要意义。舞蹈是以人们形体伸展和有规律地动作为重要表现形式，是能深刻展现社会生活和社会思想的一种重要艺术形式，同时也是培养和提升高职院校学前教育专业学生综合素养的重要手段，它不仅能提高学生的美学意识和审美素养，培养学生坚强的意志，还能陶冶情操和健身美体，推进自身的全面发展。舞蹈能力是高职学前教育专业学生必须具备的一种重要能力，只有具备较强的舞蹈教学能力，才能确保美育教育的有效开展。幼儿阶段是人们接受新生事物的初始阶段，此阶段的幼儿具有极强的好奇心和效仿欲，舞蹈教学对于推进幼儿身体和心理的发展具有积极作用，也利于他们智能、创新思维和综合技能的培养和提升。作为高职院校学前专业的学生，只有具备丰富的幼儿教育理论知识、专业化素养和熟练的演唱、美术和舞蹈技能，才能作好本职工作，推进幼教事业的稳定可持续发展。

二、高职院校学前教育专业舞蹈教学存在的问题

(一)缺失一套灵活、多样的舞蹈教学方式

据调查表明，当前高职院校学前教育专业从事舞蹈教学的教师一直采用单调、枯燥的教学方式，不能将灵活、多样的教学方式运用到实际教学中，致使整体教学的效果不太理想。长期以来，我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学一直奉行“满堂灌”的教学方式，这种枯燥、单一的教学方式极大削弱了学生舞蹈学习的热情，不仅抑制了学生舞蹈技能的提升，也阻碍了学生自身综合素养的有效提升。

(二)舞蹈教学课程配置不尽合理

学前教育专业教学中，理应将幼儿舞蹈课程作为专业教学系统中的重点内容来抓，增加幼儿教育舞蹈的内容含量，准确把握幼教舞蹈和专业舞蹈两者之间的课程分配比例，依据学前教育专业对于舞蹈教学设定的目标，科学设置比例合理、内容划分明晰的教学课程。然而，我国高职院校对于学前教育专业舞蹈教学课程的配置不尽合理，对于幼儿教育的内容以及专业舞蹈的课程内容在内容分配、课程比例划分都不太科学，这样不利于学前教育专业教学目标的顺利实现。

(三)缺乏科学、合理的教学效果评价体系

居于舞蹈教学传统理念的束缚，对于舞蹈教学效果进行评价时，只是注重对于舞蹈专业理论知识成绩的考核与检测，而对于学生舞蹈技能、舞蹈实践操作、舞蹈自编创新等能力缺乏一定的考核，这种不尽完善的教学效果评价体系使总体效果的评价无法实现全面、公正与合理，极大削弱了学生学习舞蹈技能的学习热情，学生们参与舞蹈学习的积极性较为低下，阻碍了学前教育专业舞蹈教学的稳定、健康发展。为了实现舞蹈教学效果评价的科学、公正与公平，建立一套科学、合理的学前教育舞蹈教学效果评价体系迫在眉睫。

三、合作学习在学前教育专业舞蹈教学中的运用策略

合作学习，主要指在教学实施和开展的过程中，依据教学目标和教学任务的要求，针对不同学习水平和学习层次的学生，制定不同的教学目标和任务，再细分到每个学生学习的实况，坚持“组间同质，组内异质”的原则，将学生们分为若干个合作小组，重点在于培养学生的主体化地位，通过师生与生生之间交流、互动的学习为教学主线，实现教学资源的合理优化配置，以最终提升学生学习能力、身体机能素质、身心健康和团队协作能力的一种有效教学方法。

(一)制定明确的教学目标和任务

将合作学习运用到高职院校学前教育舞蹈教学中，最鲜明的特征就是在整个课堂教学板块添加了小组合作学习内容，每次小组合作学习活动开展前，教师须依据本节课的教学目标和任务，科学安排小组学习的目标和任务，这样克服了小组合作学习中的随意性，使学生依据教学目标和任的要求，确定小组和个人的具体化目标和任务，以提升自身的舞蹈技能为目的，最终实现小组整体舞蹈技能水平的提高。在小组合作学习中，每个成员都为了集体总成绩的提高为自己努力的方向，这样不仅努力严于律己、力求进步，还会努力帮助能力不如自己的学生，互帮互助，最终推进集体目标的实现，这个过程学生被动学习自主转化为积极主动学习，切实推进了自身舞蹈技能水平的有效提高。

(二)营造师生平等、生生互助的合作学习氛围

在高职院校学前教育专业实施舞蹈教学过程中，前提是营造一种合作式学习的浓郁氛围，构建起一种公平民主、平等互信、心心交流的师生关系，教师放下以前为我权威的架子，演变成教学活动的引导者、组织者和参与者，与学生们打成一片，这种融洽的关系能大大激发学生的学习热情，推进学生积极投身于舞蹈学习中来。在小组合作学习中，组内成员之间应建立起互相鼓励、互相帮扶、共同进步的关系，每个成员都为了集体的荣誉不懈努力，而且还积极采纳组内成员提出的意见并及时纠正自身不足之处，实现自身的不断进步与完善，这种合作学习模式有利于学生舞蹈技能的大幅度提升。

(三)通过积极合作实现资源共享

当小组成员初步掌握教师演示和传授的动作规范和要领后，各小组组长应安排成员不断进行反复练习，确保每个小组都有一个舞蹈能力较强成员作为小教师，安排成对结组进行不断磨合与练习，以逐渐掌握所学习的舞蹈技能。还可开展组间竞赛的形式进行教学，融入具有丰富娱乐性、趣味性的活动内容，采取奖惩并重的激励措施，使学生在不断掌握舞蹈动作要领和技能的同时，也获得成功的美好体验。在小组合作学习活动中，每位学生都充分发挥了自身的优势，将自己的舞蹈能力淋漓尽致地展现，在此过程中他们享受到了舞蹈艺术带来的成功体验，从内心深处焕发起舞蹈学习的强烈热情。合作学习使组内成员彼此之间的优势得到共享，借助于互帮互助、交叉学习的学习模式，实现了资源的有效整合与共享，而且能互相发现彼此的问题，提出纠正的建议与措施，这种学习突破了过去学生被动学习的模式，使学生都积极主动参与到舞蹈学习中。

(四)通过阶段性评价及时纠正错误

在合作学习教学开展中，以一周、一个月、一季度为一个评价阶段，进行阶段性的学习效果考核和检测。阶段性评价能对于一段时间内的学习效果进行及时检测和考核，尽早发现学习中的各种问题，及时对错误问题和不足之处加以及时纠正和改进，这种阶段性评价的方式，能第一时间使学生对于舞蹈动作要领和技能进行回顾与复习，而且能尽早发现组内成员的问题和自身的问题，继而对于陌生的动作要领进行反复练习，以达到熟练掌握舞蹈动作技能的目的。

(五)通过交流评价实现共同进步

学生在合作学习中不断掌握舞蹈动作要领和技能，也逐渐消除了起初合作阶段那种紧张感与抵触心理，他们在反复练习中感受到成功的体验，舞蹈动作达到了贯通性、和谐性与优美性的教学目的。小组合作学习完成后，教师可安排各小组间进行后续竞赛，这样教师可对于小组成员舞蹈动作技能的掌握有充分了解，还可提升学生的团队协作意识和集体荣誉感，在为集体荣誉共同努力的同时，也战胜了自己的弱点，互相帮助，实现共同进步。这种交流评价的方式，使每位成员都认识到自身的不足和问题，在获得组内成员的鼓励后，能及时纠正错误和改进不足，从而真正推进了对于舞蹈技能的熟练掌握。

总体来讲，要确保高职学前教育专业的舞蹈教学获得喜人的教学效果，就应将合作学习模式有效运用到舞蹈教学中，舞蹈教师应转变传统的教学理念，将自身在教学中的角色作一下重新定位，以学生的全面发展为根本，一切以学生舞蹈技能的提升为主线，切实做到循序渐进、层层渗透，以最大化激发学生学习舞蹈的强烈热情，切实达到提升舞蹈教学质量和教学效果的目的，使高职院校学前教育专业的学生熟练掌握和运用专业化舞蹈教学的多种方法，为日后学前教育工作的开展奠定坚实的基础。

学前舞蹈方面论文范文 第二十五篇

高职学前教育专业舞蹈教学探究论文

一、学前教育专业舞蹈教学现状及问题

加强学前教育中的舞蹈教学旨在提高学前教育专业学生的舞蹈执教能力，为提高幼儿的舞蹈艺术兴趣，激发舞蹈学习动机，培养幼儿的艺术审美能力，加深其对舞蹈艺术的感知具有重大意义。但是综合分析目前在教学中主要存在有以下几点问题：

（一）学前教育专业的舞蹈教学理念需要更新

传统的学前教育专业舞蹈教学理念在激发学前教育专业学生学习兴趣、诱导其积极主动参与舞蹈课堂教学，提高学生的幼儿舞蹈知识素养和技能方面都存在一些弊端，不利于学前教育专业舞蹈教学质量的提高。这种舞蹈教学理念笼罩下的课堂成为学生机械模仿的“自由天地”，这逐渐使舞蹈教学成为动作的拼凑、衔接与集合，舞蹈所体现的内在美没有充分展现。教师应该更新舞蹈教学理念，突出“以认为本”的现代化舞蹈教学理念。

（二）学前教育舞蹈教学内容与方法缺乏灵活性

就教学方法而言，部分学前教育专业舞蹈教师不注重将多样化的舞蹈教学方式融入到课堂教学中，致使课堂教学枯燥乏味，教学效果不明显。我国传统的学前教育专业舞蹈教学属于“师承式”教学，但随着学前教育专业舞蹈教学的发展与改革，这种单一、机械的教学方式极大挫伤了学生学习的积极主动性，从而限制了学生的个性化发展，不利于提高学前教育专业舞蹈教学质量。因此，学前教育专业舞蹈教师应不断提升自身教学技能，探索多样化、灵活性的教学方法。譬如，舞蹈动作训练时发挥音乐的提示作用、引入多媒体视频教学等。

（三）学前教育专业舞蹈课程内容配置不合理

由于学前教育专业舞蹈课程教学的目的是为我国未来的幼儿舞蹈教育提供高素质的幼儿舞蹈教学专业人才，因此，学前教育专业舞蹈课程的内容设置应将幼儿舞蹈教育知识作为重中之重，分清内容主次，在学前教育专业舞蹈教学中，应科学处理专业舞蹈与幼儿舞蹈知识的内容分配比重，基于学前教育专业舞蹈教学目标，设置合理、科学、清晰化的教学内容。但目前，我国学前教育专业舞蹈课程内容的配置存在不合理之处，无论是在学前教育专业舞蹈课程教材内容的处理或是学前教育专业舞蹈课堂教学内容方面，都浮现出一些问题不利于整个学前教育教学任务的实现。因此，优化学前教育专业舞蹈课程内容配置尤为重要。

（四）学前教育专业舞蹈教学评价体系不科学

受传统舞蹈教学评价理念的影响，教师在对学生进行舞蹈学习评价时，往往只将评价停留在对舞蹈专业基本理论知识的考查与检测上，而忽视了对学生实际的舞蹈操作、舞蹈编排和舞蹈创新能力的考查，这种单一的舞蹈教学评价体系一定程度上使教学评价缺乏公正性与科学性，极大降低了学生对于舞蹈实践教学技能学习的'兴趣，不利于学前教育专业舞蹈教学的持续，稳定和健康发展。为了促使舞蹈教学评价的公正、公平、科学，弥补目前教师与学生共同忧心舞蹈评价弊端，建立健全学前教育舞蹈教学评价体系刻不容缓。

二、学前教育专业舞蹈教学的新出路

（一）更新学前教育专业舞蹈教学理念

受传统舞蹈教学理念的影响，教师在学前教育的舞蹈教学中往往忽视学生的课堂主体性地位，没有将培养学生的舞蹈创新精神与实践能力放在第一位，只是一味地追求了舞蹈专业理论知识的提升。这种僵硬与老套的教学理念，不能将舞蹈过程中的艺术所独具的审美情感与审美特性传递给学生，学生也不能够从舞蹈独特的艺术魅力中感染中高效的学习。长此以往，在传统舞蹈教学理念笼罩下的课堂成为了学生机械的模仿，这逐渐使学生变为动作的模仿者与拼凑者的集合，舞蹈所体现的内在美逐步退居到舞蹈教学幕后，使学生高效领悟舞蹈精神和内涵成为奢望。改变这一局面的只有变革，舞蹈授课教师必须改变舞蹈教学理念，坚持以学生为主的现代化舞蹈教学理念，深刻领悟舞蹈在陶冶情操、提高审美等方面的作用，不断用舞蹈艺术来满足学生的审美需求，教会学生用舞蹈艺术来表达和倾诉内心情感的方法，从而不断丰富学生的舞蹈创意，提高对幼儿舞蹈教学的技能。

（二）优化学前教育专业舞蹈教学内容

由于对学前教育专业的舞蹈课程认识不到位不了解，以致在课程学时设置和教学内容编排等方面出现了问题。就学时而言，高校应适当增加课程学时即可，但就教学内容的设置于编排上而言，要做好以下几个方面。首先，应适当改变舞蹈教学内容，基于教学目标和学生兴趣选择难度适中、内容适度、专业性不是很强的舞蹈教学内容，依据学生个人的舞蹈基础设置并不断优化教学内容。其次，设置基于学生能力的舞蹈教学培养与提升的教学内容。学前教育专业的学生接受舞蹈教育的直接目的是学以致用，将幼儿教师的职能发挥到极致。高校教师应在舞蹈教学中设置舞蹈“实践体验课”，以“打造高质量幼儿舞蹈教师，提高幼儿舞蹈学习能力”为目标，将舞蹈实践课与舞蹈排练课进行到底。同时还可以开展一些“幼儿舞蹈教学观摩课”提高学生的舞蹈教学技能。最后，将优秀的舞蹈课程及作品引入到课堂教学中来。例如，民间民族舞蹈、少儿舞蹈赏析、少儿舞蹈编排等课程的引入是很有必要的。

（三）丰富学前教育专业舞蹈教学的内容

为了使学生达到对舞蹈知识“学以致用”的目的，教师应丰富学前教育专业舞蹈教学内容，在激发学生学习兴趣与动机的前提下，掌握尽可能多的幼儿舞蹈教学知识与技能，为“学以致用”奠定理论与实践基础。常见的高效教学内容是理论与实践相结合、欣赏与模仿相统一、多媒体教学法、舞蹈表演教学法，合作探究教学法等。例如，在民族舞蹈的排练与学习时，教师可以运用多媒体视频展现该民族的生活场景，这样不仅可以加深学生对民族舞蹈的理解与学习，同时也提高学生对其感悟力与学习效率。教师还应做到以下：一是在舞蹈教学实践方面，尊重学生的主体性地位。将思想教育、审美教育、人文关怀渗透于实践教学的全过程，培养学生积极向上的人格，使学生在自己当教师时更加注重对幼儿审美能力的培养。二是在舞蹈教学技能方面，引导学生对儿童舞蹈进行探索求知。例如在儿童舞蹈技巧上，对儿童舞蹈的手法、步伐技巧等进行详细探讨和归纳，以便于儿童模仿学习。

（四）完善学前教育专业舞蹈教学评价

传统的学前教育舞蹈教学评价体系不能客观地反映教师的“教”与学生“学”，致使教师的教学效果与学生的学习效果受到了制约与阻碍，也影响了教师和学生的积极主动性，不利于学前教育专业舞蹈教学水平的提高。因此，基于以往教学评价的弊端建立完善的学前教育专业舞蹈评价体系很重要。学前教育专业舞蹈教学评价应从两方面完善：一是评价主体多元化。就评价主体而言，要改变以往以教师为尊的单一评价主体，不断将学校、组织、学生等引进来。综合各方评价得出最科学的评价方案。二是创新舞蹈教学评价内容。除了对学生的专业舞蹈知识进行考察与评价之外，教师还应通过即兴表演、舞蹈编排等方式考察学生的舞蹈鉴赏、编排与创新能力，不断提高学生的整体舞蹈素养，为将来幼儿舞蹈教学打下基础。

三、总结

综上所述，随着学前教育专业的改革发展和舞蹈教学活动开展的不断深入，各种不同的问题也制约影响着学前教育专业舞蹈教学的发展进程。为了能够给社会输送高素质的幼儿舞蹈教师，推动幼儿的全面可持续发展，高校学前教育专业的舞蹈教师应充分发挥自身主观能动性，一定要与时俱进，要适应时代的需求和发展的规律，立足长远，要通过更新教学理念、精选教学内容、充分运用现代化、信息化工具丰富教学手段，逐步完善，形成较为科学合理的教学的评价等方式，推动学前教育专业舞蹈教学走向发展中的春天。

学前舞蹈方面论文范文 第二十六篇

学前教育专业舞蹈教学研究论文

舞蹈作为一门常见的表现艺术活动，在培养人们的审美思想、审美价值方面具有重要作用。尤其是学前教育专业的舞蹈教学活动，因为其教学对象是我国未来的幼儿教师，因此更受社会的关注。但是现阶段，我国中职学前教育专业舞蹈教学的现状并不乐观，这就需要相关人员努力探求有效途径加以解决与创新，从而确保学前教育专业舞蹈教学的质量，最终推动我国幼儿教育事业的发展。

一、我国当前中职学前教育专业舞蹈教学中存在的不足

近些年来，人们越来越注重幼儿教育，整个社会对幼儿教师的关注也不断增加。与此同时，与幼儿教师教学质量息息相关的中职学前教育专业舞蹈教学的发展状况却步步受限，存在着一些明显的不足，这些不足具体可表现在三个方面。第一，过于重专业的舞蹈教学理念。现阶段，我国中职学前教育专业的舞蹈教师一般是由专业的舞蹈教师兼任的，这些教师虽然在专业舞蹈教学上有优势，但是他们却很少能依据学前教育专业学生的.实际情况和具体特点，制订行之有效的教学计划。第二，缺乏统一的教学大纲。当前我国中职前教育专业舞蹈教学的教学内容和教学计划基本上都是依倨舞蹈专业的学生制订的，过于注重高难度舞蹈技巧的传授，与我国幼儿舞蹈教学的特点关系不大，实用性不强，难以满足我国幼儿教育的实际需要。第三，教材选择不合理。舞蹈教材的好坏与中职学前教育专业舞蹈教学的质量有直接关系，影响着学前教育专业学生对舞蹈理论知识的认识和对各类舞蹈技能的把握。现阶段，我国中职学校并没有统一的舞蹈教材，许多学校选择的舞蹈教材局限性太大，实用性不强。有的中职学校在进行学前教育专业舞蹈教学时，干脆不配备教材，由舞蹈教师自由发挥，这样就很难保证舞蹈教学质量[1]。

二、中职学前教育专业舞蹈教学的创新途径和创新方法

（一）积极革新舞蹈教学理念。受我国传统教学理念的影响，中职学前教育专业舞蹈教师在具体的教学活动中，不太关注学生的教学主体地位，其教学观念相对陈旧，仍然沿袭着原来的单向灌输式教学。在教学过程中，将舞蹈看作一系列动作的集合，过于注重学生对舞蹈动作的呆板模仿。这样就忽略了舞蹈作为一门表现艺术形式所具有的内在审美属性与审美情感，不利于学生舞蹈创新能力的培养。所以，中职学校必须积极革新学前教育专业的舞蹈教学理念，充分发挥舞蹈在培养人们审美意识、陶冶人们心灵方面的重要作用，通过舞蹈塑造学生的体形，完善学生的人格，提升学生的审美。

（二）激发学生的舞蹈学习兴趣兴趣是最好的老师。要想取得明显的舞蹈教学质量，中职学前教育专业的舞蹈教师必须坚持“趣味教学”的原则，努力通过多种教学方法，并配合现代多媒体技术，激发出学生的舞蹈学习兴趣，提高学生参与舞蹈教学的主观能动性与积极性[2]。

（三）采用分层次教学方法，对不同的学生因材施教。中职学校学前教育专业的学生因为自身的认识能力与受教育状况不同，其舞蹈素质能力也有很大差异。在舞蹈教学实践中，舞蹈教师必须从学生舞蹈素养的实际状况出发，采用“分层次”教学方法，将舞蹈水平基本相似的学生归为一组，制订合适的教学方案，对不同的学生群体进行针对性教学，从而逐步提升全体学生的舞蹈能力。

（四）创新舞蹈教学内容。中职学前教育专业的舞蹈教学与专业的舞蹈教学不同，其教学目的不是为了培养专业的舞蹈家，而是为了培养合格的幼儿教师。这就决定了中职学前教育专业的教学内容必须与舞蹈专业的教学内容相区别，不必过分注重高难度的舞蹈技巧的训练，而应该传授基本的舞蹈理论知识，打好学生的舞蹈基础，然后再依据幼儿舞蹈教学的实际需要，科学设计舞蹈教学内容[3]。

综上所述，舞蹈教育对于培养学前教育专业学生的舞蹈思想、审美意识和审美能力具有重要作用。中职学前教育专业舞蹈教育水平的高低直接关系着我国幼儿教育事业的发展。现阶段，我国众多中职学校在学前教育舞蹈教学方面还存在许多问题，这就需要相关的教学人员适时革新舞蹈教学理念和教学方法，力求舞蹈教学能更好地满足我国幼儿教育的实际需求，促进我国幼儿教育事业的发展。

参考文献：

[1]孙涛.浅谈中职学前教育专业舞蹈教学中学生创新能力的培养[J].亚太教育,,(12):132,99.

[2]黄艳.提升幼教学生水平,实施教学创新——对中职学前教育专业舞蹈教学改革的几点建议[J].中国科教创新导刊,,(28):213,215.

[3]廖欣莉.中职舞蹈教学创新中存在的问题及对策分析[J].都市家教(上半月),,(8):253.

学前舞蹈方面论文范文 第二十七篇

一、幼儿舞蹈有利于幼儿智力发育

在教育心理学的研究角度，智力是一种特殊的心理品质，是各种综合能力的表现，其中囊括思维能力、记忆能力以及观察与创造能力。幼儿的智力开发对于幼儿的健康成长有很大的影响。幼儿舞蹈能够促进幼儿的智力得到更好的发展，幼儿的观察力与想象力及记忆力在此基础上也会得以更好的向前发展。记忆是人脑对于已发生事物的反映，感知事物在人脑中所留下的痕迹。幼儿在舞蹈学习过程中通常会依靠动作及音乐来完成训练，舞蹈队形及舞蹈动作等均需要记忆力的支撑。经过长期的舞蹈训练，幼儿在进行舞蹈欣赏及舞蹈模仿与想象的过程中会调动大脑的各个器官去协调与支配自己的身体，用以表达多种动作，不断变换的动作会极大地促进幼儿记忆力的增强。

幼儿舞蹈教育促进幼儿身体健康发展，良好的身体素质是幼儿进行全面发展的重要物质前提。幼儿身体素质主要表现在幼儿的柔韧性与灵敏性以及力量与耐力上。幼儿身体的协调性及骨骼发育等，幼儿舞蹈训练能够促进幼儿更加茁壮的成长，进而有利于幼儿形体上保持健美，幼儿经过形体训练会将自身在学习上养成的不良行为习惯慢慢改正。同时在舞蹈训练过程中会对自身进行反思，使得身心能够得以更好更快的发展。与此同时，在进行具体舞蹈训练时，对于幼儿所要进行的手指或关节的灵活性训练中幼儿能够通过一些小动作训练来完成，并在此过程中使得身体相关部位得以更好的锻炼与发育。

幼儿舞蹈具有一定的律动性，通过肢体动作来展现生活或是情感。幼儿在进行一系列的科学训练中均可以达到塑造其美丽与魅力的效果。在舞蹈训练中，幼儿在听到优美的音乐时会通过摇摆自己的身体来表现舞蹈的内容，他们会较认真的跳出自己喜爱的舞蹈，这样的舞蹈需要肢体的相互协调才能得以实现。在此过程中，幼儿的机体协调能力均需要有更高的配合能力。肢体的所有动作均要在大脑的支配下才能完成，幼儿在完成多种舞蹈动作时需要不断向大脑输入信息，循环往复的过程中便会促进大脑的发育。通常经常参加舞蹈活动的幼儿会相对比较活泼，进而对学习会产生较为浓厚的兴趣，他们自身机体的健康状况也会有很大的转变，对于日常生活中的种种事情会变得灵活通透。

良好的舞蹈学习方式能够不断促进幼儿的大脑发育，幼儿的语言表达能力与独立思考的能力在幼儿舞蹈学习中应逐步予以引导。在舞蹈教学中，教师应灵活运用多种教学方式，结合幼儿的天性特点，有计划有规律的引导学生进行学习，充分调动幼儿的身体，以舞蹈的方式开发幼儿的智力，让学生能够深入理解到舞蹈的艺术魅力，引入多种游戏来完成舞蹈教学。此外，在舞蹈教学中应培养学生的兴趣，激发幼儿的内驱力，对于幼儿智力的发育同样会产生较深的影响。幼儿的兴趣往往会停留在自身感兴趣的事物上，因此在教学过程中应该善于捕捉他们感兴趣的知识点，将他们的注意力转移到舞蹈的学习中来，并逐步因势利导，创造更多的条件来使他们获取到更多与舞蹈相关的知识点，引导孩子形成自己的舞蹈专长，培养他们的情操，促进其智力开发。

二、幼儿舞蹈有利于幼儿美育的实施

舞蹈是一种表现性艺术活动，其中集中体现了人们的审美活动。幼儿舞蹈在培养幼儿审美兴趣及审美能力上有重要的作用。幼儿舞蹈结合幼儿的年龄特征对幼儿进行一种直观且可感性较强的美育教育，在舞蹈训练中引导学生对美的事物进行更美的赏析与学习，引导幼儿认识美掌握美并且发现美。幼儿时期是形象思维向逻辑思维转变的重要阶段，是幼儿认知世界的途径。从心理学上来看，感知觉是一种最为简单的心理过程，是人脑对于客观事物个别属性的反应。由于幼儿缺乏丰富的生活经验，因此对于舞蹈的感知觉只能通过模仿教师的动作，因此，在学习舞蹈时通常会出现比较机械化的状态，幼儿很难将自己的情感投入到舞蹈中。在初学舞蹈的阶段，通过不断反复的练习，教师应引导学生将自身的情感融入到作品中，在表达作品时引导幼儿进入表演的意境中。久而久之，幼儿的感知觉会得到很大的提升。

幼儿舞蹈中美育的实施离不开想象力的发展，想象力的发展会直接影响到幼儿的长远发展。从心理学的研究角度来看，想象力是针对事物的`表象所进行的加工改造过程，幼儿想象力的发展是一个长久的过程。在对幼儿实施美育教育时，幼儿舞蹈有其自身的优势。幼儿舞蹈运用更为直观且生动形象的表演形式将幼儿喜爱的舞蹈以一种更为形象化与生动化的表现手法向幼儿展现，很好的捕捉到了幼儿的兴趣点，在向幼儿展现一个五彩缤纷的世界时，又会给幼儿以美的熏陶与启迪。幼儿舞蹈中诗意的构思与美的形象会让学生感受到更加宽广与绚丽的世界，引导学生在舞蹈训练中不断认识美、发现美与感知美，不断提升自身的审美意识。

当幼儿在进行更为直观且具体形象的学习时，应当充分发掘其想象力，幼儿舞蹈恰如其分的挖掘出了幼儿的想象力与创造力。幼儿舞蹈的编创及排练方式均能够使其展现出更为丰富的表演形式。幼儿通常会先听到音乐，后根据音乐来学习舞蹈动作。教师应引导学生在聆听音乐的过程中使其感受到音乐的律动，并引导学生依据律动来感知舞蹈动作，进而完成舞蹈动作的编创。在此过程中，教师可与幼儿以谈话的方式沟通舞蹈作品的内容，鼓励幼儿积极思考并更好的创新，幼儿通过想象，提高自身的发散思维能力，在探讨的过程中逐步提高学生的想象力与创造力。幼儿想象力的拓展，能够使幼儿在练习舞蹈时有一种满足感。想象力是对于事物表象的加工与创造。幼儿想象力的发展是从无意想象到有意想象，并从再造性想象到创造性想象的过程，在对幼儿进行舞蹈训练时，应当尊重幼儿想象力的发挥与表达的愿望，让幼儿在一种宽松的氛围中感受舞蹈，享受到一种心理自由与愉悦。

三、幼儿舞蹈有利于幼儿意志力的磨炼

幼儿处于活泼好动的年龄阶段，幼儿舞蹈十分符合幼儿这一年龄特征。幼儿在认知事物时通常会依靠事物的表象来进行感知，幼儿舞蹈中的律动性便在动作与节奏性中来逐步提升幼儿的模仿能力，加深幼儿对于事物的理解与认知。除去音乐之外，舞蹈是一种无声的语言，幼儿要依托自身的想象力与感悟力，理解舞蹈动作中的涵义，而这一系列的舞蹈动作又能够使其产生丰富的想象力，开拓幼儿的创造性思维。在幼儿舞蹈训练过程中，教师应根据幼儿的实际学习状况，来不断调整幼儿的舞蹈训练内容。在不断训练的过程中，难度应是循序渐进，不断增大的。在这一训练过程中幼儿要逐步克服困难，不断战胜自己。失败之后，教师应给予鼓励，如此循环往复，才能在战胜困难的过程中锻炼幼儿的意志。

幼儿在进行舞蹈训练的过程中会遇到各种各样的困难，在解决困难的过程中，幼儿心理上会产生种种变化，教师在幼儿舞蹈学习的这一阶段应当予以有效疏导，使得幼儿能够在面对困难时真正做到勇敢的面对困难，接受困难，并以超强的意志力解决困难。而不是在困难面前缩手缩尾，遇到困难就想要放弃。心理学家研究证明，舞蹈虽是一种肢体运动，但更多的是一种心理活动，舞蹈对于幼儿的身体及心理健康均有着积极作用。舞蹈同人体运动的其他形式一样能够给人带来一种良好的视听效果。幼儿在进行舞蹈训练时除身体能够感受到变化外，心理上同样能够获取到一种满足感。幼儿的神经系统能够得以缓冲，进而使其身心得以更好的放松。

幼儿的年龄特征使得幼儿在舞蹈表现中通常会以一种更为直接与自然的方式进行自我表达。舞蹈的表现方式便是完美的肢体语言，而这一肢体语言需要长期的训练。幼儿舞蹈的训练实则是幼儿坚强意志力的训练过程。幼儿舞蹈离不开基本功的训练，而当幼儿在完成基本功训练的过程中，必然要付出艰辛的努力。在基本功训练中，会产生一些身体上的疼痛，需要幼儿逐步克服。一个完美的舞蹈动作背后也许是千百次的练习，反复的练习才能达到要求。在不断反复的过程中，不仅磨炼了幼儿的耐力，更为其建立良好的心理素质及坚强的意志力打下了基础。当幼儿在选择舞蹈时，便意味着要进行一场漫长艰辛的旅程，在这场旅程中幼儿的意志力会跟随舞蹈学习的进程而不断发生改变，逐步增强。

四、结语

幼儿舞蹈是旨在通过组织与提炼人体动作而进行的一种极具空间动态及实践性的艺术形式，是当下素质教育领域中不可或缺的一个重要教育手段。幼儿舞蹈对于幼儿的身心发展、智力发展均有着极大的影响。舞蹈教育对于身心发展正值重要时期的幼儿来讲有积极的作用。幼儿舞蹈的律动性较强，舞蹈中生动活泼的形象深受孩子们的喜爱。幼儿在学习舞蹈的过程中会对音乐及舞蹈产生一种热爱，因此，在学习舞蹈的过程中会得到一种潜移默化的思想教育，从而达到一种寓教于乐的教育效果。幼儿的性格不是一朝一夕便能够形成，在长期生活实践中，幼儿的性格受到各方面的影响。在舞蹈学习中，幼儿在轻松愉悦的环境里对音乐形象进行更为直观的感受，并运用自己的肢体将自己的思想情感融入到作品中，对于音乐形象会运用肢体来感受，如此循环往复的过程，有利于幼儿形成热情大方的性格。在舞蹈训练过程中，一些舞蹈动作的学习与训练需要幼儿有较强的意志力才能克服困难，才能将舞蹈训练坚持下去。总而言之，幼儿舞蹈训练中，幼儿的智力会得到提高。在对待事物上会有自己独到的见解，并会运用一种美的方式表达，而在意志力磨炼上会不断增强。

学前舞蹈方面论文范文 第二十八篇

舞蹈能力作为学前教育学生必备的职业技能之一，在学前教育学生的就业过程中发挥着重要作用。通过对当前幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况调查可以发现，学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力，而学前教育学生在舞蹈能力方面还存在舞蹈创编、创新能力不足，实际舞蹈教学能力欠缺等问题。

学前教育学生就业需要具备幼儿园要求的职业技能，舞蹈能力便是其中之一。那么，当前幼儿园对学前教育学生的舞蹈能力有什么样的要求呢?学前教育学生所具备的舞蹈素养如何?学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况又是怎样的?

一、幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况

为了解不同层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况，笔者分别对X省省级、市级、县级三类不同层次的幼儿园进行了调查，通过问卷、访谈的方式共调查幼儿园15所，省、市、县三类不同层次幼儿园各5所，调查对象主要涉及幼儿园管理人员和教师。

通过对幼儿园教学管理人员的调查了解到，学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力。但不同层次幼儿园对这些能力的注重程度存在差异，图1是各层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力重视程度的分布图，纵轴数值 1-5代表重视程度的逐渐增强，即从“不重视”到“非常重视”。由图1可以看出省级幼儿园最看重的是学前教育学生幼儿歌舞类节目的排演能力，其次是幼儿舞蹈作品的创编能力，而市、县级幼儿园最注重的是幼儿歌曲律动和表演能力。同时，省级幼儿园重视程度低的幼儿舞蹈训练方法，市、县级幼儿园则比较重视。

在对幼儿园教师的调查中发现，不同层次幼儿园的老师都有加强自身舞蹈能力的愿望和需求，其中他们认为最需要加强的幼儿歌舞作品创编与排演的能力，以及创新舞蹈教学方法的能力。综上，不管哪类幼儿园都普遍要求教师具备一定的舞蹈能力和素养，教师灵活而有效地运用其舞蹈方面的能力，生动活泼地开展早操、语言、体育、科学、美术、游戏等日常活动是幼儿园实际工作的内在需求，幼儿园各种表演节目的组织排演也需要充分发挥教师的舞蹈能力，从调查中也可以看到级别越高的幼儿园对教师舞蹈能力的要求也越高。这也告诉学前教育学生加强自身舞蹈能力的培养可在就业中为自己赢得优势。

二、学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况

活动是幼儿园教学的主要方式，也是幼儿园最重要的教学环节。在具体的幼儿园活动实施过程中，不管音乐活动、表演活动还是其它教育教学或表演、比赛都需要教师运用自己的舞蹈知识、能力。通过对三类幼儿园共75名新任教师的调查，可以对当前学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力有大致的了解。

从表1可以看到，半数以上的新教师都掌握了舞蹈基训、古典舞、民族民间舞和现代舞这些必备的舞蹈知识和技能，对民族民间舞和舞蹈基训的掌握比例达到九成以上。在工作胜任情况上，只有3名教师认为掌握的舞蹈基本知识和技能无法胜任目前的工作，从专业上来看，这3名教师并非毕业于学前教育专业，没有经过系统的舞蹈训练。这一点也很好地说明了舞蹈能力的掌握对幼儿园工作有很重要的实际指导意义。

新教师舞蹈能力的不足在于：第一，虽然能够对舞蹈作品进行模仿表演，但是舞蹈创编、动作创新能力有待提高;第二，忽视了从幼儿日常生活中寻找舞蹈教学素材，缺乏对幼儿舞蹈潜能的开发;第三，在幼儿园相关活动中，如六一、新年晚会中，排演、训练方式过于陈旧老套，缺乏灵活性。因此新教师有必要进一步增强自身的舞蹈能力，接触更多种类的舞蹈，拓宽舞蹈知识面，提高工作能力。

三、对策建议

提高学前教育学生就业舞蹈能力，最关键的是在他们走上工作岗位前加强专业学习和训练，让学前教育学生具备更加扎实的舞蹈能力。

(一)加强对学前教育学生舞蹈创编能力的培养

幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求不止停留在模仿、训练层面，舞蹈创编能力是越多越多的幼儿园关注的重点。学前教育学生创编能力的提高丰富创编知识首当其冲。在了解幼儿的生理、心理特点，了解幼儿的情趣，幼儿的生活的舞蹈创编才可达到感染和教育幼儿的目的。然后，创编技能的训练是关键。在对于学前教育学生的舞蹈教学可以采用“素材重组”的方法，[1]鼓励学生自如地运用丰富的肢体语言来创编，动作的连接、动作的方向、队形的变化、音乐的节奏都是重要的舞蹈改编点。

(二)加强学前教育学生舞蹈教学能力的培养

学前教育学生具备舞蹈能力是前提，能够将所掌握舞蹈知识和技能以幼儿喜爱的方式高效率地传递给幼儿才是最为重要的。所以，学前教育学生不仅要会跳，更要会教。这就需要循序渐进地培养学前教育学生的教学能力。首先，教学中要注重培养学前教育学生的口头表达能力，学前教育学生的用语要符合幼儿的语言习惯，做到通俗易懂，准确、生动、亲切;其次，要加强学前教育学生动作示范能力的训练，掌握舞蹈动作的分解要领，注意身体和面部表情的配合，给幼儿留下美的印象。

(三)丰富学前教育学生舞蹈知识

学前教育工作强调的是生活活波，丰富多样，学前教育学生在学习舞蹈的过程中，教师首先要通过大量的讲解、示范和练习丰富学生的幼儿舞蹈语汇，使学生理解和掌握幼儿舞蹈的特点，打牢基本功。其次，要拓展和丰富教学内容，学前教育学生舞蹈学习的内容不能拘泥于各种舞蹈的学习，可以加入幼儿园教材、儿歌等素材，不仅能让学生理解不同年龄段幼儿歌曲、儿歌律动和歌表演的特点，进而掌握动作创编的方法，增强学生的表现力，而且在就业中有很强的实用性。 [2]

(四)提供更多实践机会

舞蹈理论知识和技能的掌握程度最后还是要在实践中得以检验，给予学前教育学生更多在幼儿园实习的机会，可以让他们发现自身舞蹈能力中存在的不足，也可以更多地接触幼儿，了解幼儿的心理、生理特点，熟悉幼儿的生活，将所学舞蹈技能与幼儿生活相联系，更好地将舞蹈能力运用在实践中。

学前舞蹈方面论文范文 第二十九篇

摘要：近年来出现的少儿舞蹈教育是教育机构推出的全新教育理念，且已发展成为我国少儿教育领域中不可或缺的课程之一。少儿舞蹈教育对少儿审美、形体、情操、智力、品格、身体等素质的培养发挥着至关重要的作用。基于此，本文拟从智力发展、身体素质、道德意识、创造能力、心理素质这五方面着手，对少儿舞蹈教育的`重要作用进行深入分析与研究，以期为相关研究提供有价值的参考与借鉴。

关键词：少儿舞蹈；教育；重要作用；身体素质；治理发展

随着社会经济的快速发展，现代人的物质文化生活水*也随之不断提升，广大群众对儿童的综合素质培养与训练也愈来愈重视。舞蹈作为素质教育的重要构成部分，颇受广大儿童的青睐与欢迎，尤其是舞蹈教育独特的艺术魅力，促使其具有其他学科所不具有的独特功效。然而，如何将少儿的身心发展规律与少儿舞蹈的基本特征作为参考依据开展舞蹈教学，对提升舞蹈教育的娱乐性与趣味性意义重大。因此，本文针对少儿舞蹈教育的重要作用进行探究，具有十分重要的教育价值与现实意义。

1提升身体素质

少儿舞蹈教育有益于提升少儿身体素质、强化气质与形体美感。舞蹈可谓是人体动态造型美的精髓所在，特别是协调、科学的舞蹈训练，能够提升少儿身体各部位的灵活度与协调度，推动少儿的骨骼发育，强化其消化机能，提高少儿的食欲，增强其身体素质。尤其是对于一些骨骼或形体发育不良的少儿，如端肩、抠胸、驼背等现象，对其进行舞蹈教育能够引导这些少儿自觉改变自身存在的不良习惯，并且如果能够坚持锻炼，一定时间之后很有可能得到有效纠正。根据实践教育发现，接受舞蹈训练的少儿一般都具有举止端庄、仪表得体等特征。同时，良好的形体特征又会让少儿产生优越的自我感觉，进而帮助其树立自信心以及乐观的生活态度，为其未来的人际交往奠定坚实的基础。因而，普及少儿舞蹈教育训练，能够让其他国家感受到中华民族奋发向上、开朗美好、活泼大方的精神气质，有利于培育与提升民族自信心，切实激发中华民族的自豪感。所以，在强调应试教育向现代化素质教育转变的今天，我们应充分发挥少儿舞蹈教育在健全新一代接班人内质与外质等综合素质方面的价值。从某种程度上讲，强身健体是少儿舞蹈教育最突出的特征与作用。

2促进智力发展

与*舞蹈相比，少儿舞蹈的韵律与动作更为活泼欢快，通常不是对人物思想感情的展现，而是对少儿童心与童趣的表达。对培养少儿的智力发展具有不容忽视的意义，具有传统纯粹的课堂教学所无法起到的价值与功能。譬如，少儿舞蹈训练课程中有专门学习与模仿各种小动物的动作，在讲解这些课程内容时，教师可以适当融入一些简单的、有趣的、活泼的肢体动作，并紧密结合少儿的日常特点，如爱跳、爱蹦的特征等，提升孩子的记忆力和观察能力，根据少儿自身的感知能力对外部世界进行认知。由于少儿对外界的理解与认知能够通过音乐节奏、舞蹈动作和律动得到提升，因而科学地开展少儿舞蹈教育能够有效提升少儿对事物的观察能力、分析能力、理解能力以及总结能力。另外，少儿在教师的指导与启发下凭借自己丰富的想象力与内心感悟，能够创造性地展现舞蹈动作的基本内涵。反之，舞蹈动作也能激发少儿的表现欲望，集中其注意力，不断提升少儿的发现力与记忆能力，有助于其展现丰富的肢体动作。一个完整的少儿舞蹈动作，需要经过多次训练以及情绪配合，这对广大少儿的思维能力、想象能力、理解能力等综合智力发展大有益处。

3增强道德意识

舞蹈作为整体艺术形式的一种，少儿舞蹈通常是以群舞形式开展演出或排练的，协调的动作、有序的队形是测评舞蹈整体美感的重要标准之一。一旦出现部分少儿不认真，舞蹈动作不整齐，就会直接影响或破坏舞蹈的艺术美感。按照这种整齐划一的舞蹈训练，坚持长期锻炼有助于少儿养成自觉遵守纪律、团队合作的思想意识与道德意识。少儿舞蹈还有助于培养少儿活泼的性格与坚忍的意志，这对当前的少儿教育而言意义非凡。少儿，尤其是独生子女的少年儿童，由于在家庭中备受宠爱甚至溺爱，极容易在公众场合表现出任性、娇气、害羞、内向等情况。而舞蹈属于当众表演的艺术形式，具有现场交际与互动性强的特征。因此，舞蹈教师在教学过程中可以充分利用舞蹈表演的外向性特征，最大限度激发学生进行富有感情的舞蹈表演，通过集体活动、外出演出、参加排练等，不断克服胆小害羞、性格内向等问题。同时，参加多种多样的舞蹈艺术活动还能有效开阔学生的视野，强化其自信心，使其养成活泼开朗的个性。另外，舞蹈又属于一门体力性艺术，在实际舞蹈训练过程中，必须付出一定的艰辛与痛苦才能真正掌握，这对培养少儿的坚强意志与吃苦精神具有关键作用。

4培养创造能力

舞蹈本身就具有拓展想象力空间与创造力空间的作用，不同的欣赏者对同一部舞蹈作品的理解与感受不尽相同。创造力在推动人的发展与进步方面具有重要功能，但其作为能力的一种，需要加以重点培养。少儿时期是学习、创造与思维最为活跃的阶段，对周边世界充满了好奇心，对各种未知事物有着浓厚兴趣。同时，少儿善于想象，是培养创造力的关键时期，这与少儿舞蹈教育的特性正好相吻合。［3］在少儿舞蹈教育过程中，首先教师应对有关舞蹈动作进行示范，然后引导少儿进行初步模仿，并在此基础上充分发挥自身的想象力，进而对舞蹈动作进行各种创造。随着少儿对舞蹈动作模仿的熟练，可以逐步将自己的认识与理解融入舞蹈动作之中，并对之进行不同程度的改变。由此可见，对少儿进行舞蹈教育能够切实推动少儿创造力与想象力的发展，从而影响少儿的身心健康发展。

5强化心理素质

舞蹈具有培养少儿良好心理素质的功能与作用，舞蹈课训练实际上非常辛苦，这对培养学生的吃苦精神与韧性方面具有重要作用。新时代的独生子女居多，这些孩子缺乏坚强的心理素质，这就需要在教育过程中经常予以鼓励，激发每个少儿的好胜心与积极性，帮助其树立开阔的胸襟、乐观的心态及坚强的心理，培养其自尊自爱、自信自强的健康个性，促使其确立奋发进取、迎难而上的精神。［4］与体育运动相同，长期的舞蹈训练有助于提升少儿的耐力，不断强化其心理素质、增强抗压能力，有利于其全方位的发展。综上所述，就当前我国教育事业的发展状况分析，应试教育依然在我国占据主体地位。但是，少儿舞蹈教育作为素质教育的重要手段，已成为改革应试教育的主要路径之一。根据实践检验发现，少儿舞蹈教育有助于促进少儿的身心健康发展，能够推动少儿身体部位的灵活性与协调性。尤其是跟随舞蹈的音乐节奏进行舞蹈动作训练，能有效提升少儿的音乐理解能力与审美水*。少儿在学习舞蹈动作时，采用科学合理的训练方法能够有效促进少儿身体的各项技能，改善少儿的日常生活习惯，对培养少儿的综合素质具有不可替代的功能与作用。

幼儿舞蹈教育论文10篇（扩展3）

——谈少儿舞蹈教育的重要作用论文

学前舞蹈方面论文范文 第三十篇

2．1准确定位舞蹈教学的教学目标：中职学前教育专业的教学目标是培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿教师和管理者，因此，中职学校应该准确定位舞蹈教学的教学目标，增强教学的科学性、针对性，以提高学生的综合能力。中职学校应该根据社会的需求，合理设置学前教育舞蹈教学的教学目标，凸显学前教育专业的基础性和实用性，让学生系统的学习舞蹈基础理论知识，提高学生的舞蹈能力，确保学生能够满足社会对幼儿舞蹈教师的'要求，以增强中职学前教育的竞争力［3］。

2．2建立强大的舞蹈教师队伍：舞蹈教师是学生学习舞蹈的引导者，因此，中职学校应该建立强大的舞蹈教师队伍，为学生提供良好的学习条件。中职学校可以积极开展培训活动，不断提高舞蹈教师的执教能力，以提高舞蹈教学的有效性。同时，中职学校可以给舞蹈教师提供实践的机会，让舞蹈教师根据幼儿舞蹈教学的特点和需求，进行教学，以提高舞蹈教学的质量。

2．3合理设置舞蹈课程：不同的学生具有不同的舞蹈基础和学习能力，因此，中职学校应该根据学生的实际情况，合理设置舞蹈课程，以提高舞蹈教学的有效性。在学生入学之前，中职学校应该组织专业的舞蹈教师，检测和调查学生的舞蹈基础，以确保舞蹈教学的针对性和科学性。同时，中职学校应该根据学前教育专业的实际需要和特点，合理安排舞蹈教学时间，为学生提供良好的舞蹈学习条件，丰富学生舞蹈基础知识的同时，注意培养学生的教学能力，促使学生能够满足社会的需要。

2．4选用科学的舞蹈教材：舞蹈教材是学生学习舞蹈的依据，因此，中职学校应该选用科学的舞蹈教材，以取得良好的教学效果。中职学校应该结合学前教育的特点和自身的办学特色，积极改革舞蹈教材内容，培养学生的幼教职业能力，提高学生的舞蹈能力，提升学生的职业能力，以促进中职学前教育专业的发展［4］。

3总结

总而言之，舞蹈教学是中职学前教育中的重要组成部分，也是中职学前教育中的薄弱环节，因此，中职学校应该清楚地认识到舞蹈教学的重要性，合理设置舞蹈教学课程，建立强大的舞蹈教学队伍，增加资金投入，为学生提供良好的舞蹈学习环境，以提高学生的舞蹈水平，确保学生能够适应社会发展的需要。

参考文献：

［1］施大闽．中职学前教育专业舞蹈课程教学存在的问题与对策探究［J］．黄河之声，2013，16：64－65．

［2］徐丽娟．中职学前教育专业舞蹈教学的现状与改革对策［J］．现代职业教育，2015，17：44－45．

［3］_，王琳霭．中职学校学前教育专业舞蹈教学初探［J］．当代教育实践与教学研究，2015，01：130－131．

［4］田青．中职学前教育专业舞蹈教学管理的问题与对策研究［D］．鲁东大学

学前舞蹈方面论文范文 第三十一篇

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。舞蹈教育旨在保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论，促进舞蹈艺术的繁荣发展，普及舞蹈文化的重要手段。本文通过舞蹈教育对于小学生身心发展的影响进行探讨，然后力争探索舞蹈教育的内涵，进一步普及舞蹈教育，惠及广大小学生，促使他们的身心全面健康的发展。

关键词：舞蹈教育；小学生；身心发展；影响

我国最早的舞蹈起源于人们在祭祀中的一种礼仪，后来发展成为只有统治阶级才能享受的艺术形式，及至宋代，民间的舞蹈才开始蓬勃发展，后来到了明清，舞蹈才以一种利用舞姿身段来表现内容的一种方式，发展到近现代，舞蹈一直是只在专业人员中流传交流的一种艺术形式，广大群众只能望洋兴叹，无法亲自感知舞蹈的魅力所在。殊不知，舞蹈其实是一种很有利于身心的运动，因此值得在我们小学生中大力推广。

一、国内外小学生舞蹈教育的发展状况

在美国，对于小学生的舞蹈教育非常重视。师资力量雄厚，然后教育投入大。在低年级中设置了专门的舞蹈课程，随着年级的升高，每一学年都安排了相应的舞蹈课程以及达标要求，并形成了一整套的教学体系。而我国对于小学生的舞蹈投入还很不够。首先是师资力量不够，很多学校没有专业的舞蹈老师，而是临时从外界聘请专业人员教学，这样不仅无法与小学生的实际需求紧密配合，也无法系统地进行学习。常常使学生在舞蹈学习方面饥一顿、饱一顿。其次是舞蹈素材缺乏。我们的小学生舞蹈教学素材一直很匮乏，不是*化，就是缺乏艺术性，因此不能满足小学生对于舞蹈教学的渴望。因此我们建议重视小学舞蹈教学，增加教学投入，普及小学生舞蹈教学，使这一方式不只是培养专业人才为目标，而是使广大小学生都得到较高水准的舞蹈教学，从而提高本身的艺术修养。

二、舞蹈教育可以提高小学生的审美品位

我们国家提出要提高国民的综合素质，同时提出教育要从娃娃抓起。而一个国家的国民艺术欣赏水*常常是国民素质的一个重要指标。大力推进小学生舞蹈教育，在小学生得到身心愉悦的同时提高了自身的艺术修养，使小学生在舞蹈教育中体会艺术的魅力。教师在教学中不仅要传授基本的舞蹈动作，同时要使小学生理解这一动作要表达的内涵思想，从而提高小学生的舞蹈鉴赏水*，使我们的小学生具有一定的艺术修养，这也是综合素质的一个重要指标。我们的小学教育就是要培养全面发展的人才，然后而舞蹈教育是为了培养健全独立人格的一个重要的模式。

三、舞蹈教育对于小学生体质的影响

目前的小学生，由于室外活动的不足，身体健康状况堪忧。大量的孩子患有近视、驼背、肥胖等，甚至于高血压、心脏病、脂肪肝等以前只在*中易患的病症现在在小学生中也不乏其人。很多的学生、家长为此烦恼不已，全社会有识之士无不为寻求使小学生身体更加健康而大费周折。其实不妨试试舞蹈教育，这一独特的身体语言教育形式。舞蹈教育通过科学地设计每一个动作，然后运用形体语言来诠释所要表达的内容，通过身体各部分巧妙的配合，不仅使身心均在不知不觉中得到了锻炼，然后同时也纠正了不正确的身姿，使近视、驼背等得到不同程度的缓解。它在增强心肺功能方面具有显著的效果，同时小学生比较活泼好动，而舞蹈教育正是基于这一点，比较适合在小学生中推广进行。小学生正在长身体过程中，通过舞蹈教育寓教于乐，使全身的肌肉骨骼得到全面的训练，是小学生比较乐于接受的方式。

四、舞蹈教育在培养小学生品质方面的作用

舞蹈不仅可以使小学生的身体越来越强壮，同时也是对于其健全人格的培养。然后首先舞蹈可以培养小学生的团队意识。很多舞蹈的排练是团体活动，在跳舞时，每个人不光要自己掌握动作要领，同时要注意与其他队友的配合，才能达到整体的美感效果，这无形之中就训练了小学生的团结协作，顾全大局的意识。在大型的舞蹈表演中，大量的小学生共同完成某个造型，其中不仅要求小学生要有全局意识，不因个人的失误影响整个团队的表演，还培养了他们服从统筹的观念。其次舞蹈可以培养自强不息的品质。在我国2005年的春晚上，有一个美轮美奂的舞蹈———《千手观音》，然后人们在欣赏演员们完美的表演时无不为其强烈的表现力所折服。其间由21个舞蹈演员共同演绎出的唯美画面给观众带来了强烈的视觉冲击。而更令观众拍案惊奇的是它是由21名聋哑演员合力完成这一叹为观止的剧目。难以想象她们承受了多少训练中的困难。而这一自强不息的精神正是小学生需要培养的，舞蹈可以使人增强自信。目前小学生由于是独生子女，日常的社交活动较少，容易形成羞涩胆小的性格，同时优越的环境往往使他们不肯吃苦，拈轻怕重。而舞蹈是一种可以克服人自卑心理的表演形式，需要日常坚持排练基本功，这样使小学生在日复一日的训练中自然领悟了舞蹈催人自强的意义。

五、结语

舞蹈教育作为素质教育必将越来越受到重视，从小学生起开展舞蹈教育，全面提高小学生的综合素质，使他们在身体得到训练的同时，让他们从舞蹈中体会人生的真谛。让小学生在舞蹈的陪伴下茁壮成长，这将是我们的舞蹈教育最终要实现的目标。我们呼吁全社会重视小学生舞蹈教育，群策群力，共同提高小学生的审美水*，舞蹈教育投到当下，利在千秋，希望我们的舞蹈教学在全社会的关注下成为推动小学生身心全面发展的新动力。

学前舞蹈方面论文范文 第三十二篇

一、体育舞蹈的内容

体育舞蹈又被称为国际标准舞，是体育运动和艺术舞蹈相结合的新兴项目，由各国经典社交舞蹈提炼出来经历长久的磨合改善形成的舞种，其主要包括现代舞和拉丁舞。

1.现代舞

现代舞又名摩登舞，包含了众多著名舞种类别如探戈、华尔兹、快步等，其主要特点表现为舞者双方以握抱的姿态，按照规律的舞步线程逆时针迈步，要求舞姿庄重典雅，舞步严谨规范。

2.拉丁舞

拉丁舞包括了恰恰、伦巴、桑巴、牛仔以及斗牛舞，其相对于现代舞没有那么多的约束要求，显得更为自由，注重肢体的表现与音乐情感的表达，要求舞者肢体优美舒展，和谐大方，具有较高的观赏性以及竞技性。

二、体育舞蹈教育的研究目的与意义

体育舞蹈以其特有的方式融合了体育教育与艺术舞蹈，通过肢体动作、内心情感等生理机能与心理特征将音乐表达出来，为人构筑了丰富具体的艺术欣赏与美感创造的空间。舞蹈艺术教育是学校素质教育的重要组成部分，对培养高素质人才，推进高校德育教育起着决定性作用。肢体动作是体育舞蹈的核心；音乐是体育舞蹈的灵魂基础；精神表达是舞蹈的源泉本质，因此体育舞蹈的教育对激发人对艺术美感的认识以及情感表达有着重要意义，体育舞蹈教师通过舞蹈音乐的节奏与韵律激发学生的动作创造，同时提升对审美与音乐享受的认识，使得学生能够结合音乐的律动创造出美感的动作，表达应景应情的情感心理。体育舞蹈的教育方式能够更为有效地推进学生的全面发展，提高自主的审美能力，同时提升自我的艺术修养与精神境界。因此对体育舞蹈教育的研究、分析有着深刻的意义。

三、体育舞蹈教育的现状

随着时代的进步，经济快速发展，文化教育同样经历着日新月异的变化，学校的德、体教育也开始与时俱进作出相应的调整与改变，体育舞蹈的学员队伍不断壮大，对学校的教育需求也相应地增大。学校以及舞蹈培训机构为了满足学生良好学习的需求，对师资力量的综合调整也显得尤为重要。体育舞蹈早年传入*至今，结合了我国基本国情以及文化基础体系，随着时间推移的进程，已经发展成独具特色的教育体系，推进了我国文化艺术教育的发展进步，提高了众多舞者以及艺术人员的精神素养，锻炼了身心。但是就目前来看，我国的体育舞蹈教育仍有不足之处，有待不断在实践中积累调整而有所改善。

1.教育基础差别大

学生因为成长环境、学习年龄、接受的教育方式不一等因素的影响，造成舞蹈技能及精神素养良莠不一的局面，使得体育舞蹈教育的统一化教育难度加大，影响教育进度与课程的水*设置。

2.舞蹈素养、个人表达方式不一

体育舞蹈是双人配合的运动项目，要求配合默契，动作协同一致，对音乐的理解以及情感的表达高度统一。由于搭档彼此的成长环境、舞蹈基础、性格品行都不可能统一一致，对教育方式与教学进程带来不便。

3.因材施教难度大

在大部分的学校以及培训机构，体育舞蹈老师与学员之案件的关系多是一对多的关系，这很大程度上限制了老师因材施教的教育方式的作用，给统一协调学员舞蹈基础增添困阻，针对学员的个性化教育也有较大难度。

四、体育舞蹈教育研究与改善

针对体育舞蹈教育的现状进行全面细致的研究分析，探讨问题矛盾的解决方式，是如今教育改革的首要举措，在深化教育体制的同时，全面推行素质化教育有需要对德、智、体、美的教育统筹一致，加深德育、美育在各大教学环节发挥的作用。体育舞蹈教育不是生搬硬套，机械式的灌输知识，而是在教学过程中注重审美情感的培养，通过引导的方式让学生在潜移默化中提升艺术修养，从传统的知识课本教育转变为情感教育，学生通过对音乐的理解与个人的思想动作表达，能够形成自我的认知体系与表现风格，与舞伴的协同统一的过程，有助双方放松心态形体，消除隔阂，对与人的交际能力有良性的培养，从而最终促进学生的审美感官提升，在艺术优雅的环境中全面发展。全面实施素质教育是我国教育改革之路的重要环节，对于人才培养方式的创新是教育改革的首要任务，在参考国外某些教育方式以及办学理念的基础上，我国的教育体制需要向一体化方向推进改善，实现众多教育形式的接轨。其中艺术美感的审美认知培养抛却了传统教学的强制压迫性，方式多为侧面引导，鼓励劝教，教学内容由生硬古板的文字转变为直白形象的图文、视频、以及动作示范。这样的教学方式更容易被学生接受吸收，在强调自主性培养的同时增强了互动性，能够让人精神上升华获得满足。

五、结语

体育舞蹈教育是科学、合理、有效的教育方式，其“个性化”的教育形式为其他领域的教学提供了良好的创新性思维，奠定了未来教育方式的基本思路。艺术美感的培养是体育舞蹈教学的重要目标，体育舞蹈教育有助于塑造健康优雅的形体，促进形成高雅的审美认知。体育舞蹈教育在我国教育体系中尚处于推行实践阶段，素质教育的改革完善在教育工作中越加被重视，由于推行时间不足以及教育体系的尚不完善导致体育舞蹈教育发展比较滞后，为了保证体育舞蹈教学的有效进行，必须结合我国文化教育体制的实情发展，勇于创新探索，制定科学有效的教学方案，为教育实施提供依据。

幼儿舞蹈教育论文10篇（扩展6）

——幼儿园教育教学论文

学前舞蹈方面论文范文 第三十三篇

一、高校体育舞蹈课程对大学生的心理学价值

体育舞蹈是一种身心都必须投入的全身性的娱乐运动项目。它的练习必须伴有音乐节奏，练习者处于音乐旋律中，体会并了解音乐所表达的情感及意境，然后用舞蹈表达出来。因此它对于大学生的身心发展都有着很大的好处，具有较高的心理学价值。在舞蹈过程中身心都投入到舞蹈之中，注意力集中在音乐节奏及优美舞曲上，将内心的感觉赋于舞蹈中，让身体的部分机体得以充分休息及调整。在舞蹈过程中人们的心情得到释放，消极情绪得以舒缓。不仅能陶冶个人情操也能消除精神疲劳。同时，体育舞蹈作为一种集体体育运动，不同合作形式还有增强人的社会交往能力的作用。

1.培养大学生的兴趣和创新思维体育舞蹈造型与节奏的搭配变化可以衍生出多种造型，在体育舞蹈练习与编创训练中，学生以自己对音乐和舞蹈的理解，用不同的肢体语言和动作变化表达对音乐的感悟，编创出独具一格的舞蹈造型，这种编创学习与竞技表演，能极大地激发学生的表现欲与求知欲，促使他们创造出更加完美的动作结构和更加天衣无缝的配合，这样的训练能促进学生的创造性思维发展和创新能力的提高。

2.提高大学生的社会交往能力体育舞蹈作为一种群体舞，它对于人与人间的交流有着非常重要的作用。在舞蹈的学习和练习过程中，舞者通过动作的配合及身体语言的交流，在优美的舞曲中进行着思想的交流。这既能促进舞者双方的感情交流，又能增强舞蹈之间的配合。而且体育舞蹈是一种适合于各种场合的舞蹈，课堂上、舞会上、广场上等地方都可以进行舞蹈。不受水*差异与年龄限制，这种舞蹈运动方式既能满足大学生对于交友的需要也能促进学生间的相互交往。借由体育舞蹈，拉近了人与人的距离，融洽了关系，也提高了学生的社会交往能力。

3.培养大学生的自信心研究证实体育运动能有效释放学生的负面情绪，促进学生心理健康。体育舞蹈作为一项融艺术与体育于一体的运动项目，在练习中能塑造学生刚柔并济的身型，培养学生的高雅大方气质。体育舞蹈所塑造的仪态美、举止美，会在举手投足和一颦一笑中展示出来，提高人的自信心。

4.培养大学生的精神品格学习体育舞蹈，不仅要学习体育舞蹈的技术技能，还要学习体育舞蹈文化。在体育舞蹈技术技能的学习上，练习者不断克服体力上与心理上的障碍完成动作，不断超越自己力争动作更加完美，这个不断练习、挑战、超越的练习过程，就是不断顽强拼搏、积极进取，锻炼坚韧品质的过程。体育舞蹈文化的学习是开拓视野、汲取丰富精神营养的学习，也能进一步培养大学生良好的精神品质。

二、高校体育舞蹈课程对大学生的美学价值

体育舞蹈极具技术性与观赏性，它就是一项展示美、创造美、传播美的体育运动。通过体育舞蹈的学习，可以塑造优雅的姿态和刚柔并济的体态。体育舞蹈表演更是美不胜收，灯光美、舞台美、服饰美、音乐美、造型美、体态美的结合对于表演者与观赏者而言都是一场审美的盛宴。

1.体育舞蹈中男女选手的身材、形体有别，展出迥然不同的美学特征。要求男选手健壮有力、修长稳健，女选手匀称有致、曲线优美，展现出阳刚与阴柔的协调对比美。这种对身型的要求以及体育舞蹈的练习能使身体各部位的肌肉得到协调和均衡发展，增强整个机体的灵敏性与协调性，从而优化身姿，塑造优美外形。

2.提高大学生的审美能力体育舞蹈是集体育美与舞蹈美于一体的竞技运动项目，美是体育舞蹈的基本特征。体育舞蹈运动除了遵循对称、和谐、统一、整齐等美学形式、法则外，还体现了体育特定的健美、力量、速度、协调、灵敏等体育美学价值要求。在运动美、人体美、音乐美、精神美的体育舞蹈表演与欣赏中，直观优美的艺术形象与形式，适合大学生的身心发育特点，能使他们心情愉悦地接受美的教育，在潜移默化中提高审美能力。

学前舞蹈方面论文范文 第三十四篇

摘要：当前，学前教育专业舞蹈教学存在教学目标不够明确、教学内容不够合理、教学方法难以适应学生、课程设置过于随意、课程评价方式单一、教师缺乏教学专业性等问题。学前教育专业舞蹈教学模式改革可以从以下几个方面做起：立足学前教育，明确教学目标；根据幼儿园实际，优化教学内容；多种方法并用，提高学生学习兴趣；优化课程设置，促进课程间的联系；改革评价方式，提倡多元化评价；更新教学理念，提高教师专业素质。

关键词：学前教育；舞蹈教学；模式；改革

学前教育专业学生将来的就业方向为在学前教育机构从事婴幼儿的保育和教育工作。对从事学前教育工作的人员来说，舞蹈教学能力是必备的基本艺术素质之一。然而，学前教育专业学生学习舞蹈的目的和舞蹈专业的学生来说又不尽相同，在教学过程中要进行相关的改革创新，以适应学前教育专业的人才培养计划。

一、当前学前教育专业舞蹈教学中存在的问题

1.舞蹈教学目标不够明确

教学目标是教学工作的出发点和归宿，在整个舞蹈教学中起着导向作用。然而，当前的舞蹈教学存在着教学目标不够明确的问题。一些高校中的学前教育专业的舞蹈教学由艺术类专业的老师兼任，他们在制定舞蹈教学目标时通常参照艺术类专业的教学目标。学前教育专业的学生，特别是来自高中的学生基本上没有舞蹈基础，他们在学习舞蹈知识的时候，往往会因为舞蹈表现力较低而难以达到教师制定的教学目标。

2.舞蹈教学内容不够合理

教材是教师从事舞蹈教学的依托，特别对于新教师来说，教材中的内容就是教师的授课内容。一本好的舞蹈教材，既要能够帮助教师完成教学目标、组织教学活动，又要有利于学生自学。然而，当前高校中的舞蹈教材内容较为杂乱，经常选用高难度的舞蹈动作作为学生的学习内容，教材内容偏离了学前教育专业学生将来所要从事的学前儿童教育工作的需求，也不利于学生舞蹈素质的提高。

3.舞蹈教学方法难以适应学生

舞蹈教学就是要教会学生利用肢体动作进行情感表达的方法。然而，学前教育专业的学生有自己的学习特点。他们因为没有接受过专业的舞蹈形体训练，所以在舞蹈表现的过程中缺乏柔韧性和灵活性。高校学生在学习舞蹈方面因为骨骼发育已经定型，所以在舞蹈基本功方面很难有较大的突破，学习兴趣也不够高。教学过程中，一些教师仍然采用常规的示范与讲解的课堂教学方式，对学生缺乏吸引力，不能利用现代化的信息技术吸引学生对舞蹈的学习兴趣也是教学效果不佳的原因之一。

4.舞蹈课程设置过于随意

学前儿童心理学和学前儿童教育学是学前教育专业的核心课程。舞蹈课程教学因为缺乏固定的模式，在缺乏专业的舞蹈课程管理的情况下，容易造成舞蹈教学质量降低的后果。在学前教育的整个舞蹈课设置方面，一些高校缺乏合理的规划，有的不同年级之间缺乏衔接，有的内容安排比较随意，没有严格的课程计划，使舞蹈课程教学缺乏系统性。

5.舞蹈课程评价方式单一

课程评价会影响到学生学习的努力方向。高校中的学前教育专业的舞蹈考核方式通常是根据老师对学生的舞蹈表演的观察而进行的评分。这种评价方式更加注重对学生舞蹈表演效果的`评价，对学生学习舞蹈的态度、对舞蹈的深层理解等方面缺乏考核的有效性。

6.舞蹈教师缺乏教学专业性

舞蹈教师作为学生舞蹈学习中的示范者和指导者角色，其专业化程度直接影响到学生的学习质量。然而，当前有些高校中的舞蹈教师并不是有学前教育背景的专业舞蹈教师。虽然这些教师也经过了系统的舞蹈专业训练，但是因为缺乏学前教育专业知识和舞蹈专业知识之间的有机结合，使其在对学前教育专业学生进行教学时难以把握幼儿舞蹈教学的特点。

二、学前教育专业舞蹈教学模式的改革

1.立足学前教育，明确教学目标

一些高校在制定学前教育专业舞蹈教学目标的时候，对学前教育专业的特殊性认识不够，缺乏明确的质量标准。教师在舞蹈教学过程中应当具有明确的舞蹈教学目标，任何一节教学都要考虑到有利于学生将来的就业方向。例如，教师可以针对不同阶段的学生制定不同的教学目标，对不同学习基础的学生提出具有层次化的要求，因材施教，逐步提高学生的舞蹈素质，达成最终的舞蹈教学目标。

2.根据幼儿园实际，优化教学内容

传统的学前教育舞蹈课教学通常采用理论与实践相结合的教学模式，其课程构成由舞蹈基础训练、幼儿舞蹈训练、幼儿舞蹈创编、幼儿舞蹈鉴赏等部分构成。这几个模块都有相应的训练目标，学前教育专业的舞蹈教学要体现出专业的特色，为今后的幼儿教育工作提供支持。当前的舞蹈教学更多的是技能的训练，而对于如何将所学舞蹈知识与将来的幼儿教育工作结合起来，这部分内容没有涉及，影响到学生实际教学能力的提高。因此在选择教学内容的时候，教师应当通过多种方式，增加有关幼儿园舞蹈教学方面的内容，使学生的舞蹈技能提高与幼儿园教育技能的提高结合起来。教师对幼儿园舞蹈教学技能的训练可以采取多种方式进行，如小组合作学习、项目化教学、微格教学等，以此提高学生的舞蹈教学实践能力。

3.多种方法并用，提高学生学习兴趣

学前舞蹈方面论文范文 第三十五篇

高校学前教育专业舞蹈教学特色论文

摘要：近几年来，随着我国学前教育专业不断发展，舞蹈教学获得极大进步。但在发展过程中，学前教育专业的舞蹈教学特色化教育却存在许多问题。本文从民族舞蹈文化传承的视角下，对地方高校学前教育专业舞蹈教学特色化进行研究，进一步加强学前教育专业舞蹈教学特色化，传承我国传统文化。

关键词：高校；学前教育；舞蹈教学；意义

一、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展现状

1.舞蹈课程是学前教育中的重要内容。如今舞蹈教学成为不少地方高校学前教育专业中的重要课程。高校设立的学前教育专业主要培养从事幼儿教育工作的人才，学习此专业的学生将来大部分会从事幼师职业。不少地方高校在学前教育专业中设置艺术类课程，尤其是舞蹈课程，以提升学生的艺术修养，传承我国民族舞蹈文化。而在舞蹈课程教学的过程中，不少老师使用特色化的教学方式吸引学生兴趣，让学生更好地进行学习，充分掌握舞蹈知识。2.高校舞蹈教学跟不上现代的幼儿教育要求。如今的地方高校学前教育专业中，舞蹈教学课程逐渐落后于现代的幼儿教学水平。近几年，政府对于教育领域极度重视，学前教育行业得到迅速发展，但高校中的舞蹈课程相对落后，跟不少幼儿教育行业的变化。不少学前教育舞蹈无法适应学校教育工作的要求，但学前教育专业开设舞蹈课程的最终目的是让学生在就业期间更好地进行学前教育，落后的舞蹈课程无法帮助学生将来进行现代化的幼儿教育工作。

二、高校学前教育专业舞蹈教学特色化存在的问题

1.教学大纲不具备实践性。我国各高校纷纷开设学前教育专业，同时还在专业内进行舞蹈教学。但地方高校进行的特色化舞蹈教学理论性过强，无法真正用于实践。现阶段，很多地方高校学前教育专业开设的舞蹈教学使用音乐学院专业的舞蹈教学模式，但这两个专业的实际情况不同，教学大纲不兼容。2.教学思路过于局限。从教学角度来说，各地方高校学前教育专业开设的舞蹈课程会聘请专业教师进行规范化教学。但是这种过于局限的教学方式并不能很好地引起学生的兴趣，提升课堂效率。很多教师并不具备专业性的教学思路，在教学过程中只是单纯地围绕舞蹈动作进行授课，没有结合学生的专业以及我国传统舞蹈文化方面的知识。这种教学方式无法从根本上提升学前教育专业舞蹈教学特色化的发展。3.舞蹈教材不具备专业性。目前，我国地方高校的学前教育专业舞蹈教学没有合适的教材，部分地方高校采用专业的舞蹈教材，过于专业的内容使学生对学前教育专业中舞蹈教学知识很难把握，无法真正体现学前教育的内涵，严重影响舞蹈教育效果，使学前舞蹈教育发展滞后，阻碍高校学生的舞蹈素质培养，影响特色化发展。

三、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展的策略

参考文献：

[1]刘薇珊.高校学前教育专业舞蹈课程改革探析[J].漯河职业技术学院学报，

[2]岳娜.学前教育专业舞蹈教学实践与改革研究[J].劳动保障世界，

[3]肖溪格.高校学前教育专业舞蹈课程教学改革的刍议[J].艺术科技，2015

学前舞蹈方面论文范文 第三十六篇

一、幼儿舞蹈启蒙教育现状以及存在的问题

（一）缺乏对幼儿综合素质的培养

由于现在的幼儿均为家庭中的独生子女，父母*日里对其关爱有加，而爷爷奶奶更是对其溺爱，以至于舞蹈启蒙教育教师不敢采用严格的态度对待幼儿，这种有意迎合家长的教育方式，会导致舞蹈启蒙教育效果不佳。另外，有些舞蹈启蒙教育教师过分配合家长的要求来开展舞蹈教学，为了能让幼儿展现一段完整的舞蹈，不顾幼儿的舞蹈兴趣、年龄特征和认知行为，一味将舞蹈动作强加于幼儿的教学方式，忽略了对幼儿综合素质的培养。

（二）过分注重经济效益与眼前利益

随着我国经济水*的提高以及改革开放政策的实施，国内外不良思想理念改变了人们的人生观、价值观以及世界观，人们逐渐重视眼前利益以及个人利益，加上许多不懂得舞蹈教育的家长拔苗助长、急功近利的思想，以至于幼儿舞蹈启蒙教育机构也纷纷将经济效益与眼前利益放在了教育核心地位，只注重培养幼儿的舞蹈专业技能，而对幼儿的未来发展以及综合素质的培养完全置之不理，例如有些培训机构为了让幼儿参加相关的舞蹈比赛，进而专门训练相关的舞蹈，为了比赛一味机械地模仿不符合幼儿身心发展规律的动作，也偏离了《指南》的轨道。

（三）缺乏一支高素质舞蹈启蒙教育师资队伍

当前的舞蹈启蒙教育教师大多数比较年轻，其中的相当一部分人缺乏一定的教学经验，并且对幼儿舞蹈启蒙教育理念缺乏一定的认识，以至于其开展舞蹈教育活动的时候，只是依据自身喜好来选择舞蹈教育方式进行教学，这种教学方式不仅不利于激发幼儿的学习兴趣，而且还不利于其舞蹈技能水*的提高。另外，任教于幼儿园以及一些艺术培训机构的舞蹈教师，*时舞蹈教学中缺少教学研讨，且很少有外出学习培训的机会，在教育理念、教育方法上缺少正确的导向，以至于舞蹈启蒙教育走向不良发展道路。

二、开展幼儿舞蹈启蒙教育的相关措施以及建议

（一）加强教师教育观念的更新

随着我国素质教育政策的实施，当前幼儿舞蹈教育教师需要明确素质教育的实质目的，并且了解《指南》的精神要领，既要注重培养幼儿的舞蹈专业技能，又要提高其综合素质水*，从而促进幼儿全面发展，使其将来满足现代化社会发展人才标准需求。与此同时，教师还需要树立正确的教育观念，应用长远的目光启发幼儿的智力、人格、技能等，从而促使其综合素质能力得以提升，使其将来成为社会经济发展有用人才。

（二）明确教材选择核心

在对幼儿舞蹈启蒙教育教材进行选择的时候，要符合幼儿的年龄特征和具体情况，幼儿园的教师要多选用充满艺术性和兴趣感的舞蹈，充分贴近幼儿的生活。幼儿的骨骼相对娇弱但具有可塑的柔韧性特质，教师在进行舞蹈教学时要循序渐进，不能操之过急，应以幼儿身心和谐发展为教材选择的核心思想。

（三）音乐启迪作为源泉

教师在对幼儿进行舞蹈教学之前，可以反复播放音乐，让幼儿感知音乐的旋律与节奏。幼儿园教学的音乐选择一定要适合幼儿年龄特征，这样当音乐响起的时候，幼儿随着音乐旋律学习小兔子、小鸟翩翩起舞，教师很自然地过渡到舞蹈教学中。这些都为幼儿塑造音乐感知能力和舞蹈能力奠定启蒙基础，也与《指南》相得益彰。综上所述，笔者简单地对幼儿舞蹈启蒙教育的实质目的以及重要性进行了简单的概述，并且将当前幼儿舞蹈启蒙教育现状以及所存在的问题进行了分析与介绍，同时，本文最后针对上述所存在的问题提出了几点对策及建议，但是推动幼儿舞蹈启蒙教育的发展并非一朝一夕之事，需要广大幼儿教育从业者的共同努力。

学前舞蹈方面论文范文 第三十七篇

一、指导思想：

舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。

二、教学目的

1、认知目标： 通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“*”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合，使学生直观形象的感知舞蹈特点。

2、情感目标：能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。

二、 教学任务：

1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2、 舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。

三、教学课时：

四、授课时间：

每周五下午第四节课。

五、授课地点：

音乐教室

六、教学过程:

导入：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

1、准备活动：学生进行热身运动，分别为吸腿跳30个为一组，直腿跳40个为一组。共跳两组。

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端*，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 压前腿。

准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。

前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。 第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐

压旁腿

压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。

准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。

前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一*面。

第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；

第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。

（做反面）

七、课后小结：

根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！

学前舞蹈方面论文范文 第三十八篇

该专业的舞蹈课是培养学生舞蹈教学能力的专业基础课。

高校学前教育专业舞蹈教学应以培养目标和实用性为基础，大胆改革。

同时，舞蹈教学要简单而深刻，遵循适当的顺序，丰富教学的多样性，调动学生的积极性，激发学生的理解能力，充分发挥他们的创造能力，实现从“继承学习”到“创新学习”。

关键词：学前教育;舞蹈教学;幼儿园舞蹈

随着社会的发展，幼儿园教育的作用显得尤为突出。

作为幼儿园教育的主体，在教育和培养孩子方面，幼儿园教师承担重要责任。

但是，目前继承性的无创性性的舞蹈教育的教学模式已经不适应当今的教学。

我们应该坚持从“继承学习”的概念转变为“创新学习”的概念，明确高等教育所需要的“创新学习”理念，确定当前舞蹈教学中幼儿教育专业的真正目的，注重学前舞蹈教育和专业舞蹈教育、学前舞蹈教育与幼儿园教育的差异。

一、“双基础”教学模块

不同于其他高校的舞蹈专业，学前教育专业不仅需要培养学生的舞蹈技能，更重要的是要培养学生的创造和设计能力。

所以在对学生基本素质和舞蹈理论文化课程结构和内容设置方面进行全面考虑的前提下，应重点放在开设幼儿舞蹈活动和设计课程，在有限的课时内使学生能够理解和掌握各类舞蹈的典型材料，从中获取设计和指导舞蹈教学与编排的创新能力。

在此设想的基础上，我们可以设计一套切实可行的专业舞蹈教学中的“双基础”教学模块。

(一)舞蹈基础理论

舞蹈基础理论学习目前，学前教育专业的学生大多没有接受过舞蹈教育，他们在舞蹈知识方面几乎是空白。

导致他们在接受舞蹈教育上有很大的困难。

针对这一现状，我们必须在教学初级阶段专门的学习舞蹈教学的理论知识，了解舞蹈的基本技术条件与基本方法，掌握舞蹈创作的基础理论知识。

(二)舞蹈基础训练

舞蹈基础训练是培养舞蹈能力必不可少的重要基础。

基础舞蹈训练对学生的肌肉能力、舞蹈技能和运动模式都有非常重要的作用。

该专业的学生身体灵活性、兼容性和可塑性对比儿童时期弱，舞蹈课程安排比专业舞蹈院校少。

因此，对学生的训练应降低难度的要求，应坚持从浅到深的训练原则，尝试借用现代舞的训练手段作为切入点，并结合正确的姿势提供顺序组合运动，提高他们的身体柔韧性和运动协调性。

(三)学习儿童舞蹈知识与技能

学前教育专业的学生未来都将从事幼儿园教育的职业，因此他们的幼儿园教育的理论知识和技能的掌握显得尤为突出。

在舞蹈教学中，我们特别重视对幼儿舞蹈知识的学习和掌握。

具体做法如下：在学习民族民间舞时，鼓励学生大胆创建组合与舞蹈，通过课后作业组织学生设计儿童舞蹈活动计划并实施方案。

这样就通过整个舞蹈教学过程，丰富了学生的舞蹈知识结构，提高了学生掌握儿童舞蹈知识的能力，为未来的舞蹈教学奠定了非常坚实的基础。

(四)少儿舞蹈教学能力的培养

少儿舞蹈教学应特别重视学生舞蹈教学能力的培养。

舞蹈教学能力的培养是幼儿舞蹈教学模块的重要内容，其中包含设计、组织和指导幼儿园舞蹈活动等内容，我们应加强培养学生的创新意识，引导学生从发展的特点出发，在不同年龄阶段参加少儿舞蹈活动，编制小舞蹈项目，引导学生从特定的教育规范中开展舞蹈动作，结合理论和实践，提高学生组织舞蹈活动的能力。

二、教学手段多样性

幼儿教育专业的学生在知识和舞蹈技能方面存在不足，因此，教师要善于反思自己的教学，发展丰富舞蹈教学活动。

(一)教学手段的理念指导

初学舞者的年龄特征决定传统舞蹈教学以运动的学习为主，最佳的舞蹈年龄(11～12)阶段模仿能力强，理解能力弱。

然而，高校学前教育专业的学生学习和理解能力很好，但创新能力却很弱。

所以通过教学手段的理论指导，教学的重点是增强学生实践以及运用的能力。

所以，教学中更多的通过讲解和演示，帮助学生通过正确的动作示范，理解舞蹈动作的标准要求，引导学生欣赏和体验运动的要领。

(二)准确的教学内容和相应的教学对策

舞蹈是人体的艺术，它以人体运动塑造艺术形象。

因此，培养和提高学生的身体表达能力，是舞蹈教学的重要内容之一。

舞蹈技能的形成是身体能力的积累到改善的过程。

在舞蹈教学中，教师要不仅要追求速度和数量，更要追求准确和完美，坚持稳中求进促进技能训练，使学生在实践中提高自己的身体的表现力。

学前舞蹈方面论文范文 第三十九篇

学前教育专业舞蹈教学现状及对策论文

一、高校学前教育专业舞蹈教学现状分析

1.偏重舞蹈理论知识忽视舞蹈教学实践。笔者发现，在现有的舞蹈教学中，教师教授的舞蹈内容多以课本知识为教学重点，在教学效果检验时，也是侧重对学生理论知识把握的考核。学生的舞蹈实践教学重视不足，考核内容也涉及不多，使学生难以发挥教学实践的积极性，影响了学前教育舞蹈教学效果。

2.课程安排及授课内容安排不合理。我国学前教育为三年制教育，实际授课时间为四到五个学期，每学期实际教学周为十七周。其中，专业舞蹈教学每周仅为二课时。显然，学前教育舞蹈教学作为一门专业性极强的授课内容，在课时安排上是难以满足学生学习及能力提升需求的。学前专业舞蹈教学在授课内容上也是非常丰富及综合性较强的，不仅要求学生在短时间内接触各个舞蹈种类，并且在日后实践中为幼儿舞蹈教学开展做出正确的舞蹈示范，同时还要求学生具备一定的舞蹈编排能力。短时间、多内容，这对舞蹈教学目标的实现造成了巨大困难。

二、学前教育专业舞蹈教学的发展途径解析

在教育成果方面，学前教育毕业生的能力素质，直接影响着我国幼儿启蒙教育的学生素质。这也是学前教育专业舞蹈教学同其他院校的专业舞蹈教学区别最显著一个特点。学前教育的专业舞蹈教学，不仅要求学生在较短时间的教学中掌握舞蹈专业知识与技能，还要求学生理解并掌握专业对舞蹈授课方式与方法。针对学前教育专业舞蹈教学发展中的不足之处，可以从以下几方面进行调整。

1.明确舞蹈教学目标，提高学生舞蹈素质。学前教育专业舞蹈教学的培养目标主要是指培养全面舞蹈基本教学能力的幼儿教师。教学组织者在明确目标的前提下，围绕目标全面开展教学任务，并通过阶段性教学实践来检验教学目标是非常关键的。因此，需要我们在教学实践中，循序渐进的不断加强学生舞蹈基本功训练，并且不断提高学生舞蹈编排能力，全面拓展幼儿舞蹈编排及指导能力。与此同时，帮助学生积累基本的舞蹈知识及专业技能，提高学生的舞蹈编排及鉴赏能力，为以后的幼儿舞蹈教学实践夯实基础。

2.注重学前教育专业舞蹈教学理论实践相结合。在教学目标明确的前提下，由于学生音乐素质参差不齐，我们的专业舞蹈教学应坚持理论与实践相结合的教学模式。首先，夯实基础，提高实践。在专业舞蹈教学中，通过理论学习使学生了解幼儿生理、心理知识，再通过舞蹈动作的示范教学，使幼儿理解、掌握舞蹈动作。其次，根据学生素质，制定教学方式。教师针对学生的不同舞蹈基础素质，划分不同授课阶段，并制定针对性的'授课方式。最后，邀请幼儿教育方面的一线教师，定期到学校进行交流授课，使学生随时了解幼儿教育现状，不断提高舞蹈实践运用能力。

3.调整学前教育专业舞蹈教学课时安排及授课内容。由于专业舞蹈教学授课内容过于庞杂，在现有基础上，应适当增加舞蹈教学课程，或同其他相关课程相结合。例如，弹唱与舞蹈课程可结合教授。使学生获得更多的舞蹈学习机会，提升学生舞蹈素质及教学能力。在授课内容方面，可以通过多媒体授课方式，播放现有幼儿舞蹈编排视频，使学生直观的了解舞蹈理论知识的实践运用，激发学生的舞蹈学习兴趣。

三、结语

总的来说，随着我国学前教育的不断发展，幼师就业形势也在不断发生着变化，这对于学前教育人才培养提出了更高的教学要求。在高校学前教育专业舞蹈教学方面，我们应以培养学生全面舞蹈基本教学能力为教学目标，通过课本理论知识与教学实践相结合，合体调整授课时间及内容，激发学生的舞蹈积极性。在学生自主学习的基础上，全面提升学生专业舞蹈能力，为幼儿学前教育不断输送更多优质的人才。

学前舞蹈方面论文范文 第四十篇

近些年来，素质教育一直备受关注，这种教育理念强调要全面提高受教育者的综合素质，体现在德、智、体、美等诸多方面。教育部《面向21世纪教育振兴行动计划》中强调指出：“实施素质教育，要从幼儿阶段抓起，要用科学的方法启迪和开发幼儿的智力，培养幼儿健康的体质、良好的生活习惯、活泼开朗的性格和求知的欲望。”艺术作为人类文化的一种精华，对幼儿综合素质的提高有着渗透式的影响和促进，艺术教育能够在幼儿的个性发展、认知能力、创造能力和审美情感等很多方面起到良好的作用。在艺术领域中，舞蹈作为一种融集体能、艺能、智能，气质于一体的综合性艺术，更是有着其它艺术无法取代的美育功能，因此舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分，是不断开展和深入素质教育的重要因素。

《幼儿园教育指导纲要》中对幼儿艺术教育的目标有明确的规定：“能初步感受和喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动，并能大胆的表达自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”据此，幼儿园在对幼儿进行舞蹈教育时就要关注幼儿对舞蹈的体验和欣赏，对舞蹈学习的兴趣和爱好，以及对舞蹈表现的热情和自由。

幼儿园在我国的教育体系中占有一席之地，因此教育政策、教育法规和制度对幼儿园教育的开展会产生直接影响。因此，我国的舞蹈教育制度也影响着幼儿园的舞蹈教育的开展。当今世界上两种典型的舞蹈教育制度——普及型舞蹈教育制度和早期专业型舞蹈教育制度。普及型的舞蹈教育制度是渗透在普通教育之中的，是全民的，提高普通受教育者审美能力和艺术创造力的，对于促进青少年儿童的发展有深远的意义;早期专业型舞蹈教育制度目标在于培养舞蹈专业人才，在国民教育中独立成系统，培养拔尖的舞蹈家为主。

早期专业型舞蹈教育制度和普及型舞蹈教育制度是各有千秋，各有利弊。舍弃一种建立另一种既不妥当也不实际，只有各取所长、互补其短才是最好的办法。我国从建国起受到苏联影响长期奉行早期专业型舞蹈教育制度，使得舞蹈教育的评价标准专业化，难度化，难以发挥普及型舞蹈教育制度的优点。舞蹈是一种文化，所有受教育者都有权学习它，幼儿园作为一种普通教育机构，其受教育者即全体幼儿也应该接受这样的舞蹈教育，并且幼儿作为一个特殊的群体，有着独特的身心发展特点，其身体发育状况和心理发展水*并不具备开展专业化训练的条件，因此将普及型的舞蹈教育制度进行推广对幼儿园舞蹈教育的开展具有促进和推动的作用。结合幼儿园舞蹈教育的目标，幼儿园的舞蹈教育应该走出早期专业型的制度的限制，对所有幼儿进行舞蹈的普及型教育。

从制度上有早期专业型舞蹈教育与普及型舞蹈教育两种制度，直接决定这两种制度下的舞蹈教育性质的不同。

艺术教育是学校实施美育的最主要形式和最有效途径。艺术教育是以各种艺术作品为媒介，由师生共同参与和运作的教育活动其性质和功能都受制于艺术本身的性质和功能。非职业舞蹈教育活动模式以及它的性质和功能也可作如是观。我国基础教育从应试教育向素质教育转变，舞蹈教育作为实施美育的方式之一，以其独特的教育特点成为素质教育的重要组成部分。区别把握职业与非职业舞蹈教育的实质与教育特征，认清舞蹈教育与素质教育的关系，探索一条适合*基础教育现状的非职业舞蹈教育的发展道路。

根据4岁-6岁的幼儿的生理和心理特点，在教育上称为“教养”阶段，也就是说这阶段孩子的身心还没发育齐全，实行的应该是以养为主的教育。那么，这阶段的幼儿舞蹈教育就不能安排练软开度的基本功训练，而应该安排有利于幼儿肢体强健发育的练习和通过启发式的律动练习，发展孩子与生俱来的动作能力，从而让舞蹈的美催化儿童纯真的心灵，奠定人性向自然、自由、美好、善良的方向发展的基础。

在幼儿舞蹈教育中，舞蹈不是目的和结果，而是作为一种教育手段或者工具，在舞蹈教育的过程中促进幼儿在身体发育、审美情感和想象创造能力的提高，促进幼儿全面发展，以成为适应社会需要的成员。

大卫·小洛克菲勒曾经说过：“舞蹈是最特别的思想、实践与感受的融合体。如果我们关心孩子们的身、心、体健康，那么我们又怎能忽略能够同时发展身、心、体三方面的舞蹈教育呢?”

学前舞蹈方面论文范文 第四十一篇

一、幼儿师范舞蹈教育。

幼儿舞蹈教育是以幼儿为主要培养对象，通过舞蹈的方式教育幼儿，达到启迪幼儿智力发展，锻炼幼儿体育素质，初步培养幼儿审美能力的目的。因此幼儿舞蹈教育需要注重幼儿智力发展的特点，制定相应的专业教学方法。目前在我国多个幼儿师范院校都有开设幼儿舞蹈教育课程，为幼儿舞蹈教育行业输送专业人才。

二、幼儿师范舞蹈教育的境遇与挑战。

1、社会背景。

（1）幼儿舞蹈教育发展。

首先现代社会经济飞速发展，物质资料越来越丰富，家长有资本为孩子提供更优质的教育。其次处于幼儿时期的孩童对艺术有天生的兴趣和爱好，并且当今社会是独生子女时代，家长愿意満足孩子的需求。最后对于孩子来讲，幼儿时期是人生基础教育的重要环节，当今社会更需要的是全面发展的具有综合素质的人才。

从小接受舞蹈技能培训有多方面意义，可以锻炼孩子的形体线条，增强孩子的身体抵抗力。同时在舞蹈教学的日常训练中，孩子需要定时训练，坚持不懈的努力，可以培养孩子自律、抗打击的能力。

（2）存在问题。

教学观念方面，部分家长的观念还未完全转变，始终认为舞蹈教育是为有天赋的人准备的。但是舞蹈教育的目的并非让每一个受过教育的人都成为舞蹈家，而是让学生成为德智体美全面发展的人才，接受舞蹈教育的目的根本在于培养综合素质。

同时舞蹈练习本来是丰富生活，愉悦身心的活动，但部分家长的心态却十分功利，认为子女学习舞蹈是为了获得各项荣誉、奖状，为日后进入更好的学校学习提供筹码。教学机构方面，目前国家对于幼儿教育监管力度不严，幼儿教育培训机构数量繁多，但是质量良莠不齐。

部分教育机构教学地点偏僻，教学设施简陋，教学行为不规范，容易出现安全问题。

2、幼儿师范院校舞蹈教育。

幼儿师范舞蹈教育提升成为高等教育课程时间不长，因此需要作出多方面的调整来适应新的目标与要求。原本的幼儿舞蹈教师大多都是在职业学校学习后出来当教师，职业学校的学生相对年纪较小，心理不成熟，缺乏成为优秀教师的基础。而教育改革之后，所招学生年龄已经成年，心理素质也相对成熟。

愿意主动学习，也立志投身于教师事业。这样的学生已经不能沿用之前的幼儿舞蹈教育课程，对于他们而言，需要更专业的舞蹈教学，同时也需要补充文化知识，学习教师教育相关的课程。因此，学校需要引进新的教学内容，规划新的教学方向与目标。不仅重视舞蹈技能培养，也要设置教师技能、教育学、心理学等教师专业课程，培养适合时代发展的教师人才。

3、教师个人。

（1）学历低，文化素养差。

目前社会上主要从事幼儿舞蹈教育的教师多是从职业学校毕业，学历并不高。他们的舞蹈教学能力都是符合要求的。因为从儿时起就进行了大量的舞蹈训练，统招考试时舞蹈专业分都很高。进入学校之后，接受的多是实用型教育，注重舞蹈训练，所设置的课程大多为舞蹈练习课程，期末成绩评定也是以舞蹈成绩为主，所以他们十分重视舞蹈功底，具备专业的舞蹈技能。但是他们的文化素养比较低。艺术系学生升学考试之时，文化课所占比重很低，所以大多学生都不重视文化知识。上了职业学校之后文化课的课程排课很少，又缺乏自主学习的意识，造成文化知识方面越来越差的情况。目前教师要求在不断提高，加强文化素养会是他们的主要目标。

（2）职业态度消极，缺乏敬业精神。

幼儿舞蹈教师中部分教师职业态度消极，缺乏敬业精神。由于幼儿舞蹈教学没有严格的管理规范，一般是私人性质的教育机构。收入基本*稳，没有增长。重复的工作和固定的工资让他们失去了对教师工作的热情，出现消极教学的态度，讲课时不认真准备教学计划，教学计划重复使用。对待学生缺乏责任心和耐心，将教学当做任务。因此培训机构应该定期核查、评价教师的教学成绩，并定时请专业人士进行工作心理培训，让教师保持良好的工作态度。或是鼓励教师参与文娱活动，丰富课余生活，增加工作热情。

三、总结。

当前幼儿师范舞蹈教育行业正处于特殊的阶段，机遇与挑战并存。一方面时代进步家长意识到了幼儿教育的重要性，而幼儿教师资源缺乏，是幼儿教师就业的大好机会。

另一方面，幼儿师范舞蹈教育刚刚经历改革，正在摸素发展的目标与计划，需要作出多方面的改变。已经入职的教师应当认清社会趋势，有意识的提升自身素养，才能应对挑战。

学前舞蹈方面论文范文 第四十二篇

摘要：近几年来，随着我国学前教育专业不断发展，舞蹈教学获得极大进步。但在发展过程中，学前教育专业的舞蹈教学特色化教育却存在许多问题。本文从民族舞蹈文化传承的视角下，对地方高校学前教育专业舞蹈教学特色化进行研究，进一步加强学前教育专业舞蹈教学特色化，传承我国传统文化。

关键词：高校；学前教育；舞蹈教学；意义

一、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展现状

1.舞蹈课程是学前教育中的重要内容。如今舞蹈教学成为不少地方高校学前教育专业中的重要课程。高校设立的学前教育专业主要培养从事幼儿教育工作的人才，学习此专业的学生将来大部分会从事幼师职业。不少地方高校在学前教育专业中设置艺术类课程，尤其是舞蹈课程，以提升学生的艺术修养，传承我国民族舞蹈文化。而在舞蹈课程教学的过程中，不少老师使用特色化的教学方式吸引学生兴趣，让学生更好地进行学习，充分掌握舞蹈知识。2.高校舞蹈教学跟不上现代的幼儿教育要求。如今的地方高校学前教育专业中，舞蹈教学课程逐渐落后于现代的幼儿教学水平。近几年，政府对于教育领域极度重视，学前教育行业得到迅速发展，但高校中的舞蹈课程相对落后，跟不少幼儿教育行业的变化。不少学前教育舞蹈无法适应学校教育工作的要求，但学前教育专业开设舞蹈课程的最终目的是让学生在就业期间更好地进行学前教育，落后的舞蹈课程无法帮助学生将来进行现代化的幼儿教育工作。

二、高校学前教育专业舞蹈教学特色化存在的问题

1.教学大纲不具备实践性。我国各高校纷纷开设学前教育专业，同时还在专业内进行舞蹈教学。但地方高校进行的特色化舞蹈教学理论性过强，无法真正用于实践。现阶段，很多地方高校学前教育专业开设的舞蹈教学使用音乐学院专业的舞蹈教学模式，但这两个专业的实际情况不同，教学大纲不兼容。2.教学思路过于局限。从教学角度来说，各地方高校学前教育专业开设的舞蹈课程会聘请专业教师进行规范化教学。但是这种过于局限的教学方式并不能很好地引起学生的兴趣，提升课堂效率。很多教师并不具备专业性的教学思路，在教学过程中只是单纯地围绕舞蹈动作进行授课，没有结合学生的专业以及我国传统舞蹈文化方面的知识。这种教学方式无法从根本上提升学前教育专业舞蹈教学特色化的发展。3.舞蹈教材不具备专业性。目前，我国地方高校的学前教育专业舞蹈教学没有合适的教材，部分地方高校采用专业的舞蹈教材，过于专业的内容使学生对学前教育专业中舞蹈教学知识很难把握，无法真正体现学前教育的内涵，严重影响舞蹈教育效果，使学前舞蹈教育发展滞后，阻碍高校学生的舞蹈素质培养，影响特色化发展。

三、高校学前教育专业舞蹈教学特色化发展的策略

参考文献：

[1]刘薇珊.高校学前教育专业舞蹈课程改革探析[J].漯河职业技术学院学报，20xx

[2]岳娜.学前教育专业舞蹈教学实践与改革研究[J].劳动保障世界，20xx

[3]肖溪格.高校学前教育专业舞蹈课程教学改革的刍议[J].艺术科技，20xx

学前舞蹈方面论文范文 第四十三篇

【摘要】学前教育专业舞蹈教学是一门特殊的学科，其教学要求、教学理论以及实践方面均存在着一定的特殊性。鉴于此，本文将探究中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，希望对一线教学工作有所帮助。

【关键词】中职学校；舞蹈教学；学前教育专业

舞蹈教学在提高人们审美情趣、生活质量方面发挥着举足轻重的作用。学前教育舞蹈教学肩负着儿童舞蹈素质培训、基本技能训练的重任，在素质教育深化发展的今天，积极探究中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，具有重要指导意义。

一、中职学校学前教育专业舞蹈教学的特殊性

学前教育专业的学生属于较为特殊的群体，对其进行舞蹈教学的目的在于提高学前教育教师的综合能力与教学水平，进而提高幼儿舞蹈教育的质量。从本质上来说，学前教育舞蹈教学是一种艺术启蒙，其以美育为理念，以幼儿全面发展为目标，以舞蹈行形式为特征。在幼儿园教学中，舞蹈教学属于非常重要的教学活动，它将身体语言与戏剧、音乐表演等相结合，全面提升幼儿审美情趣。学前教育专业的舞蹈教学应在教授学生基本舞蹈动作、舞蹈技术技巧的同时，提升学生的文化修养、艺术鉴赏与审美情趣，使其在具备形体美的同时具备较强的艺术感悟力，全面提升学生的精神美、气质美。

二、中职学校学前教育专业舞蹈教学方法探究

（一）以学生为主体

在舞蹈教学过程中，教师必须充分尊重学生的主体地位、发挥学生的主体作用，给予学生更多的参与空间与时间。舞蹈教学需要学生多体会、多练习。故而，教师应合理安排课堂教学内容，在理论教学的同时，给予学生更多舞蹈练习时间。教师应充分发挥指导者、帮助者的作用，更好地帮助学生进行舞蹈学习。在教学过程中，教师还应加强与学生的交流，吸引学生积极参与到舞蹈排练中，在提升学生舞蹈学习热情的同时拉近彼此间的距离。与此同时，教师还应指导、鼓励学生进行舞蹈编创，将自己的生活经历、美学感悟及情感融入到舞蹈编排中去，使舞蹈表演充满艺术情怀。另外，在舞蹈教学过程中还应加强幼儿心理知识的渗透，通过启发、情境、游戏等教学方法，全面提升学生的学习积极性，在学习过程中感知幼儿的接受能力与心理特征。学校还可加强与幼儿园的联合，让学生了解幼教职业，从而为接下来的学习奠定基础。

（二）教学方法创新

学前教育舞蹈教学应打破师徒传承的教学模式，积极创新舞蹈教学方法。在第一节舞蹈课上，教师应通过摸底评估方式了解每位学生的舞蹈基础，针对性开展舞蹈教学，尽可能从基础开始、循序渐进。在课堂教学过程中，教师应综合学生舞蹈基础、学习能力以及兴趣爱好，因材施教，创新教学方法。例如，在学习芭蕾舞、民族舞的基本动作时，将学生分成不同小组，各小组之间自行编排动作并进行表演。教师及时录下学生的表演过程，选出精彩照片进行展览，为学生营造浓厚的舞蹈文化。学生还可通过观看舞蹈视频等方式，发现自身的不足，为接下来的舞蹈练习奠定基础。再如，还可将分层教学法与任务教学法相结合，根据学生具体情况分为无舞蹈基础、舞蹈基础一般、舞蹈基础良好三个层次，针对三个层次的学生分别合理设计舞蹈练习方案，并督促学生按照计划进行舞蹈练习。与此同时，为三个层次的学生合理设计任务，鼓励学生相互交流、相互帮助，共同提升。对于学生的点滴进步，教师应积极肯定，进一步激发学生学习舞蹈的积极性。

（三）渗透舞蹈文化

学前教育舞蹈教学的任务不仅是让学生掌握舞蹈技巧，更要让学生真正体会到舞蹈艺术魅力，增强舞蹈表演的感染力。故而，在舞蹈教学过程中，教师应合理渗透舞蹈文化，丰富学生的舞蹈情感与舞蹈知识。教师还应重视舞蹈教学中文化理念的渗透与传承，不仅要向学生讲解舞蹈动作要领、审美标准，还应向学生介绍文化内涵，对学生进行审美教育与思想教育，促使学生获得舞蹈形式、内在美的统一。例如，在学习蒙古舞时，播放蓝天、草原、肥羊、蒙古包等民族风情画，然后配上民族特色的舞蹈，不仅加深学生对舞蹈风格的记忆，还让学生认识到蒙古民族风情，从而对蒙古舞有更深层次的认知。总之，通过感知舞蹈文化，进一步激发学生学习、表演舞蹈的热情，全面提升学生的艺术能力。

三、结语

综上所述，本文以中职学校学前教育专业舞蹈教学的特殊性为切入点，从学生主体、教学方法多元化、舞蹈文化等角度入手，详细论述了中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，旨在全面提升中职学前教育舞蹈教学水平。

参考文献：

[1]金羽丹.浅析舞蹈教学中的相关问题及对策[J].北方音乐，(11).

[2]_，王琳霭.中职学校学前教育专业舞蹈教学初探[J].当代教育实践与教学研究，(1).

[3]蔡玮玮.小议中职学校学前教育专业舞蹈教学教学质量的提高途径[J].音乐大观，2014(8).

学前舞蹈方面论文范文 第四十四篇

摘要：素质教育就是要促进幼儿能够全面发展，而舞蹈教育是幼儿能够全面发展不可缺少的一部分，其教育功能极其重要。舞蹈教学能不能充分发挥其教学功能与学校教师的素质水平有极大的关系。突出学前教育舞蹈教学的新理念与新模式，对学前教育舞蹈教学学习与实践进行分析。

关键词：学前教育；舞蹈教学；幼儿素质教育

随着教育改革的不断发展与深入，素质教育已经深入人心，学前教育作为素质教育过程中的重要阶段，也越来越受到重视。基于这个趋势，学前教学发展非常迅速，与此同时的配套教学也需要不断提高。舞蹈教学在学前教育中具有非常重要的地位。因此，对学前教育的学生来说舞蹈教学能力的高低决定了幼儿素质教育的成败。

一、学前教育舞蹈教学的新理念与新模式

基于我国学前教育舞蹈教学的现状来分析，当前很多学前舞蹈教育仍然采用比较传统的教学模式，存在很多的实际问题，例如，教学目标不够明确、教学内容不够规范、课程设置不够合理等等。针对这些问题，要努力实践“美舞融合”、推崇“我要学”，坚持“德育为先”、“身教优先”的先进理念，进一步寻求出贴切实际的教学模式。

二、学前教育舞蹈教学学习与实践现状

（一）缺乏系统的教材

教学过程教材必然是不可缺少的因素之一，教材选择的合理性直接决定了教学质量的高低，影响到教学任务是否能够顺利完成，同时也影响到学生对舞蹈知识与技能的实际掌握程度，进一步决定了舞蹈教学的实践能力。教材属于理论依据，但是当前学前舞蹈教学在教材选择上具有一定局限性，更多的实际情况则是，即使教材能够选择，但是在实际的教学过程也无法将其作用充分发挥出来，这样便导致了部分学校的学前专业舞蹈教学不参照教材，而是教师自由发挥自己的舞蹈能力。如果没有合理的教材，又没有正确的教学大纲，在这样的模式下不可能培养出适合学前教育舞蹈教学的人才。

（二）缺乏明确的教学目标

学前教育舞蹈教学的目的是培养幼儿教师的舞蹈教学能力，更看重的是实践能力，例如，幼儿舞蹈编舞能力，但是与专业的舞蹈教学课程不能相提并论。当前，学前教育舞蹈教学过程中，部分舞蹈教师没有根据幼儿舞蹈教学特点来制定相关的教学计划与教学内容，反而是通过专业舞蹈教学目标来培养幼儿教师，这样出现的后果就是幼儿教师仅仅是对专业的舞蹈动作进行基本的模仿，导致对幼儿舞蹈的理解以及实际编舞能力低下，无法在实践工作中真正发挥舞蹈教学的功效。

（三）缺乏创新能力的培养

机械式的教学过程，如很多都是采用传统的“教师教学生如何来模仿这个动作”的教学手段。没有重视学生的兴趣，简单机械的模仿，必然在幼儿园实践教学中缺乏适应能力，缺乏创新能力，不利于舞蹈素质教育的开展。

三、学前教育舞蹈教学发展策略

（一）以学生特点为基础选择合适的教材

充分结合学前教育舞蹈教学专业学生的特点以及幼儿身心发展的特殊性，并考虑到学前教育阶段的现实意义，对教材合理的选择能有效促进学前教育舞蹈教学能力的提升，在教材的选择方面，结合当前幼儿园教学的现实情况，加之目前我国还没有制定更加适合学前教育专业舞蹈教学的教材，笔者认为基训、民族民间舞蹈选择影响大普及面广、经典性的舞蹈组合，适合学前教育舞蹈专业学生发展以及实际应用的舞蹈教材；尤其是在舞蹈选择上一定要重视其实践性，才能在未来的幼儿舞蹈教学中充分运用。例如，中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》教材，当中涉及到的舞蹈动作由浅入深，由易到难，尤其是幼儿舞蹈的动作形象、活泼、可爱。这类教材有示范也有表演，而且音乐都是采用当前比较普及的幼儿歌曲，容易被幼儿所接受，舞蹈创作也充分考虑到幼儿身心发展的特点。

（二）明确学前教育专业舞蹈教学的目标

学前教育舞蹈教学的目标是为了更好地培养未来可以灵活运用所学到的舞蹈教学知识进行幼儿教学的高素质人才，学前教育舞蹈教学最终受益的对象是幼儿。因此，在教学目标制定的过程中一定要遵循这点。所以，教学目标制定必须充分考虑幼儿的特殊性，促进将来在幼儿舞蹈教学工作中能有更好的实践与创新。最终，教学目标应该重视基训教学，并且在注重民族舞蹈学习的基础上，逐步转化到幼儿舞蹈的学习与幼儿舞蹈的编排。

（三）从忽视教学方法逐步转化为对教学方法的灵活运用

学前舞蹈方面论文范文 第四十五篇

幼儿舞蹈在学前教育中的地位己经越来越被受到重视，更多的家长希望自己的孩子通过学习舞蹈使得体形优雅一点、性格开朗活泼一些等等。所以幼儿舞蹈教育也在与时俱进中慢慢地提高和升华，不在是刻板的学习舞蹈基本功、舞蹈形体，也不再是枯燥的学习小舞蹈或排练剧目，更多的是去关注儿童的心理，运用各种儿童化的方法来进行教学，让孩子们在轻松愉快的课堂中就可以通过舞蹈培养她们的兴趣、塑造优雅的体形、改善内向的性格、开阔孩子的思维等。为了营造这个愉快轻松活跃的课堂气氛，现在幼儿舞蹈老师常常会在课堂上让孩子进行即兴舞蹈，并渐渐被广泛使用。即兴舞蹈作为一种教学方法深的舞蹈教师和孩子们的喜爱，它不仅优化了舞蹈课堂，并让孩子们充分展现自己的身心。下面笔者就来细说一下即兴舞蹈在幼儿舞蹈中具有哪些重要性。

一、即兴舞蹈训练可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣

即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中是一种新颖的舞蹈教学方式，为什么说即兴舞蹈可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣呢？首先，即兴舞蹈训练的主体是儿童，并不是舞蹈老师强制儿童模仿自己的造型或是硬性规定儿童配合音乐跳舞，而是从儿童是心理出发，随随着她们自己的心理和感受来做出一些动作和舞蹈。没有一个儿童会愿意被家长和老师强制去学习自己不感兴趣的课程，这样，即使是勉强学习也不会达到良好的效果。其次，在舞蹈课堂上，儿童的注意力是有限的，她们往往只能坚持3-5分钟来认真听老师说话，学习老师教授的内容，而在其余的时间里，大部分儿童都在走神、发呆、或者自娱自乐。而即兴舞蹈刚好可以解决这一问题，在舞蹈课上播放一些儿童耳熟能详和喜爱的音乐，让她们随着音乐的旋律和节奏随意舞蹈会激发出她们手舞足蹈、蹦蹦跳跳的天性，并且只要有一位儿童在课堂上欢乐的蹦跳，那么大多数儿童都会被快乐愉悦的情感渲染，进入她们自己的快乐世界中去。这个时候，老师再加以引导，那么舞蹈课会成为儿童最喜爱的课外启蒙教育兴趣课程之一。

二、即兴舞蹈训练可以开拓儿童的思维

以前的舞蹈教学一般以“模仿”为主要教学方式，现在，舞蹈课程也在随着社会的进步不断的改进和提升，“模仿”不再是主要的，随之而来的是“创新”和“创造”。幼儿舞蹈教学培养的不仅仅是儿童的外观一一形体、姿态等，也要培养儿童的内在一一思维、想象力等。这样才能促进儿童的智力发育和全面发展。

在舞蹈课堂上进行即兴舞蹈训练的同时，老师在一旁加以引导可以使儿童的思维和想象力有进一步的提高。例如：老师播放一段带有动物叫声的音乐，让儿童根据音乐来猜想是什么动物，这个时候儿童会纷纷做出自己脑中所想到的小动物形象；随后老师继续引导儿童们，根据音乐的节奏来想象该动物正在做些什么，让儿童用自己的动作表达出来，此时的儿童会开始用自己的肢体将脑中的场景通通表现出来。当然，儿童的表现力和表现方式不能以*的标准来衡量，只要她们尽情去表现就是非常优秀的。最后老师用鼓励的方式对每个儿童的表演进行评价，让儿童对自己的表演满意并明白努力表现是对的这样的心理，在下次课堂上进行即兴舞蹈训练的时候就会开动自己的小脑筋更加卖力的表演。在日积月累的过程中，儿童的大脑会得到充分的运用和开发，逐渐开拓儿童的思维和想象力。

三、从即兴舞蹈可以看出孩子的性格并培养性格

儿童随性起舞是一种天性，但是在出入舞蹈课堂的时候却会有很明显的不同，这些不同来自于儿童的性格。有些儿童天生性格开朗活泼，不怕生，自然熟，和课堂里的小朋友们自然地就熟络到一起，不且不在意自己带给大家的影响，在听到音乐的同时就会摆动自己的四肢舞动起来。而有一些儿童性格较为内向，害羞腼腆，怕生，不善于与其他小朋友们做交流。在听见音乐的同时虽然很想和其他儿童一起跳舞，身体却不自觉的僵硬起来，并且慢慢会开始变得手足无措。

即兴舞蹈训练很容易让教师看出两种不同的儿童性格，这样就能及时掌握儿童的个人情况，因材施教。在这个时候，遇到性格较为腼腆内向的儿童，教师要及时的与她们进行沟通和交流，并以表扬和鼓励的方式为主，让她们提高对自己的自信心，随后让性格开朗的小朋友们主动去和她们建立友好的关系。在一次次的鼓励下，内向的儿童们会感受到老师和其他小朋友的有爱，慢慢地会被感染和渲染，久而久之性格的差异会逐渐减小，自信心的提高会让儿童的性格慢慢得到改善，变得开朗、活泼起来。

四、即兴舞蹈训练是启蒙教育的主要方式

随着舞蹈教师团队不断地专业化和系统化，幼儿舞蹈教育也慢慢体系化起来。启蒙教育不再只是随便说说的教育种类，而是真的为儿童做到“启蒙”化。诚然，即兴舞蹈训练正是这种“启蒙”化主要方式，为什么这么说呢？第一，即兴舞蹈训练更贴合儿童化，它专业却不刻板、体统却不教条，它可以给儿童带来舞蹈的快乐，在游戏中认识舞蹈元素、培养舞蹈情趣。第二，即兴舞促进了儿童的身心发展，真正做到展现自我。这种以儿童为主的教育方式正式目前最需要的，儿童的心理特征和心理活动是教师们一辈子的研宄课题，只有从儿童本身入手，才能更好的培养儿童的身与心。第三，即兴舞蹈训练可以说是一种铺垫式、启发式的教育，在即兴的过程中，儿童会慢慢在不自觉得情况下认识自我、认识舞蹈，并且增加她们自身的主观能动性，已达到更好的效果。所以，将即兴舞蹈训练作为启蒙教育的主要方式是非常正确的。

综上所述，即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中占了非常重要的一席之地，它不但可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣、开拓儿童的思维；培养改善儿童的性格；更是启蒙教育的主要方式。面对舞蹈教育水*的不断改善以及舞蹈艺术的国际化，正式有这样优质的教育方式，才能使幼儿舞蹈教育始终走在舞蹈教育的前端。在今后的将来，作为幼儿舞蹈教师队伍中的我们，要不断改善自己的教学方式，革新出像即兴舞蹈训练这样有专业而实际的舞蹈教学方式，将下一代的舞蹈教育用更完善更全面更专业更体统的方式体现出来，培养出一代胜过一代的舞蹈接班人。

学前舞蹈方面论文范文 第四十六篇

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈课是学前教育专业的必修课，主要培养学生从事幼教工作的能力，它不同于一般的舞蹈学校对舞蹈专门人才的培养。

一、学前教育专业舞蹈教学的现状

1.认识浅

学前教育专业的舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体，又有别于舞蹈爱好者的训练，它是一种独特的综合性教学。在学前教育舞蹈技能课中，教学、表演、编导是三位一体的。但中职学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞的层面上，课堂上走过场和应付差事的心态比较严重，课后也很少自行练习、思考，这势必对教学埋下很大的隐患。

2.课时少

目前各中职学校学前教育专业的舞蹈课一般是每周2节，一学年的总课时不超过72学时。在这么短的时间内要系统掌握一种民族舞蹈十分困难，更不要说其他舞蹈门类了。这样一来，学生的舞蹈素养只能是浅尝辄止，对将来要从事的幼教工作也不能做到得心应手。

3.基础差

中职学生生源差是不争的事实。很多学生之前不仅没跳过舞,有的甚至连成形的舞蹈节目都没看过。各方面都需要从启蒙入手，难度可想而知。舞蹈课是一门实践性很强的课程，但很多学校却没有实习基地。学生不能把课堂所学与实践相结合，舞蹈学习只能是纸上谈兵。

二、对学前教育专业舞蹈教学的思考

鉴于上述现状，我认为中职舞蹈教学的关键是培养学生的舞蹈兴趣，提高他们的舞蹈能力。

兴趣在人的学习中具有极大的推动作用。学生对舞蹈感兴趣，跳起来才会有动力。舞蹈课教师要努力让学生懂得：只要脚会走路，就能跳舞的道理，打消他们心理上的顾虑，树立他们的自信心。可以通过示范性的优美舞姿激发学生的创造欲，还可以通过欣赏一些经典的舞蹈作品，开拓学生的视野。在欣赏的同时，可以鼓励学生大胆模仿，让学生在不知不觉中融入舞蹈情境，体会舞蹈艺术的独特魅力。久而久之，学生就会对舞蹈产生兴趣，学习的'主动性也就被激活了。

儿童舞蹈的学习，是中职学前舞蹈教学中的重要内容。中职学前专业的学生要努力成为能跳、会教、善编的新型人才。要会跳，能为幼儿做出正确的动作示范；要会教，能组织幼儿学舞；还要会编，有自编自导幼儿歌舞和辅导幼儿舞蹈活动的能力。

舞蹈课教学需要强调理论联系实际，避免从书本到书本的弊病。实习时我发现：有些学生专业素质很好，也具有一定的舞蹈感受力与表现力，但却总是上不好幼儿舞蹈课。仔细分析，发现这些学生在组织能力、调控能力等方面有问题，而这些能力的培养光靠课堂是远远不够的，它需要一个积累的过程。我们要在课堂教学中多给学生创造表现和锻炼的平台。有意识地培养学生的表达、表演、创作、观察、分析、指导能力，让他们在实践中锻炼，在实践中提高。

总之，创新舞蹈课的教学模式，积极探索适应当代中职学校学前教育专业人才培养的新路子，就一定能让中职教育的大花园姹紫嫣红。

学前舞蹈方面论文范文 第四十七篇

活动目标：

1．学习听辨乐句及乐句长短，感受乐曲舒缓优美的特点，联想它所表现的江南春天的美景。

2．尝试为乐曲设计图谱，愿意用身体动作表现对乐曲的理解。

3．在讨论与操作的过程中学习相互合作，共同解决困难。

活动准备：

丝竹乐《春绿江南》、记号笔、小纸片(A4纸的1／4)、图谱(4张)、有关春天的视频。

活动过程：

一、感受春天的美景

1．观看视频《春天》。

师：小朋友，你们知道江南是哪里吗?江南是指长江以南的地区，我们太仓也属于江南地区，我们江南的景色很美，特别是春天这个季节。现在就请你们跟着镜头去感受这美丽的、到处都是绿色生命的春天吧!

(幼儿观看视频。)

师：春天真美呀!除了刚才在镜头中看到的之外，江南的春天还有哪些美丽的景色?

(教师先请幼儿欣赏课件，再围绕春天景物提问交流，拓宽了幼儿的思路，使幼儿获得更丰富的体验，充分表达对春天的感受。)

2．画春天。

师：春天这么美丽，那你们想不想把它画下来?

(要求幼儿在小纸片上画一样春天的事物，每个幼儿画两张。)

3．交流绘画内容。

师：你们都画了什么?

二、听辨乐曲

1．第一次欣赏。

师：刚才我们在欣赏春天、感受春天的时候播放了一首好听的曲子，这首曲子也讲了美丽的春天，它的名字叫《春绿江南》，我们再来欣赏一下。

2．再次欣赏。

师：请你们再仔细听一听这段曲子有几个乐句。

(欣赏时，教师用表情、动作加以提示。)

3．听辨乐句。

师：这首曲子是用什么乐器演奏的?

师：我们再来听一听，请你们在每一句的第一拍拍一下手。

三、听辨乐句长短，尝试设计图谱

1．听辨乐句长短，讨论如何设计图谱。

师：刚才你们听曲子的时候有没有发现有些句子长，有些句子短?哪些句子长，哪些句子短呢?我们再来听一听，拿出小手和老师一起来画一画!

(根据乐句长短画不同长度的线条。)

2．分组设计图谱。

师：现在很清楚了，前面五句中两句长三句短，后面五句也一样。

师：不知不觉中我们已经为《春绿江南》这首曲子设计好了图谱，下面请大家用刚才画的两幅画把图谱打扮得更漂亮。

师：请你们用一张图代表一个乐句贴在线条的后面。乐句有长有短，请你们想一想是不是每张图都适合这些乐句，长乐句用什么图表示比较合适，短乐句用什么图表示比较合适。(如：小花更适合表示什么乐句，大树更适合表示什么乐句。)

3．展示图谱。

师：请每组派一个代表说说是用什么图来表示长短乐句的。

师：如果你们觉得自己的图谱不太合适，请你们现在讨论、修改。

(孩子们在讨论图谱时各执己见，比如一部分幼儿觉得春雨像长长的雨丝，更适合表现长乐句；而另一部分孩子觉得春雨有时就是小雨点，更适合表现短乐句。面对不同的意见，教师不强求一致，而是给予幼儿调整的空间，让幼儿以小组为单位再次进行讨论、协商、修改，达成小组共识。在讨论与协商的过程中，孩子们的合作能力得到了很好的锻炼。)

四、舞蹈表演《春绿江南》

1．听音乐、看图谱，想象表演动作。

师：我们每组小朋友设计的图谱都很棒。现在让我们听着音乐、看着自己的图谱来想一想每个乐句可以用什么动作表演。

2．幼儿表演。

师：让我们看着自己的图谱(见右图)，把这首优美的《春绿江南》表演出来吧!

(由于每组幼儿都有自己独特的想法，所以很难用统一的标准来确定“哪组的图谱最合适”。教师让每组幼儿表演自己设计的图谱，极大地激发了幼儿的积极性，幼儿表演得非常投入。)

五、延伸活动

你们的表演真是太美了，我们把图谱放到活动室里继续表演好吗?你们也可以和别的组交换图谱进行表演。

(鼓励幼儿和别的组交换图谱表演的目的是锻炼幼儿从不同角度思考问题，培养他们多向思维的习惯。)

学前舞蹈方面论文范文 第四十八篇

学前教育中舞蹈审美能力培养研究论文

一、美在模仿、表现及创造

对教师，在设计舞蹈课程时，要注重幼儿不同年龄段、不同的心理特点及情感特点，在愉快的游戏氛围中培养幼儿对美的感知能力；对父母，为幼儿创造一个美的环境，在生活中时时观察幼儿，及时鼓励幼儿随意的一些舞蹈表演或舞蹈动作，使他们享受由舞蹈带来的亲切感和优越感。

1．3～4岁小班幼儿的舞蹈训练

3～4岁的幼儿初步认识艺术作品中简单美的表现形式，教师应通过让幼儿欣赏美，培养幼儿对美的欣赏能力。初步学习，模仿环节很重要，拿模仿小兔子的表演来说，幼儿们首先想到兔子的形象，兔子会蹦，并且是双腿蹦，有的幼儿会跳起来；然后教师引导幼儿，想象兔子的形象，两只耳朵如何模仿，幼儿们发挥自己的想象力，各种各样的形态及动作出现了。学习中给予幼儿们少量舞蹈知识及动作，一步步慢慢加量，学习一段时间后，幼儿们会自己创造一些美的动作，再教给幼儿们能接受的简单儿童舞蹈作品。幼儿们需要适应的过程，虽然看不到过高舞蹈技术，但在幼儿们的内心已树立了舞蹈美及综合素质的成分。

2．4～5岁中班幼儿的舞蹈训练

针对中班幼儿，教师可采用启发法，让幼儿们发挥自己想象力去拓展舞蹈。在幼儿听了音乐后，诱发、引导幼儿的想象力和创造力，让他们用动作来表达对音乐的感受，提高自己的舞蹈表现力。训练幼儿的舞蹈表现力，首先从训练基本功开始，正确的基本功训练，锻炼幼儿的柔韧度、控制力，培养幼儿的表现力、感染力，加强幼儿的综合素质能力。中国当代舞蹈大师贾作光谈道：“舞蹈美首先接触的是舞蹈形态、色彩、感情、音乐等，诉诸人们的审美感情，因此舞蹈形式——身体线条、肌肉能力及技巧显得十分重要”。①可见从小训练孩子们的技巧性是比较重要的，因为幼儿处于中班，技巧性的舞蹈内容要循序渐进，不要抓住幼儿们天生柔韧性好的特点，偏重技巧，要在学习技巧的'同时，学习一些反映真善美的歌舞表演，内在美与外在美同时进行，达到舞蹈美的极致。

3．5～6岁大班幼儿的舞蹈训练

处在5～6岁的大班幼儿，能通过欣赏，初步感受并喜爱环境、生活中的美，初步理解艺术作品中的形式美，能用自己喜欢的方式表达对周围环境与生活中美的事物的喜爱之情，用自己的方式创造出艺术活动。教师通过示范法把舞蹈教材中最准确的基本功动作和富有感染力的舞蹈动作展现给他们，根据不同的教材和教学阶段，采用完整和部分示范，引导幼儿仔细观察示范的重点。如“小燕飞”的动作，有基本功底的半脚掌交替点地，双手臂在身体两侧上下由上位到旁平位，落至下位的路线，手腕提与压的交换，生动形象地表现出小燕子欢快飞翔的感觉。在基本功训练上比中班加强点难度，在儿童舞蹈中，教一些反映社会生活中美好的内容。不仅在舞蹈动作上提升幼儿本身美的素质，还要让幼儿们感受到社会上美的状态，让他们创造出自己美的艺术形式。

二、结束语

培养幼儿舞蹈审美能力，不仅只在舞蹈本身上加强训练，更重要的是让幼儿真正认识美、感知美、欣赏美，一味追求技巧的方法是片面的。要以美感人、以美动人、以美育人，在幼儿舞蹈教学中树立“以人为本”的教育理念，根据幼儿不同的年龄段灌输不同的思想及舞蹈动作，促使幼儿发挥自己的想象力，挖掘他们的潜能，拓展他们对美的认知。美学家席勒说：“通过自由去给予自由”，

②让幼儿们得到更多的自由，获得愉悦与满足，净化心灵。音乐教育家奥尔夫说过：“从来没有孤立的音乐，只有与动作、舞蹈语言同时存在的音乐。”

③在舞蹈教学中，教师不仅仅让幼儿们感受舞蹈的美，还要感受到其他艺术美的存在。

学前舞蹈方面论文范文 第四十九篇

绘画对幼儿来说是一种游戏，是借助画笔表现自己的一种活动方式，也是他们表现客观事物的认识和态度的特殊形式。小班幼儿注意力不稳定，缺乏自控能力，手的动作不够协调，还停留在涂鸦末期，但是这个时期开始产生想画点什么的意愿，可画出的东西总是不像，表现不出他们内心希望的东西来。绘画时，总有些乱涂乱画，有的还说“我不会画”，表现出对绘画缺乏兴趣，甚至有一些因为画的不像，达不到预期绘画效果而产生胆怯、自卑心理。为了克服幼儿对绘画的胆怯心理，树立对绘画的信心，我做了一些尝试：

一、保护幼儿绘画天性，激发幼儿绘画兴趣

小班幼儿绘画以涂鸦为主，爱拿他们能接触到的工具，比如蜡笔、粉笔、油画棒等，在他们认为能画的材料如纸、书、墙、地板上又涂又画。当他们看到自己涂画出的线条时，就感到非常的高兴和满足。但有一些幼儿上到绘画课不是呆呆地坐在那儿，就是泪眼汪汪，丝毫没有对绘画的兴趣。对于刚入园的小班幼儿来说，此时的孩子骨骼发育还不完善，对一切都很陌生，辩别方位的能力很差，手眼不协调，握笔困难，控制笔更难，如果立刻要求他们画出什么图象，只会增加紧张情绪，而且涂画时要求许多心理机能协调参与，还参与大脑左、右半球间相互关系的协调，发泻情感，使人获得内心*衡和在环境中保持稳定的作用。既然如此，在这个时期我们所要做的不是去要求孩子能拿出*所谓的成品，而是要保护他们对涂涂画画与生俱来喜爱的天性，并帮助孩子维持对绘画活动的兴趣。可以开展有趣的绘画游戏，逐步培养他们绘画兴趣如《笔宝宝跳舞》，向幼儿介绍笔宝宝住在盒子里，它们每天都要到纸上来玩耍、跳舞，然后再回到盒子里去，鼓励幼儿在纸上涂鸦，教师语言暗示的方式“笔宝宝会不会跳圆圈舞呢？再跳一个方块舞好吗？启发幼儿画出图形。我们还采用各种手段让幼儿进行绘画，如把纸剪成大树，启发在上面画上大苹果，剪个纸盘，启发画饼干或糖果用来招待客人，剪个小篮子，启发画蘑菇，做“采蘑菇”游戏等等。要让幼儿主动参与绘画活动，克服胆怯心理，提高幼儿绘画信心，教师要多采用激励表扬的方法，如对不会画哭闹的幼儿要安慰，帮助他完成作品，对常叫“我不会画”的幼儿鼓励他拿起笔来试试，或手把手教他们画画，有的幼儿经老师鼓励表扬后画得很好，可见，表扬和鼓励是激发绘画兴趣的有效手段，特别是对刚接触绘画的小班幼儿更加需要。

二、欣赏和保护幼儿对绘画的兴趣

1、小班幼儿的绘画作品不应该有成败之分，只要孩子乐意的认真的进行了绘画活动，哪怕是看不懂的，都应该给予大声的积极的赞扬。

小班幼儿画出来的形象荒诞、不合常理甚至根本没有形，但这正是儿童画可爱的源泉，它将能展现的魅力是*望尘莫及的。所以让孩子自主作画吧，哪怕是几条线、几个圆圈、几块色块、几个不成形的图形。要知道，儿童画更多的像玩一场游戏，这种在*眼里什么都不是的、“不像”的画，正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露。而正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创造力。就如画家塞尚所说：“天真纯朴的接受自然是多么困难，人们应该像出生的婴儿去看世界，艺术家一辈子都应该像孩子那样，保持儿童的情感。

2、小班幼儿身上无论发生了什么*眼里匪夷所思的事，我们首先应该分析原因，反思自己的思考和行为同事情间的联系，并且帮助孩子把它的兴趣合理化。

孩子爱涂涂画画，既是天性，又是自身学习的需要，我们要做的是帮助孩子寻找可以让她的这种愿望满足的途径并建立规则，维持和不断激发幼儿对绘画活动的兴趣，不打击孩子的绘画天性不是件特别难的事情，但是要维持并在原有基础上，保持这种兴趣，除了创造宽松的绘画环境之外，还必须像游戏那样去教学，教他们观察，启发他们想象，鼓励他们勇敢地用自己的语言画出所看、所想、所爱，明确绘画教学的目的，把技法的传授与思维创造在教学中溶为一体。尤其对小班幼儿，绘画活动进行到一定的阶段时，技能的同步加强提高，是孩子保持兴趣的重要手段。只有这样才能使孩子们随心所欲的，用手中的画笔来表现他们眼中的世界！也只有这样孩子们才能一如既往地热爱绘画这一让心灵说话的工具！

三、学会简单的绘画技能，提高幼儿绘画信心

光有绘画兴趣，没有绘画技能，就表现不出自己所认识的生活，因此对小班来说，传授简单的绘画技能必不可少。在每次的绘画活动中，我们根据小班幼儿的绘画特点，进行点、线、圆各种图形练习。当作品出现圆形，就引导幼儿用圆和线条组合起来画自己熟悉的物体，如气球、太阳、苹果、小兔等，在圆与线条组合的过程中，分辨方位的能力也逐步提高，手眼开始协调，再学画其他图形也容易的多。通过基础的绘画训练，幼儿学会用图形与线条创造各种图象表示自己熟悉的物体，并逐步学习了涂色方法。多画多练也是提高绘画技能的主要途径，除了每天绘画教学活动外，还可利用绘画角，扮演小画家，自由活动时间，引导幼儿参与到绘画活动中来；教师为他们提供纸和笔，可自由涂画，区域游戏中教师以参与者的的身份与幼儿共同作画，画他们喜欢的动物、树木、房子、汽车等，欣赏与老师共同完成的作品格外开心，也会越来越多的幼儿参与到绘画活动中来。幼儿对绘画产生了兴趣，并掌握了一定的技能后，就能调动学画的积极性，从而树立了绘画的信心。

以上是我对培养小班幼儿绘画信心的一些认识与研究，实践证明，小班幼儿绘画活动中，教师要充分发挥其主导作用，尊重孩子的个体差异，因材施教，利用多种有效方法，调动幼儿主动性、积极参与性，让幼儿在轻松、愉快的.环境中才能保持并提高兴趣，激发孩子绘画信心。

学前舞蹈方面论文范文 第五十篇

一、吸纳幼儿园教材中的歌曲和儿歌

幼儿园一般依据幼儿的年龄分为小班、中班、大班，因为不同年龄段的幼儿具有不同的特性，这样便于进行不同阶段的教学，幼儿园教材也就选取了适用于不同年龄段的歌曲和儿歌。可以从小班、中班、大班教材中分别抽取其中有代表性的歌曲或儿歌，让学前教育学生根据歌曲、儿歌做创编律动和歌表演动作的练习，如小班歌曲《彩色的世界真奇妙》、儿歌《吃水果》；中班歌曲《噜啦啦》、儿歌《花儿卖香水》；大班歌曲《小天使之歌》、儿歌《绣花鞋》，这样就能丰富学前教育专业舞蹈课程中幼儿舞蹈的教学内容。目前，各省市及各幼儿园的教材并不统一，在歌曲或儿歌的选择上，应该以学生实习基地幼儿园的教材为主要选取对象，这样能有效实现学与用的对接。

二、选用经典儿歌

经典儿歌具有其自身的魅力，经久不衰，能影响几代人，很容易在不同年龄段的人群中形成共鸣，如《摇篮曲》、《娃哈哈》、《小燕子》等等。因此，学前教育专业舞蹈课程中，可以选择这些经典的儿歌作为舞蹈教学的曲目，对学生进行律动和歌表演的创编和表演练习，拉近与幼儿歌曲或儿歌爱好之间的距离，让学生通过在校学习就能为后续工作打下基础。在教学中，这类歌曲的律动和舞蹈创编及歌表演，可以完全放手让学生自己去进行，因为学生在小时候也曾接触、演唱过这些歌曲，具有良好的认知，丰富的情感基础。既能发挥学生根据个人理解后进行创造性展现，也能为幼儿园教学活动做好铺垫，具有很强的实用性。

三、借鉴舞蹈考级教材中幼儿部分内容

《中国舞等级考试》教材包括中国古典舞、民族舞的一些基本舞姿、动作和舞步，并根据不同年龄的生理和心理特征划分为13个等级。在学前教育专业舞蹈课程中，可以选择幼儿年龄阶段的舞蹈进行训练，因为教材配有中国风格及与幼儿年龄特点相适应的伴奏乐曲，节奏鲜明、旋律性强，符合幼儿的心理特点。同时，因教材集舞蹈的训练性、娱乐性和知识性为一体，能有效激发学生的兴趣，保证训练的科学性、系统性、全面性及中国特色性，促进学前教育专业学生及幼儿身心的健康发展。

《中国民族民间舞等级考试》教材汇集了不同民族、不同地区的民间舞蹈风格，并融合了民族音乐、传说、服饰等多种文化，使舞蹈具有更为丰富的艺术形象和内涵，往往能引人入胜。因此，吸收民族民间舞蹈中适合幼儿的内容，能激发学前教育专业学生的学习兴趣，诱发她们的表现欲望，能结合自身情况来进行舞蹈创编和表现，提升学生舞蹈表演的功底。另外，学生在不断创新过程中，能在幼儿园教育教学活动中，结合幼儿园的条件、当地实际情况，进行有效创编，实现科学性与系统性、民族性与通俗性、普及性与趣味性、自娱性与训练性地有效结合。

四、增加幼儿舞蹈基训内容

幼儿在幼儿园学习舞蹈，主要是培养其学习舞蹈的兴趣，锻炼身体并提高艺术素养，突出的是舞蹈基础训练，因此，在学前教育专业舞蹈课程中，应该强化幼儿基础舞蹈的训练，为幼儿后续舞蹈发展打下坚实的基础。学前教育专业的舞蹈教学中，最多采用的是芭蕾舞和中国古典舞相糅合的方式，对基本体态，身体开度、软度、力度，以及身体协调性、动作韵律感、舞蹈动作运动规律进行训练。但是，这些训练对于学前教育专业的学生来说，只能是跳进式学习，而且一些训练与幼儿存在很大差异，比如上把压腿一样，这样的教育不能有效促进学生在幼儿园的舞蹈教育活动。为了学校舞蹈教育与幼儿舞蹈教学有效结合，必须加大幼儿舞蹈基本训练内容，并且让学生学会把自己练习的基础训练内容转化为能指导幼儿舞蹈基础训练的内容。

五、吸收全国优秀幼儿歌舞剧目

在充分利用现有幼儿舞蹈教育教学资源的基础上，还应该主动从各种赛事中选择一些优秀的幼儿舞蹈节目作为教学资源进行教学。国内开展的“小荷风采”全国舞蹈比赛、CCTV舞蹈大赛少儿组、省级少儿舞蹈比赛，都会有很多单位参加，而且会涌现出很多优秀参赛作品。还有电视台的六一节晚会、春节晚会也有值得吸收的优秀幼儿歌舞类节目，如作品《小蚂蚁》、《小脸谱》、《向前冲》、《我可喜欢你》、《我最棒》等等。这些作品不仅具有创新性，而且还有时代性，与现实生活、现实环境、现实热点问题与现象等内容有效连接起来，具有很强的实用性。针对这类幼儿歌舞，学前教育专业教师在教学过程中，首先要引导学生去鉴赏，即作品的创作背景、创作意图、表达思想和情感，通过哪些动作的创新来表现哪些意境和内涵，整个歌舞创编的整体性、协调性、流畅性及合理性等等；其次是模仿优秀作品进行学生亲自表演，让学生从表演过程中进一步体会优秀作品在幼儿舞蹈方面表现的内涵、手法和方式，增强学生幼儿舞蹈表现能力；最后是结合优秀作品，依据学校或实习幼儿园实际，如何进行舞蹈创编。这样能使教学内容更具有针对性，并有效增强舞蹈课程教育教学中的实用性，满足幼儿园教育教学的需要。

学前舞蹈方面论文范文 第五十一篇

学前教育专业幼儿英语教学研究论文

摘要：近年来，学前教育事业开始受到人们的广泛重视。尤其是幼儿英语教育，随着幼儿教育的快速发展，成为许多专家学者研究学前教育的重点。目前，在我国大中城市，幼儿特色教育比较盛行，许多幼儿园都开设了英语课程。然而，受各方面因素的影响，幼儿英语教学质量参差不齐。本文针对这一问题，简要探讨了高职学前教育专业幼儿英语教学技能一体化教学模式的运用。

关键词：学前教育专业；幼儿英语教学；教学模式

随着幼儿教育事业的快速发展，幼儿英语教学越来越受到人们的关注。近年来，虽然许多幼儿园都开设了英语课程，但是，幼儿英语教育问题不断凸显。因此，培养既懂得幼儿教育理论，又懂得幼儿教育的规律，具备较高的英语水平教师是当务之急。所以，高职院校学前教育专业一定要根据社会发展需求，把幼儿教育理论融入教学中，加大英语教学技能的训练，更好的对幼儿进行英语教育，争取为社会培养更多优秀的幼儿教育人才。

一、高职学前教育专业学生必备的幼儿英语教育技能

1、英语语音语调标准、规范，口语表达能力、听说技能娴熟

幼儿阶段的孩子可塑性大，喜欢模仿，教师的一举一动、语气、语调都会影响幼儿的认知，幼儿阶段的孩子语言模仿能力最强，如果在教学过程中，幼儿教师科学的、正确的刺激幼儿的语言，更有利于幼儿对于英语的认知。如果教师在教学过程中，语言刺激出现了错误，会在幼儿的内心留下深刻印象，将来要想纠正都会很困难。所以，英语语音语调标准、规范，是幼儿英语教师必须具备的素质。幼儿期是语言听说能力形成关键时期，幼儿英语教师只有口语表达能力、听说技能娴熟，才能灵活的运用英语口语。语言是文化的载体，只有熟悉了英语文化背景，了解中西方的文化差异，才更有利于运用这门语言，更好的掌握这门语言。为今后英语学习做好铺垫。

2、学前教育基本技能娴熟，学前专业理论知识过硬

作为幼儿第二语言的启蒙教育，幼儿英语教育不仅要培养幼儿良好的英语学习习惯，还要在教学过程中，激发幼儿学习英语的兴趣，促进幼儿英语语言的敏感性，为幼儿将来学好英语奠定基础。因此，幼儿英语教师不仅要英语语音语调标准、规范，口语表达能力、听说技能娴熟，还要学前教育基本技能娴熟，学前专业理论知识过硬。幼儿的身心发展规律特殊，所以，在教学过程中，教师首先必须了解幼儿的身心发展特点，同时，掌握学前教育的理论知识。尤其是学前心理学、学前教育学等理论知识必须娴熟。只有掌握了专业理论知识，了解幼儿的身心发展特点，才能根据幼儿认知规律、身心发展规律制订相应的教学计划，同时，根据学生的年龄特征、兴趣爱好，选择适合孩子的教育策略，激发幼儿的英语学习兴趣，提高幼儿英语的教育质量。

二、高职学前教育专业幼儿英语教学技能一体化教学模式的运用

1、以就业为导向，重新组合听、说、读、写模块

高职学前教育专业幼儿英语教学技能一体化教学模式的运用，教学内容的选择必须与学生未来发展相结合，为后续专业英语课程服务。高职学前教育专业幼儿英语教学教学目标，一定要以就业为导向，使学生英语语音语调标准、规范，口语表达能力、听说技能娴熟，形成一定的语言运用能力。同时，在教学过程中，要积极训练幼儿口语表达能力。幼儿期学习英语，所形成的英语发音习惯，直接会影响未来英语学习习惯。所以，在“教”的过程中，幼儿英语教师英语口语标准、流利，有利于学生学好英语，保障幼儿英语教育质量。与阅读、翻译和写作技能比较，幼儿阶段学生的英语听说能力培养更加重要。然而，受各方面条件的限制和影响，高职学前教育专业学生英语口语表达能力严重不足，许多学生在英语发音方面都存在问题。要弥补英语语音方面的不足，学生不仅要反复听、反复模仿、反复练习，还要熟练掌握教学所需的日常用语和课堂用语，通过阶段性测试，进一步了解发音中出现的.错误。高职院校的专业英语老师并不是很多，因此，一体化教学模式的运用，更有利于重新组合听、说、读、写模块，理论知识和实际工作相结合，使学习任务更接近实际工作，促进学生全面发展。

2、根据学生基础和个人意愿，引导学生独立、合作完成任务

高职学前教育专业幼儿英语教学，一定要注重学生的个体差异和兴趣爱好，英语课堂气氛相对较沉闷，学生的课堂参与度低，许多学生都处于被动学习态度。因此，在学前教育专业教学过程中，我们可以根据学生基础和个人意愿，从实用性角度出发，有针对性地调整教学内容，在一体化教学模式下，引导学生独立、合作完成任务。英语课堂上，教师可以采用任务驱动法，布置一项项任务，让学生根据教学内容，独立、合作完成任务。同时，在教学过程中，还可以让学生以小组为单位，开展有效的课堂辩论，围绕课堂任务，各抒己见，巩固知识。所以，在一体化教学模式下，教学方法可以多样化。通过一体化教学模式的应用，体现职业教育的特色，促进学生综合素质的普遍提升，为学生将来就业，成为社会所需优秀幼儿英语人才奠定基础。

三、结语

高职学前教育专业幼儿英语教学技能一体化教学模式的运用，对于提高高职学前教育专业学生幼儿英语教育技能有极大的帮助，因此，高职院校要创造机会，制定切实可行的幼儿英语一体化教学模式，为社会培养更多优秀幼儿英语人才。

参考文献:

[1]祁宏伟．如何培养学前教育专业学生的英语教学技能[J].河北广播电视大学学报，，(3)

[2]陈华.中职学前教育专业幼儿英语教学的几点思考[J].城市建设理论研究（电子版），(11).

[3]李妍．学前教育专业英语教学现状分析及建议[J].中国校外教育，，(8)．

学前舞蹈方面论文范文 第五十二篇

一、促进幼儿身心健康发展

幼儿是祖国的花朵、祖国的未来，随着现在社会的发展，人们对幼儿的教育也是越来越重视。家长们都希望把孩子们培养成健康聪明、体态优美、气质高雅、乐观开朗的新一代。幼儿时期是孩子身体发育的重要时期，舞蹈可以促进孩子的生长发育，舞蹈又是以动作为主要元素的，运动则可以促进孩子身体的新陈代谢，从而促进身体各个部位的生长发育，舞蹈训练能够改善幼儿的身体不正确的体态，让他们拥有完美的身形体态。舞蹈的一些基本功训练也可以使孩子的身体变得挺拔，例如舞蹈动作中的劈叉、踢腿、下腰等基本功练习，抬头、挺胸、收腹、提臀的基本体态练习，这些都能克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态。科学化、规范化的舞蹈训练还有助于幼儿身体健康的发展，经过舞蹈关节运动的组合训练，关节的活动幅度也会得到相应的提高，从而使孩子们更加的灵活，使孩子的在舞蹈的时候动作也能更加的舒展优美和协调，姿态也能美丽动人。

记忆观察能力是大脑功能最主要的体现之一，幼儿时间正是孩子智力的开发阶段，在这个阶段充分的开发孩子的智力，对孩子以后的发展是十分的重要，因为观察记忆力跟我们的生活息息相关。幼儿观察能力的条理性还是较差的，因此，要引导幼儿有目的的、全面又比较细致地观察事物，不能硬塞给孩子，要有一定的观察原则。舞蹈就像一种游戏运动，这样在学习的时候不但可以使他们学习到知识，更可以开发他们的语言和智力。

模仿是人的本性，舞蹈学习其实就是一种模仿能力培养的过程，经常的让孩子去模仿，这对他们学习和提高观察记忆的能力有很大的帮助，因为孩子在学习舞蹈的时候要去不断的模仿，所以很能集中注意力，一旦在学习的时候他们的注意力集中了，他们就能很容易的记住舞蹈，他们的记忆力，思维能力都会跟着提高，长时间的舞蹈学习，更是可以让他们有较好的表达能力，幼儿舞蹈的动作简单、音乐好听，因此孩子们能很快的记住这些，从而使他们的观察力和记忆力的到提高。幼儿期是孩子健康成长的关键时期，然而幼儿期除了关心孩子的身体发育，更要关心孩子的心理成长，从小培养幼儿有个健康的心理，提高幼儿的心理素质非常的重要，现在因为大多数家庭是独生子，父母们对小朋友的知识教育和身体健康都很重视了，就因为这样，反而忽略了孩子的心理健康，看过不少的资料，很多孩子多多少少都有些不正常的心理，所以孩子的心理健康非常的重要。舞蹈不仅能够促进孩子的身体健康发展，也能促进他们的心理健康发展。

因为舞蹈时孩子们的身体各个器官都在参与，轻松的幼儿舞蹈可以让孩子的整个身心都投入到舞蹈世界里，身体的各个器官和机能都可以得到运动，因此，孩子可以在舞蹈的世界里学会与其他人接触，并能够在舞蹈里发泄情感，可以忘记不开心的事情，可以使大脑得到很好的休息，这样他们就会感觉到心情舒畅。对于孩子的心理发展，舞蹈还具有一定的治疗效果，例如孩子的学习的注意力不集中，跳舞时动作不协调，做事情不能一心一意、动手能力也较差、协调能力不好，还怕见生人、胆子较小、遇到事情很敏感、在家长老师伙伴面前对自己没有信心，严重的不愿意与人交流，有自闭症、多动症和自卑等等，然而通过参加舞蹈的排练、面对很多观众的演出，可以帮助孩子克服性格这些不健康的心理，从而增强他们的自信心，提高心理素质。

二、幼儿性格品德的培养

当代*儿童，由于大多数都是独生子女，所以很多孩子都是娇生惯养，他们缺少必要的生活经验和困难磨练，所以会有不良的性格脾气。不少孩子的身体薄弱，而且他们的意志力也很不坚定，做事情没有坚持不懈的精神。然而，这些都可以通过舞蹈训练进行较好的改善，坚持不懈的舞蹈训练，会让他们拥有坚定的性格。舞蹈是一门相对比较完整的艺术，幼儿舞蹈的编排经常是群舞，这就要求孩子们训练的时候要注意力集中，长时间的训练，幼儿就会自然的养成遵守纪律、相互关心、热爱集体的好习惯，养成活泼、大方的性格。参加舞蹈排练与演出，可以开阔孩子们的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的性格。当然，舞蹈的学习需要持久的耐力和意志，这需要孩子们有坚强的意志和吃苦精神。所以，舞蹈对培养孩子养成坚毅的性格有很大的帮助。

三、结语

舞蹈是表达人们思想情感的一种艺术形式，具有较高的艺术感染力。同时，舞蹈教育作为素质教育的重要组成部分，在其他不同领域的交叉融合过程中发挥着中介作用。因此，通过系统的舞蹈教学来发掘幼儿的发展潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全方面的发展，舞蹈教育成为各教育领域之间联系的纽带。

学前舞蹈方面论文范文 第五十三篇

在幼儿教育中，幼儿舞蹈教育不仅有助于培养幼儿的注意力，调动幼儿参与游戏的热情，使幼儿的身体得到锻炼，还有助于陶冶幼儿性情，提高幼儿的审美情趣。通过舞蹈教育，幼儿的身体反应会更加灵敏，思维会更加活跃，还能促进幼儿身心健康发展，增强幼儿适应外部环境能力。幼儿舞蹈教育，可以进一步促进幼儿身心、智慧、精神、情感等全面发展，促进幼儿综合素质的提升。

一、新时期幼儿舞蹈教育的意义。

（一）有助于强化幼儿身体机能，提升幼儿的记忆力。

幼儿舞蹈教育，对于幼儿的身体骨骼与肌肉的生长发育有极大的益处，能有效锻炼幼儿骨骼与肌肉，可以说，在幼儿身体发育与成长中，舞蹈教育可以使幼儿身体发育更快，身体骨骼更加强壮，不仅身体的耐力获得了极大的增强，还有效地提升了心肺功能，培养幼儿的思维灵敏度，强化了幼儿的智力，为幼儿提供了更多锻炼身体的机会。由于舞蹈教育，幼儿身体好了，骨骼更加健壮了，身体变得更加结实了，身体的柔靭度也更强了。

在舞蹈学习过程中，不仅幼儿身体得到了锻炼，神经系统、记忆力也得到了锻炼，头脑与身体都需要参与进来，这对于提高幼儿综合素质有极大的帮助。舞蹈教育对于幼儿记忆力的提升也有极大的帮助。幼儿学习舞蹈，模仿是必不可少的环节，舞蹈教师在教学过程中，需要为儿童展示完整的舞蹈内容，然后，吸引幼儿的注意力，指导儿童模仿、实践，全面地传递出舞蹈的内涵。在舞蹈模仿中，幼儿必须理解与记住舞蹈动作，这一过程，对于锻炼幼儿的记忆力，提升幼儿的逻辑思维能力都有极大的帮助。舞蹈的表现形式极为丰富，在幼儿舞蹈教育中，教师必须将其分为三个阶段，首先，传授舞蹈动作，进行舞蹈动作学习；其次，舞蹈排练，指导儿童进行模仿训练；最后，进入舞蹈表演阶段，提升幼儿的舞蹈表演能力。穿上美丽的服装进行舞蹈表演，会极大地提升幼儿对于舞蹈的兴趣，在实践中感受到舞蹈的魅力，通过舞蹈表演，增强幼儿的表现力，在舞蹈表演的氛围中，幼儿的艺术素养也获得了很大的提升。

（二）有助于培养幼儿优良品性，开发幼儿的智力。

良好品德的塑造，对于幼儿教育来说非常重要。幼儿舞蹈教育对于培养幼儿品德有极大的帮助。在悦耳的音乐与快乐的舞蹈中，为幼儿打造了一个愉快的教学氛围，在轻松、活泼的舞蹈学习中，有助于培养幼儿开朗、大方的性格，塑造幼儿良好的品行，利用舞蹈动作的学习，幼儿可以更加轻松愉快地表达自己的意图与情绪，开发幼儿的智力。舞蹈教育内容丰富，教学形式可以多种多样，与其他课程教育相比，舞蹈教育不仅需要幼儿仔细观摩，还需要幼儿亲自去实践，在锻炼舞蹈动作中增强记忆，提升艺术的感知力，同时，也有利于开发幼儿的想象力。

在进行舞蹈动作学习时，需要幼儿模仿一些肢体动作，这促使幼儿会主动地思考所要模仿的舞蹈动作，想象舞蹈动作的效果。只有这样，才能够不断地调整自我，使舞蹈动作进一步熟练，最终达到预期效果。所以，在传授幼儿舞蹈相关知识与技能时，就在潜移默化中开发了幼儿的智力，使幼儿获得智力上的提升。舞蹈教育，还可以使幼儿体型变得更加完美，帮助幼儿塑造优美的体型。在舞蹈训练中，由于一些幼儿接受过舞蹈培训，在舞蹈表现上就会更大方，更自如，相比于普通幼儿，他们在身体表现力方面更强，更加自信。开展幼儿舞蹈教育，对于幼儿智力、能力、气质都有极大的益处，能够帮助幼儿更自信地与人交往。

二、幼儿舞蹈教育存在的问题。

（一）教学设施不完善，教材内容缺乏科学性。

近年来，在幼儿舞蹈教育中，一些幼儿园为了迎合家长的喜好，将舞蹈教室设计得过于专业化、*化，“为取悦家长而舞蹈”教学环境过于沉重、压抑，在舞蹈教学中，没有真正地为幼儿考虑。还有一些幼儿园，受经济条件的限制，根本没有舞蹈教学所需的配套设施，这就容易给幼儿舞蹈教学带来安全隐患。幼儿舞蹈教育教材内容缺乏科学性也是一个重要问题。在教材的编写中，由于缺乏对幼儿教育的科学认识，导致幼儿舞蹈教育教学目的不突出，教学内容缺乏针对性，不能够起到激发学生兴趣，吸引幼儿的注意力的作用。

一些幼儿舞蹈教师，虽然教学能力比较强，但是编写能力却比较弱，而一些专业的舞蹈教师，编写能力强，却缺乏对幼儿舞蹈教育的教学经验，不能够以学生为中心，编写舞蹈教材，虽然教学内容比较好，但是，对于幼儿来说，实践性不强，没有根据幼儿特点编写适合幼儿未来发展的教材。幼儿单纯、活泼、快乐的天性不能够通过舞蹈表现出来，在舞蹈教学中，只拘泥动作到位，教材编写缺乏科学性，影响着幼儿舞蹈教育教学效果。

（二）缺乏兴趣的培养，教学效果一直不理想。

在新的时期里，对幼儿进行舞蹈教育，首先要培养幼儿对舞蹈的兴趣。然而，一些家长在幼儿舞蹈教育中，却存在盲目跟风，忽略了幼儿感知，不考虑幼儿对舞蹈的兴趣，看见别人家孩子学舞蹈，就硬性规定让孩子去学，利用各种手段，逼迫幼儿学习舞蹈，这样一来，在家长强烈的压制下，幼儿反而对舞蹈失去了兴趣。在被动的学习下，幼儿不仅缺乏兴趣，而且还会产生厌学的情绪，久而久之，不仅不利于幼儿身心健康，反而阻碍幼儿身心健康发展。另外，幼儿舞蹈教学模式陈旧，教学内容缺乏创新，也影响着幼儿对舞蹈教育的兴趣。

一些幼儿园和早教机构为了扩大宣传力，赢得家长的认可，在幼儿舞蹈教育中追求表面效应，过于“专业化”的教学内容，一味地追求外在成效，就会忽略幼儿对于舞蹈的感受，虽然满足了一些家长的需求，但是，幼儿舞蹈教育的真正目的并没有达到。师资力量不均衡，舞蹈教学手段缺乏创新，也是影响幼儿舞蹈教育的一个主要因素之一。在幼儿舞蹈教育中，由于缺乏专业舞蹈教师，舞蹈教师专业技能不能够满足幼儿舞蹈教育的需求，导致幼儿舞蹈教学效果一直不理想。在幼儿舞蹈教学中，不能够以幼儿为中心，教学内容过于“专业化”，不注重兴趣的培养，使得幼儿舞蹈教学一直没有达到理想的效果。

三、新时期我国幼儿舞蹈教育的策略。

（一）根据学生的生理需求，采取“舞蹈结合游戏”的形式。

新时期幼儿舞蹈教育，一定要考虑幼儿的身体状况以及心理承受能力。由于幼儿个性和年龄的不同，对于各种舞蹈也有不同的偏爱。年纪小的幼儿喜欢蹦蹦跳跳或者手舞足蹈，因此，活泼的舞蹈比较适合他们。年纪稍微大一些的幼儿，喜欢来回跳跃、动作简单的舞蹈，在舞蹈教育中，教师可以根据学生的喜好，编制舞蹈动作，因材施教，让孩子们边唱边跳，自然的舞蹈，满足幼儿的心理需求。每个幼儿都有“爱玩”的天性，在幼儿舞蹈教育中，我是可以根据学生的个性，满足他们的需求。

在心理发育上，幼儿好奇心都比较强，喜欢模仿和幻想。因此，在幼儿舞蹈教育中，可以引导幼儿模仿动画片或者寓言故事中的动作，通过模仿，锻炼幼儿的舞蹈技能，提升幼儿的想象力。还可以使幼儿在模仿中获得道德熏陶。首先，教师可以让幼儿聆听音乐，引导幼儿根据音乐的节奏跺脚、拍手、点头、挥舞手臂等，模仿音乐体现出来的画面。例如，听到小鸟的声音，可以做小鸟搏击长空的动作，听到小兔子的声音，可以做小兔子自由跳跃的动作，动作要跟上音乐的节拍。通过简单的模仿，幼儿不仅学到了简单的舞蹈技能，还体验到了学习的快乐，增强了幼儿的认知能力。

（二）完善教学设施，转变教学理念。

要想培养幼儿舞蹈兴趣，完善的教学设施是必不可少的。我们必须为幼儿打造一个良好的教学环境，满足幼儿舞蹈学习的需要。舞蹈教室应配备木地板、玻璃排镜，还必须有固定把杆或活动把杆。用专业塑胶地板对于舞蹈训练则更加理想。同时，要营造一种和谐的舞蹈氛围，舞蹈室的周边环境设计，要用符合要求的环保材料，要确保幼儿在舞蹈训练中的安全性。

在幼儿舞蹈教学中，要转变教学理念，以学生为中心，从要我学，变为我要学。幼儿舞蹈教学的目的是锻炼幼儿的身体，促进幼儿德、智、体、美全面发展。因此，在幼儿舞蹈教学中，不能够过于考虑专业化，要开拓幼儿的自由想象空间，根据幼儿的心理发育，循序渐进地引导幼儿对舞蹈产生兴趣，激发幼儿的舞蹈潜能。同时，幼儿舞蹈教师也要不断完善自身业务技能，提高自我的舞蹈创编能力。从幼儿的角度，创编符合幼儿身心发展的舞蹈，激发幼儿对舞蹈学习的兴趣，提升幼儿的舞蹈学习动力。

四、结语。

在新的时期里，幼儿舞蹈教学要根据幼儿的特点，编写舞蹈教材，以幼儿为中心，不断创新教学理念，采取“舞蹈结合游戏”的形式，激发幼儿对于舞蹈的兴趣，通过舞蹈训练，增强幼儿体质，提升幼儿的记忆力，增强了幼儿的认知能力，促进幼儿健康成长。

学前舞蹈方面论文范文 第五十四篇

幼儿教学是为以后读书进行准备，但主要的学习任务不是学专业知识，而是培养幼儿的情感、性格和人格，在集体生活中，培养幼儿的动手能力、识别能力、集体观念，锻炼他们的语言功能，培养他们的数学概念。由于幼儿生理和心理发育都不成熟，因此在教学中应该以游戏的形式来培养他们的动手能力、识别能力和集体观念，在游戏中锻炼语言，培养记忆力，学习数学概念。

一、游戏在幼儿教学中的重要性

幼儿正处在大脑发育时期，对一切新事物都具有好奇心，但由于年龄幼小，耐力差，不适合长期坐在一处学习，根据这种特点，幼儿教师应当将游戏和教学联系起来，在游戏中学习。根据幼儿的天性，他们喜欢和同龄人交往，和同龄人一起游戏是他们最开心的事情。根据心理学规律，幼儿和同龄人在一起，可以培养他们的人际交流能力，使他们学会分享，学会忍让，学会关心，还能学会竞争，这样对于他们人格的形成有积极作用。目前，我国都是独生子女家庭，孩子在家得到父母、祖父母的多重溺爱，这样的溺爱只会让孩子变得脆弱和自私，并且由于年龄不同，孩子在家和大人的交流沟通很有限，如果在幼儿园里，还像小学生一样按时上下课，就会使他们的感情得不到宣泄，久而久之，容易形成自闭、孤僻的性格，而通过幼儿园的游戏，可以让他们敞开心扉。

二、幼儿游戏化教学

(一)生活能力游戏化

幼儿生活能力主要是指动手能力，像扣扣子、穿衣服这样的日常活动。很多孩子这方面能力欠缺，在家里由家长完成，在幼儿园由老师帮助完成。这样的能力是每个人必须掌握的，因此，教师可以通过游戏活动来激发孩子积极参与。幼儿尽管对新鲜事物充满好奇，但同时也有来得快去得也快的现象。比如对于颜色的识别，很多人只能记住大致的主色，像红、绿、黄、蓝，对于玫红、粉红、浅绿这一类颜色容易忘记。对于这种现象，教师也可以利用游戏的方式，将不同颜色的纸折成小飞机，然后教师发口令，让指定的幼儿迅速找出相应颜色的飞机，这样促使他们快速记住不同颜色。培养幼儿的集体观念，可以进行分组游戏，让几个人一组，这样组与组之间进行竞争，幼儿就会自发地将同组人看成一个整体。

(二)幼儿语言游戏化教学

语言教学有两种，一种是书面语言，一种是口头语言。幼儿在三岁到五岁期间，语言能力正处于从单音词向长句迈进的时期，锻炼他们的语言能力，除了要多说，还要善于记忆。对于书面语言，可以通过读儿歌和五言诗来锻炼，但这种读书法，时间一长，孩子会失去耐心。因此，可以让孩子在学完一篇儿歌后，采用游戏接龙的方式来加强记忆，可以让几个孩子分为一组，第一人说出第一句，让后面的人接着说第二句、第三句，这样循环几次，孩子基本能完整掌握，比强记有趣得多。很多幼儿园都注重对书面语言的培养，忽视对口头语言的培养，为了孩子将来能流利地与人交流，在幼儿园应当要多进行口语锻炼。幼儿的生活范围除了家庭就是幼儿园，要他说说自己的活动有点难度。教师可以将幼儿分为几个小组，让每个人说说自己的家庭，例如自己叫什么名字，什么时候生日，爸爸叫什么，妈妈叫什么，家在哪里。在说的`时候，教师要提醒其他人注意听，然后让别人将刚才同学说的复述一遍，看谁复述得最详细。这样不仅锻炼了他们的语言能力，也锻炼了他们的注意力、记忆力，同时也让孩子对家人多一份了解。这样的游戏要定期开展，说话的内容要不断变化，可以从家庭开始，转到个人爱好，再转到每天活动情况，这样对于孩子以后写作文、观察周边事物也有帮助。

(三)幼儿数学概念游戏化教学

在幼儿园期间，对于数学不要求他们进行计算，只要掌握数学概念就可以，像数数，不能让他们像唱歌一样从一唱到一百，而是要让他们用实物来表示，至少知道八个和三个各是什么概念，哪个多哪个少。除了数字概念，还要掌握多边形的概念，像三角形、正方形、长方形、直线和曲线这样的概念，这些可以通过做手工来加强认识，也可以让他们通过吃饼干的形式，“吃”出不同的图形，也可以让他们回家，在家里的家具中找出不同的图形。

三、幼儿游戏化教学必备的条件

在幼儿教学中采用游戏化教学对于提高幼儿的学习兴趣，发展幼儿的能力都有积极作用，但幼儿游戏化教学则要具备几个条件：第一，要适合幼儿的身心发展条件，幼儿年龄不同，认知条件也不同，要避免出现拔苗助长的现象，这样的游戏不仅不会使他们产生兴趣，反而会增加他们的心理负担。第二，要创造轻松愉快的游戏环境，关于语言和数学方面的认知游戏，应该要安排在幼儿精力旺盛时期进行，像刚刚做完体育方面的游戏，幼儿还沉浸在亢奋中，但身体开始疲劳，就不能继续做游戏;也不能安排在即将放学的阶段，幼儿人没走，心已经走了，也不能安心做游戏。第三，教师要精心编排各种游戏，将动手、动脑游戏搭配进行，不能将同一类游戏在短期内反复进行，而是要留下“空白”，在学生意犹未尽时停下，换其他类型。这样下次再做，学生仍然兴趣高涨。要使幼儿对各种游戏有积极参加的兴趣，教师就要多动脑筋，查找资料进行编排。要做到这一点，教师要充分了解幼儿的心理特征，掌握幼儿心理才能设计出他们喜爱的游戏。

幼儿舞蹈教育论文10篇（扩展7）

——浅谈幼儿教育论文

学前舞蹈方面论文范文 第五十五篇

为了使*舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育发挥积极的作用，本文通过文献资料法、问卷调查法、现场观察法等对北京市部分地区幼儿*舞考级培训机构进行了调查研究，客观地分析了*舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响，使大众正确地看待幼儿舞蹈启蒙教育的重要性，舞蹈教师和幼儿家长正确认识幼儿舞蹈教育的目的，走出幼儿舞蹈教育误区，使其促进幼儿全面发展。在此基础上提出*舞考级发展的合理化建议，以促进*舞考级更好地开展。

1、研究对象与方法

研究对象

以*舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响为研究对象，以参加*舞考级培训班的50名学生、100名学生家长、100名*舞考级教师为调查对象。

研究方法

文献资料法

查询关于*舞考级和启蒙教育有关书籍、文献资料，进行阅读整理，分析前人研究成果。

问卷调查法

对参加*舞考级培训班的学生家长、教师分别进行了“关于*舞考级开展现状的调查问卷”家长卷和教师卷的问卷调查，对学生进行提问根据所得答案进行数据的统计与分析。发放问卷教师卷100份，回收100份，有效问卷97份，有效率达97%。发放问卷家长卷100份，回收100份，有效问卷93份，有效率93%。

数理统计法

对回收问卷进行整理录入，对所得数据使用Excel进行统计分析。

现场观察法

对参加*舞考级班的学生进行课堂观察，家长对*舞考级的态度，以及教师课堂教学情况进行现场观察。

2、结果与分析

*舞考级的开展现状

*舞考级简介

本文所提到的*舞考级是指*舞蹈家协会*舞考级教材。*舞考级教材由著名舞蹈理论家、博士生导师冯双白先生亲自担任教材主编，集中全国优秀的舞蹈编导和教育专家精心编制。注重舞蹈素质教育，倡导“快乐、健康、科学”的舞蹈教育理念，把枯燥、紧张的考级变为孩子们热衷参与的娱乐性表演活动，激发孩子的想象力和创造力。教材共分10级，适用于4~17岁的少年儿童。

北京市部分地区*舞考级的开展现状

截至2015年4月2日，全国经*舞蹈家协会公布教学会员单位约214个，注册舞蹈教师约26075名。经实地考察，目前北京市部分地区*舞考级培训机构分布的比较广泛，各区县都有相应的培训机构。师资方面比较成熟，教学场地、器材方面也比较规范，有专业的把杆、地板、音响等。教学内容方面也是按照*舞蹈家协会*舞考级的相关规定，按照指定教材进行教学。

影响因素分析

幼儿启蒙教育时期的特点

所谓幼儿，是指年龄在4~6岁的孩子，也就是学龄前儿童。*舞考级一级学生的年龄一般在四岁左右，属于幼儿舞蹈启蒙教育时期，在此年龄阶段幼儿的生理特点具有特殊性，生长发育是连续的、阶段性的、呈波浪式的发展。身体各系统的发育是不*衡的，各系统发育的时间和速度也不同。学前儿童的心理活动是由客观现实引起的，是通过神经系统，特别是脑的活动而实现的，并且表现在动作和活动中。幼儿在4~6岁性格活泼开朗、好奇心强、爱想象，行为上喜欢模仿、好动等特点。幼儿的身高体重在四岁的时候发展较快，但是由于幼儿头部发育尚不成熟，在学习舞蹈的过程中自觉性较差，注意力不易集中。

*舞考级教师的基本情况

舞蹈教师是舞蹈教学过程中最重要的因素之一，也是幼儿舞蹈启蒙教育的重要启蒙者。通过调查得知教师的性别分布存在男女比例不均衡的情况，以女教师为主（89%），男教师人数较少（11%）。*舞考级教师所学专业主要以舞蹈教育、舞蹈表演为主，*舞考级教师中非舞蹈专业教师占﹪，根据进一步调查非舞蹈专业主要指幼儿教育专业。的*舞考级教师具有*舞考级教师资格证，但部分*舞考级教师正在考取甚至没有*舞考级教师资格证。在教学内容方面，教师认为*舞考级的动作更适合幼儿学习，在教学质量方面也比没有*舞考级教学内容的班级更好。

家长对*舞考级的态度

家长作为孩子的第一任老师，也是对幼儿成长影响最大的人。家长对于*舞考级的了解程度存在性别差异，男家长对*舞考级不太了解，女家长对*舞考级比较了解。家长让孩子学习舞蹈主要是希望孩子培养兴趣爱好、锻炼身体。但是仍有少部分家长让孩子学习舞蹈是为了孩子往专业方向发展。*舞考级属于素质教育、教材内容的丰富性、孩子自身兴趣是家长选择*舞考级的主要原因。家长表示孩子在课余时间也会主动练习*舞考级的动作。

3、结论与建议

目前北京市部分地区*舞考级培训机构开展的情况已比较成熟，并得到了家长的广泛认可与支持。*舞考级可以促进幼儿在启蒙教育时期的成长发展，推进幼儿舞蹈启蒙教育时期教师队伍的专业化，提高家长对幼儿在启蒙教育时期学习舞蹈的支持，促进我国幼儿舞蹈启蒙教育事业的发展。但*舞考级教师以及家长忽视了幼儿在舞蹈启蒙教育时期学习*舞考级的真正教育目的，缺乏幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论支撑、*舞考级师资培训班尚存漏洞、*舞考级教师在教学中存在问题，将对幼儿在舞蹈启蒙教育时期以及今后产生不良的影响。

应尽快建立幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论体系，*舞考级师资培训班要加强对教师的培训内容和管理，严格考试制度。在教学中，*舞考级教师应正视*舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的真正目的，认真负责地进行教学。家长应增加对*舞考级的了解程度，选择让孩子参加*舞考级班不应只局限在考级升学这一点上，幼儿在启蒙教育时期，学习舞蹈应以培养兴趣、锻炼身体为主。

学前舞蹈方面论文范文 第五十六篇

随着时代不断地向前发展，当前教育理念已逐渐发生转变，素质教育被渗透到教育教学中，使得我国教育教学迈入新局面。舞蹈教学是学前教育专业中比较重要的部分，其对幼儿学习舞蹈的深度和广度有着重要的影响，如何提高学前教育专业舞蹈教学的质量成为当前高校需要考虑的重点。本文基于地域文化的角度，阐述当前学前教育专业舞蹈教学中存在的问题，并提出了将地域文化融入学前教育专业舞蹈教学的对策，希望能提高舞蹈教学的整体水平。

0引言

1现阶段学前教育专业舞蹈教学中存在的问题

高校教学过程中重技能轻思想

时代虽在不断发展，但任何时候幼儿教学都是极为重要的，所以涉及到幼儿教学的学前教育专业更应该全面提升教学质量，为社会培养优秀的幼儿教师。舞蹈教学中也要注重培养素质能力水平较高的创新型人才。幼儿舞蹈教学不仅是教给小孩子舞蹈技能，更需要通过舞蹈来引导孩子认识文化的内涵，因此学前教育专业的舞蹈教学应该培养出技能与思想同样过关的高校生。当前，高校学前教育专业的舞蹈教学课堂设置过于重视学生动作技能的学习，而对舞蹈文化的理解却缺乏重视，有的学校只是让学生练习舞蹈，而不会向学生介绍舞蹈作品的内涵和思想，这样使得学生慢慢淡化了了解舞蹈作品的想法，失去了对舞蹈文化精髓钻研的兴趣

教学内容过于传统和单一

随着教育改革的深人和发展，高校教育体制不断完善，学前教育专业的舞蹈教学已经开始转变思想。但舞蹈教学内容目前仍然维持传统教学内容，课程设置也比较单一，不能突出特色，很多学生在学习中只能机械性地进行舞蹈技能训练，而缺少文化思想的涵养。学前教育专业的舞蹈教学应该区别于其他舞蹈专业的内容，也不能和社会上的文艺团体相混，舞蹈教学培养出的学生将来会成为幼儿教师，幼儿教师不仅要有专业技能，还要具备高水平的思想素质，所以在高校教学之中需要不断创新教学内容，全方面促进教学水平的提升。传统的舞蹈教学内容比较固定，逐渐与时代发展的步伐有所差距，也不能满足当前新一代个性鲜明的学生的需求，这是目前舞蹈教学中存在的主要问题。

舞蹈教学缺乏创新性

学前教育专业的舞蹈教学与专业舞蹈学院不同，这里的学生既是学生的角色，也是未来幼儿储备教师的角色，他们不仅需要学习专业技能，提高舞蹈水平，还应该学习其他教学内容。因此，学前教育专业舞蹈教学是一门综合性学科。高校学前教育专业的舞蹈教学课程包括舞蹈技能、舞蹈理论、舞蹈编导等多个部分，每一门课程都需要学生刻苦练习。但在学习中，舞蹈教学常常忽视舞蹈教学的特殊性，学前教育的舞蹈教学需要培养学生个人舞蹈能力和理解能力，这是为了以后学生投人到幼儿教育事业中必须考虑的。然而，当前各个高校的舞蹈教学几乎都采取了同样的授课方式，缺乏对特色地域文化的考虑，使得学生对舞蹈内容的理解都形成了统一的固定模式。舞蹈教学缺乏创新性的教学模式，使得学生不能主动对舞蹈学习内容进行思考和揣摩。

舞蹈教学中文化渗透程度低

我国舞蹈种类繁多，很多舞蹈类型都与特色地域文化有着直接的联系，如民族舞，就是汇集我国少数民族智慧的传统艺术。但是在学前教育专业的舞蹈教学中，高校很少从文化熏陶角度设置课程，这样既不利于培养具备地域特色的学生，也

难以促进民族文化的传承。学前舞蹈教学如果不能与地域文化相融合，很难使学生掌握地域舞蹈文化的内涵，这样，将来学生去到不同地域的幼儿教师岗位上，也无法发挥出自身的教学能力。

2加强地域文化与学前教育舞蹈教学融合的对策

引入地域文化，丰富教学思想

学前教育专业的舞蹈教学应该充分认识到将地域文化融人教学中的重要性。我国的舞蹈类型都极具民族特色，除汉族传统类型的舞蹈外，很多舞蹈都涵盖了少数民族地区的文化特色。将地域文化中丰富多彩的内容引人课堂，提起学生的学习兴趣和好奇心，让学生们感受到将地域文化与舞蹈进行融合后的魅力。学生们通过二者的融合既能了解传统文化，又能提升舞蹈技能水平。高校可以邀请地方文化名人到校开展教学讲座，为学生介绍不同地域的文化内容。地方文化艺人是地域文化的传承者，他们对地域特色文化内容与风俗都有着独特的理解，可以为学生介绍每一个区域的舞蹈特点，甚至可以亲自为学生表演一段独具特色的舞蹈作品。

结合地域文化内容，开展多样课堂教学

要想提高学前教育专业的舞蹈教学的质量和水平，开展丰富多样的课堂教学模式是极为必要的，所以高校应该不断地探寻将地域文化融人舞蹈教学模式中的方法。课堂教学能够直接传授给学生相关的学习内容，课外教学更能提高学生的学习主动性，增加学生的学习动力，因此可以适当地开展课外教学模式，带领学生到生活中具备地域文化气息的地方，感受文化的熏陶，了解地域文化的内涵，提升学生的感悟能力，为学生创造良好的学习氛围。因此，在教学中，教师可以带领学生去现场感受当地的文化特色。例如，可以组织学生到布达拉宫，亲自感受藏族神圣之地的魅力，从中体悟藏族舞蹈的特色，提高学生对藏族舞蹈的认知能力。同时，教师还可以借助现代化多媒体教学设备为学生准备具有特色地域文化内涵的课件，将一些民族活动制成视频或，让学生观察不同地域中举办的盛大活动，感受舞蹈在其中发挥的作用。这样，不仅弘扬了民族文化，还会促进学生文化素养的提升。

结合地域文化内容，创新高校舞蹈教学内容

当前，高校学前教育专业舞蹈教学课堂教学内容比较单一，很多学校都是采用同样的基础教材，编导课程、民族舞课程、幼儿舞蹈课程等的教学内容也大致一样。这种统一的舞蹈教学，使得学前教育专业的舞蹈教学缺少特色，对未来培养幼儿造成不利影响。就像不同地区饮食、穿衣风俗不同一样，在有差异化的区域，舞蹈内容也有很大差别。因此，高校需要结合地域特色，创新舞蹈教学内容，积极引人地域特色文化，培养学生们独特的感悟力，促使学生在地域文化熏陶中获得灵感，将来将这些感受传达给幼儿，使地域文化获得传承和发展。

提升学生对地域文化的认识，促进文化传承与发展

地域文化影响范围局限于本地区，但是又会对整体的传统文化有所影响，身为中华民族一员，高校学生应该继承这些民族文化，将其发扬光大。学前教育专业的舞蹈教学可以抓住先机，向学生宣传本地区的地域文化，介绍其他具有特色的地域文化，提升学生的文化素养，让学生通过对地域文化的钻研和探究，提升舞蹈创作能力，促进地域文化的传承。

3结语

地域文化与中华民族传统文化是紧密联系的，学前教育专业的舞蹈教学与地域文化的融合，能够培养出具备文化涵养的储备教师。将来这些储备教师通过地域文化魅力和舞蹈魅力向幼儿进行耕耘和熏陶，能够促进文化的传承，提升学前教育的教学质量。

学前舞蹈方面论文范文 第五十七篇

高师学前教育专业音乐教学研究论文

摘要：音乐课做为学前教育专业课程设置的重要组成部分，在学前教育专业学习过程中起到不可或缺的作用。当前我国与国外学前教育还存在较大差距，在音乐教学方面，应该借鉴国外先进教学方法，把握学前教育的特点，创建中国特色的学前教育，把音乐与其他领域的知识结合起来运用到实践中去。

关键词：高师学前教育；音乐；教学现状；途径

近年来随着学前教育的普及，学前教育专业在全国高校兴起，尤其是世界范围内脑科学的研究成果使人们认识到幼儿早期教育的重要性，推动了学前教育专业的全面发展。音乐课程做为学前教育专业的重要组成部分，在学前教育专业学习过程中起到不可或缺的作用。学前教育属于基础教育的一部分，优秀的幼儿教师起着非常关键的作用，我国著名教育家、儿童心理学家陈鹤琴先生曾指出：“学前儿童音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使儿童获得全面和谐的发展。”但长期以来，学前教育专业学习方式呆板，学生理论、专业素养、教学能力差的现象比较严重，有些毕业生难以胜任教学工作，这与“培养高素质的幼儿教师”的目标还有很大差距，因此本文对高师学前教育专业音乐教育的现状进行探讨，为高校学前教育专业的音乐教学改革提供现实依据。

一、当前国内高校学前教育专业音乐教学现状

1.生源音乐素质薄弱

目前不少高校纷纷组建了本科层次的学前教育专业，但是在入学却没有再设立艺术方面的考试，甚至很多学生是调剂到本专业，这种情况导致大多数学生的音乐素质基础较差，有的学生在音乐的学习上还是比较吃力，例如，有些学生音准差、乐感不强、四肢不协调，在后期的学习中，这类学生也会逐渐失去兴趣，毕业时学生的程度也是良莠不齐。这样的学生，就算是将来从事了幼儿教育，也不会有太好的教学效果，甚至会对幼儿的音乐教育带来不利影响。

2.生源相对较少

近年来，我国民办幼儿园在逐渐增多，但是工资待遇却不高，这是学前教育生源较少的主要原因之一。例如秦皇岛的私立幼儿园，，幼师工资每月基本在1000元左右，到大概每月1600元左右，尽管工资在增长，但是始终与其他的职业存在一些差距，这就直接导致幼儿教师的不稳定，同时对我们的幼儿教育也产生了非常大的影响。公办幼儿园待遇相对较好，但是目前对幼师的需求已经基本处于饱和状态。如此严峻的就业形势，学生们在选择专业时，考虑到将来的工资待遇等问题，会使很多学生想选却不敢选择学前教育，就算是选择了此专业，毕业时就业的方向也可能会因为工资的问题而转移。就我校的生源情况来看，目前每年基本会有一个对口招生的班级，其他班级的学生都没有任何艺术类的相关基础，而且还有一部分是被调剂到本专业的，例如2009级学前教育专业，两个班50%以上是被调剂过来的，半年以后又有15%的学生转到其他专业。同时，这部分学生基本都是女生，很少有男生选择此专业，因此学前教育专业似乎又有了一些局限性，尽管专家们的呼吁男生选择此专业改变“阴盛阳衰”的幼师队伍，但是到目前来看也没有任何改观。这种不稳定的生源状态以及毕业以后的待遇情况，使学生存在很大的担忧，在选择此专业上也会非常谨慎。

3.音乐课程单一性强，缺乏专业特点

学前教育专业有其特殊性，如何把音乐与其他学科综合起来，使音乐课具有综合性，延展性，是值得我们从事音乐教育的老师们去研究的。当前有的高校音乐培养方案上基本上是把中专层次幼师培养与专、本科层次音乐教育简单叠加综合，不少学前专业的课程安排甚至直接是专科幼师层次或者是与音乐专业的一样，课程安排上脱离幼教实际，缺乏专业特色。其次，从教师方面来看，目前课程基本上是由音乐系的老师进行授课，由于学前教育专业的特殊性，决定了不能一味的追求技巧上的提高。很多教师没有进行相关的培训，缺乏对学前教育专业的了解，因此在授课中难免会套用音乐专业学生的授课模式。从课程的内容来看，部分课程的观念陈旧，内容陈旧，使用课程书籍也是音乐专业书籍的或者是中专幼师的书籍，这些课程和设置很多都不能适合四年制学前教育专业且音乐基础薄弱学生使用。同时，我国目前占主流的幼儿师资培养的课程还是比较偏重于艺术方面的知识和技能的教育，单一性太强，缺乏各科之间综合教学。

4.学生实践能力较差

教学实践能力较差，说课逻辑比较混乱。在多数高校中，要么偏重理论，要么偏重技巧，而忽略了学生非常重要的.的实践课，这也是导致学生实践能力不好的原因之一。学前教育专业的学生高考之前和大多数普通高考生一样是通过全国文化高考被学校招录的，以前参与的音乐实践活动并不多，因此，学生的音乐表现力不够，即使在学校进行了一定的音乐能力培养后，还是有很多学生不能准确的表达音乐的内容。还有一部分学生，即使能够理解音乐，但是由于表演实践较少而羞于上台。不敢站到人前去把音乐的语汇表达出来，就不会自如的控制课堂的节奏。国外幼师教育非常注重实习实训，例如在日本，学校安排的学时用于实际操作训练，25%的学时用于专业理论学习，而在我国大多数高校中只在毕业前夕设有一个阶段的实习，首先实习的时间段安排的就不够合理，学生往往在这个时候都忙于找工作或者继续深造，就会无暇顾及实习中问题的解决，其次，一个阶段的实习学生对现行幼儿教育的了解不够深入，实践能力难以得到提高。

5.专业教师紧缺

随着各高校不断扩招，音乐教师严重紧缺，很多学校学前教育的课程都是由音乐系的教师担任，很多教师超负荷上课，而有的学校也经常根据教师的师资情况开设课程，这些方面严重影响到学生音乐素质的培养和提高。课程安排上也已经脱离了学生的实际水平，使学生们花费更多的时间去练习音乐各门类的技巧，而忽视了学科的综合性。这种不符合学前教育专业的授课模式，导致不少学生对音乐相关课程望而却步，不能顺利完成课程要求。因此，针对学前教育专业的独特性，培养适合此专业的音乐教师势在必行。

二、改变当前学前教育音乐课程现状的途径

当前我国高师学前音乐教育与发达国家还存在一定差距，他们的学前教育师资培养并没有一味强调高学历，而是注重应用、实践与创新；注重培养学生对儿童的音乐观察、理解和分析能力；重视对学生的各种科学综合教育及教育实践能力的培养，而对各种艺术技能的学习要求相对较低。我们应该借鉴国外先进教学方法，创建中国特色的学前教育，把音乐教育与其他领域的知识结合起来运用到实践中去。

（一）把握学前音乐课程的特点

音乐课是学前教育的重要组成部分，在其不断创新和改革中，学前教育音乐课程具有了独特性、基础性、创造性、科学性的特点。

1.独特性

学前教育的音乐课与音乐专业学生无论在教学对象、教学目的、教学手段、教学方法上都有很大不同。学前教育的培养方向幼儿教师，之所以开展音乐课是为了对儿童进行美育教育。因此，开展课程时应该和儿童的心理和思维特征联系起来，加强对此方面的培训。

2.基础性

幼儿教师的素质直接影响到儿童各种能力的培养，综合能力强的幼师会对培养儿童的艺术创造力奠定良好的基础。在音乐教育方面，应该要求学生掌握一定的音乐知识，尽管在学习过程中不需要过分的讲究音乐的技能、技巧，但是学生应该具备基础的唱、跳、弹的能力。在授课过程中，要加强这几方面的综合练习，例如，一首歌曲，可以边唱边跳，也可以边弹边唱，这样，学生在弹唱和舞蹈编排等方面就会联系起来。

3.创造性

学前音乐教育不像音乐系突出技术的专业性，具有基础性的特点，在教学中，要不断引导学生和儿童的特性联系起来。首先应该让学生了解儿童的心理特征，在此基础上，把所学的知识通过儿童感兴趣的方式传递给他们，这样才能实现学前教育专业的培养目的。这个过程需要教师引导学生，发挥他们的创造力和想象力。游戏是幼儿喜欢的活动方式，因此可以从这些方面去开发学生。

4.科学性

音乐对于儿童来说，不仅会在提高语言学习能力，而且对孩子们的心智发育及沟通合作方面有很大帮助。因此，音乐课程对于学前教育专业来说非常重要，有其科学性。如何正确的用音乐来教育幼儿、引导幼儿，这是学前教育专业的学生必须具备的能力。

（二）改革其他相关环节

1.提高生源素质

为提高生源素质，笔者认为，在高考之前，应该对报考该专业的学生进行一次艺术测试，测试内容不用像音乐、美术专业要求那样高，应侧重基础，通过此考试才可以录取，这可以检验学生将来能否担任幼师这一职业，也为学生后期的学习减少负担。

2.提高民办幼儿园办学质量，提高幼师待遇

（1）提高民办幼儿园办学规模、质量、设施等，加强对民办幼儿园的重视与管理。（2）提高幼儿教师工资水平。待遇提高，才能够激发更多学生对本专业的兴趣，也能使生源质量得到保障和提高，对于幼儿园而言，幼师会比较稳定，同时更能吸引高素质的幼儿教师前来任教，也有利于加强教育部门对民办园的指导、监督和管理，进而推进我国幼儿教育整体水平不断提高。（3）规范民办幼儿园教师的任职资格。幼儿教育有其特殊性，不是简单的“看孩子”，没有经过培训或不具备学前教育教师资格认证的人，是不应该入园进行授课的。但是，现在有很多民办幼儿园还存在这类问题。

3.合理设置课程安排，注意多元化知识学习

21世纪初期，世界发达国家改革后的幼儿课程教育呈现了五大特点：课程设置规范化、课程目标全人化、课程内容多元化，课程实施游戏化，课程资源社区化。在这些国家的培养机构更加注重培养学生的组织和创造力，教会学生如何发现和培养儿童的科学探究能力。这对我国的幼儿教育有很大的借鉴作用，相比较而言，我国目前幼儿师资培养的教育模式更偏重于音乐技能，我国学前教育课程改革中应该把社会、科学等领域的知识也囊括进去，注重培养学生的综合运用能力。同时，必须增加实践课程，提高学生的课程组织能力。

4.注重学生实践能力培养

幼儿教育是我国教育改革中重要的一环，学生的综合知识运用、创造、组织能力的培养是非常必要的。学生应该学会如何把音乐与其他领域的知识综合运用，融到游戏、科学观察等活动中。要增强学生的实践能力，就要增加实践课程，联系实践基地，让学生走进幼儿园去观察、听课、试讲，回校后进行总结、汇报。

5.对任课教师进行培训

改革高校“借用教师”的形式，配备学前教育专业的音乐教师。学前教育专业的音乐课教师，在授课之前，应该进行培训，教师需要了解学前教育的培养目标、培养方式，要在掌握儿童心理学和教育学的基础上进行授课，这样才能使教学具有学前教育的性质。对任课教师的培训，可以请一些优秀的一线幼儿教师进行演讲，去幼儿园进行“实地考察”，以了解当下幼儿教育还存在的现实问题，回到学校后有针对性的对学生进行教育和培养。幼儿教师对我国的基础教育有着非常重要的作用，培养高素质的幼师是高校学前教育专业的主要目标，高师学前教育课程的不断改革和完善，会推动着基础教育向更高的一个层次发展、提高！

参考文献：

[1]许亚莉.国外幼儿科学教育课程的发展趋势[J].肇庆学院学报，（03）.

[2]邬春芹.世界发达国家幼儿教育课程改革的五大特点[J].早期教育（教师版），2009（04）.

[3]杨立梅著.柯达伊音乐教育思想与实践[M].中国人民大学出版社.[4]《幼儿园教育指导纲要（试行）》.

学前舞蹈方面论文范文 第五十八篇

中职学前教育舞蹈教学现况分析论文

【摘要】随着社会的不断发展，人们生活水平的不断提高，对学生的教育已经不再局限于语数外的教学，而是不断扩展，增加了音体美的教育。音乐的教育尤为重要，可以陶冶学生的情操，为学生营造一个轻松愉悦的学习环境。音乐教学是目前我国培养幼师的重要基本技能之一，同时也是高职和中职学生的重要的必修课之一，由于学前教育的特殊性，舞蹈教学又有很重要的作用与地位，本文主要就“以学生为中心”的教学法在中职学前教育舞蹈教学的实践活动中的运用，并且如何提高舞蹈教学的课堂效益，为中职学生的学前教育专业的舞蹈教学提供几点改革和看法。

【关键词】以学生为中心;中职学前教育;舞蹈教学;现状研究

随着我国教育体制的不断健全和完善，学前教育越来越受到重视，在我国人才培养中占据着越来越重要的地位。只有不断提高学前教育的教学质量，才能更好的建立未来的教育事业。学校通过培养学前儿童的艺术素养和对艺术的兴趣，去理解生活中美的事物。同时能够在理解的基础上，以期能够达到创造美的能力，不断促进学前儿童智力的发展，并且促进学前儿童各种因素的发展平衡。以学生为中心的教育理念是目前国际教育学界非常重视的教育理念，实施以学生为中心的基本教学方法就是指教师教学实践活动激发学生的学习兴趣，积极引导学生让学生对学习充满热情和主动学习，例如可以创造一些教学情境来协助教学工作的顺利开展。学前儿童的艺术教育中，舞蹈是必修课，通过学习舞蹈学，可以让学生展现形体美以及节奏美，抒发自己的情感，并且也能够陶冶学前儿童的情操。由于学前儿童舞蹈课程的有着自身的特殊性，所以要求教师在教学实践活动中，不断加强自身对于舞蹈学理论的素养以外，还要懂得处在学前儿童这一阶段的学生的`身心发展规律，多多总结，提升学前儿童对于舞蹈学习的能力。

一、中职学前教育课堂上“以学生为中心”的重要性

1.舞蹈学课程本身的需要。舞蹈学作为一门艺术课有着一定的特殊性，是一门可以展现学生的形体美以及节奏美的艺术课，主要依赖的是人的肢体。由于学生个体间的差异性以及肢体的协调情况也不尽相同，或者是力量上的悬殊等种种问题都会影响到一个舞蹈舞姿的美观以及舞蹈形象的塑造。所以，教师在教学实践活动中应该因材施教，对于不同的学生制定不同的方案教学，将课堂效益发挥到最大，有效提高中职学生的教学质量。2.处于中职学生年龄的生理需要。对于处在青少年时期的中职学生来说，他们大都是十几岁的青少年，是身体骨骼发育的关键时期。因此在此阶段不能进行高强度的训练，可能会导致骨骼发育上的问题，也有可能会发生骨质疏松的情况。所以教师在教学实践活动中，要以学生为中心，要考虑到学生的生理特点进行舞蹈教学，这样就可以避免对学生身体上的损害。并且对于中职生来说，他们通常是初中毕业后上中的职业技术学习的学生，年龄大都是十五六岁的青少年，这个阶段的青少年，他们往往都是生理成熟要先于心理成熟的，这样导致教师在教学实践活动中的教学难度，例如，处于这一阶段的学生往往开始有了自我意识的产生，自尊心的逐渐发展以及逆反心理的萌生等等一些心理特点，基于这些心理特点出发，要求教师必须要制定适合这一年龄段学生的教学方式，必须在教学实践活动中，充分考虑学生个体的差异性，做到以学生为中心的教育理念，从而有效提高中职学生的教学质量。

二、中职学校学前教育舞蹈教学的现状

目前我国的舞蹈教学仍处在一个初级的教学阶段，教师的教学实践基本上采的还是传统的教学方式，由于学前儿童舞蹈课程的特殊性，以及课程设置的不合理性，已脱离了学前儿童舞蹈课的实际需求。对于如何合理安排中职学生对于一些舞蹈理论基本知识的掌握以及舞蹈基本技能并且灵活运用于以后学前儿童的舞蹈教学中，是非常重要的。就目前所存的现状来说，首先，中职学校中舞蹈的师资力量过于单薄，并且也存在教师的舞蹈功底不扎实的现象，随着国家越来越重视学前儿童的教育问题，学校对艺术教师的需求量也在逐渐增加，导致一些教艺术的教师资源匮乏，并且中职学校的教舞蹈的教师大部分都是艺术系毕业，舞蹈学这门课只是众多必修课程之一的课，并没有仔细研究过导致教师的基本功底并不扎实；其次，目前所用的舞蹈教学教材的大纲不明确，并没有规范化的教材，教材是实施教学的主要依据，由于每个学校对于舞蹈课的要求和目标都不尽相同，所以适合中职学生学前教育的学生的教材很少；同时课程上的设置也不合理，学习课程地理论知识相对来说较短，中职学生一般在校学习两年，对于之前的学习生涯中有可能并没有接触过舞蹈的学生来讲，由于课程上的不合理，导致对舞蹈学的认识不；此外，学生自身条件的限制，由于中职学生大都来自于农村，所以对舞蹈这门艺术课的接触并不多甚至没有接触过，等问题的出现导致在中职学校舞蹈教学的实践活动开展并没有那么顺利。

三、结语

随着时代的不断发展，教育体制的不断健全和完善，学前教育越来越受到重视，学校通过培养学前儿童的艺术素养和对艺术的兴趣，去理解生活中美的事物。同时能够在理解的基础上，以期能够达到创造美的能力。由于中职学生所处的特殊年龄阶段以及舞蹈学这门艺术课本身的要求，要求教师在教学实践活动中，能够做到以学生为中心，因材施教，才能够跟更好的促进舞蹈教学在中职学校教学活动的顺利开展。

参考文献：

[1]林秀梅.“以学生为中心”的中职学前教育舞蹈教学初探[J].教育教学论坛,,(33):217-218.

学前舞蹈方面论文范文 第五十九篇

活动目标：

1、基本掌握相互邀请的动作，学会在音乐间奏处交换舞伴，初步学跳邀请舞。

2、体验与同伴共同合作跳舞的快乐，增进朋友间的友谊。

活动准备：

幼儿会跳邀请舞《认识你呀真高兴》 会唱歌曲《请你和我跳个舞》 钢琴伴奏 蓝点 红点 红色丝带若干 音乐 播放器

活动过程：

一、导入部分

在邀请舞《认识你呀真高兴》表演中，传递快乐情绪。

师：今天来到工交幼儿园，认识你呀真高兴，这首歌你们会唱吗?让我们一起唱唱跳跳吧。

二、基本部分

1、听音乐师幼共同演唱，激发幼儿对音乐的兴趣。

(1)幼儿演唱歌曲《请你和我跳个舞》。

师：我还想听你们唱一唱《请你和我跳个舞》，准备好了吗?

(2)幼儿尝试边唱边跳，自由想动作。

师：那让我们一起听着音乐唱唱跳跳吧。

(3)教师展示个别幼儿的动作，与幼儿共同学一学，学习“伸右脚、神左脚”的动作。

师：刚刚在跳舞的时候，我发现你做了一个拉手的动作，让我们一起跟着学一学。我发现你做了一个转圈的动作，让我们一起跟着学一学，转圈的时候要注意跟好节奏，

还有的小朋友伸脚了，那先伸哪只脚?我们试试伸右脚，你发现了什么?每个小朋友的右腿上都系了一根红带子。(注意鼓励神教动作漂亮的孩子)

2、重点学习相互邀请的动作，分清男孩与女孩的不同动作。

(1)介绍男孩与女孩相互邀请的动作。

师：今天我们跳的是邀请舞，那跳邀请舞我们要会做什么动作?那谁来做做“请”的动作?挑选适合的动作进行共同学习。

(2)站点子，练习相互邀请的动作。

师：请男孩站蓝点，女孩站红点，学习相互邀请的`动作。幼儿唱一唱，反复进行练习。

(3)面对面尝试做一做相互邀请的动作。

师：那我们面对面再试一次，你们相互唱一唱跳一跳。

3、听音乐唱唱跳跳，根据歌词内容，共同学习动作。

师：让我们一起听着音乐唱唱跳跳。(注意及时鼓励)(2-3次)

面对面跳一跳，再次巩固练习。(挑选跳的好的组合进行展示)

4、增加难度：学会在音乐间奏处交换舞伴，能够与不同的舞伴跳邀请舞。

师：现在增加难度，刚刚我们是一个好朋友找一个好朋友，等一会我们要听音乐换一个好朋友跟他跳舞，请你们注意看我是在什么时候换好朋友的?

听间奏试一次，学会后跟音乐试着唱一唱跳一跳，间奏处能够交换舞伴。

三、结束部分

我们除了可以邀请身边的好朋友，还可以和班上的好朋友跳一跳邀请舞，他们还在等着我们呢，我们去跳舞吧!跟客人老师再见!

学前舞蹈方面论文范文 第六十篇

学前教育专业是我国幼师培养的重要基地，而舞蹈训练则是学前教育专业中不可或缺的一项重要科目，除了为学前教育学生今后的幼师舞蹈教育工作打下良好的基础之外，也对学前教育学生身体素质的锻炼有着很大的帮助。

文章将对学前教育专业舞蹈训练中舞蹈力量训练的重要性进行简要的分析，以期对提高学前教育专业的舞蹈训练成果有所帮助。

幼师是我国对学前儿童进行培养的一个重要职业，而学前教育专业作为我国培养幼师的重要基地，需要通过对教学的强化来提高学前教育专业学生的专业素养。在幼儿教育中，舞蹈教育是教学中一门对幼儿艺术素养培养重要的课程，因此，舞蹈训练对学前教育专业的学生来说也是一项必不可少的专业科目。

在舞蹈训练中，对于舞蹈力量的训练起到了至关重要的作用，不仅能有效帮助学生锻炼肢体的稳定性，保持身体的重心垂直还能有效提高学生的舞蹈耐力、身体的柔韧性和灵敏性，并能有效帮助学生预防舞蹈运动中的意外损伤，因此学前教育专业的舞蹈教师必须要充分认知舞蹈训练中对力量训练的重要性，并充分加强对学前教育专业学生的舞蹈力量训练，以此来提高学前教育专业学生的舞蹈水平。

一、舞蹈力量训练的内涵

舞蹈的力量对舞蹈的能力起着决定性的作用。在舞蹈过程中舞蹈者需要通过力量对肌肉能力进行运用，使肌肉的能力得到有效发挥以此来引导舞蹈动作的生成。人体的运动需要依靠力量的推动来发挥肌肉的能力来完成，而舞蹈动作又需要依靠肌肉的作用来产生，因此，力量的使用是舞蹈动作形成的基本因素。通过对力量的训练不仅能有效帮助学生锻炼肢体的稳定性，保持身体的重心垂直还能有效提高学生的舞蹈耐力、身体的柔韧性和灵敏性，并能有效帮助学生预防舞蹈运动中的意外损伤，因此，在学前教育专业的舞蹈训练中针对舞蹈力量的训练是学前教育专业舞蹈学习的基础，也是对锻炼学生肢体控制能力的重要环节。

同时，通过对舞蹈力量的训练也能有效提高学生在舞蹈方面的表现能力以及在舞蹈能力方面的发挥，让舞蹈表演者能将自己的身体做为表现的工具，将自身的情感充分的融入到舞蹈的肢体动作中，使舞蹈成为情感表达和宣泄的一种方式，并且对舞蹈的力量的训练除了对学生自身各项能力有所提高之外，也能有效提高学前教育专业的学生在舞蹈技巧方面的能力，以此来提高自身的舞蹈水平。

二、舞蹈力量的训练在舞蹈训练中的重要性

1.锻炼学生肢体的稳定性

在进行舞蹈的过程中为了完成特定的舞动动作，或是为了保证动作的连贯性，需要舞蹈中的肢体具有一定的稳定性。比如舞蹈中最常见的不同的跳跃动作，不仅要求舞蹈者能以迅速的推地保证动作的连贯之外，还要保证舞蹈者在处于腾空状态时能够保持在空中舞动动作的稳定，这就要求舞蹈者在跳跃中能依靠肌肉的强度来维持肢体的稳定。

在进行舞蹈中的跳跃动作时，舞蹈者的肢体一直处于不同状态的变化运动中，而躯干则处于保持不变的状态，这就要求脊椎旁的肌肉能够通过一定的运动来抵抗外部力量产生的负荷，以保证脊椎保持不变的状态，而此时脊椎旁的深层肌肉则需要通过大力的收缩来维持在在肢体的运动中脊椎的稳定。同时，针对学前教育专业学生的舞蹈力量的训练也能有效提高腹横肌、多裂肌、臀大肌的耐力，其中对腹横肌的耐力提高能有效使其在舞蹈中产生一定的张力，以箍筋的方式保持脊椎的稳定;对多裂肌的耐力提高则能有效使多裂肌在舞蹈中产生收缩，以此来增强脊椎的稳定性;而对臀大肌的耐力提高则能有效使其发生收缩并带动背肌对脊柱的控制来保持脊椎的稳定性

2.保持学生的身体重心垂直

人体的重心会在舞蹈中跟随舞蹈动作的变化而变化，也会根据舞蹈者动作力量的不同而产生变化。而在舞蹈过程中维持舞蹈者身体的稳定其本质上就是需要对舞蹈者身体的重心进行有效调控，以保证舞蹈者的身体重心能保持在垂直的状态，从而来保证舞蹈者在舞蹈中身体的平衡。比如在舞蹈中的二位转和旁腿转这两个舞蹈动作，需要舞蹈者能够在旋转发力的瞬间明确身体重心的位置，而作为旋转动力的腿需要一直保持在抬平的状态并通过胯关节的作用来保证身体的重心不会变异，以此来保证舞蹈旋转的动作顺利完成。因此，在学前教育专业的舞蹈训练中，就需要通过对舞蹈力量的训练来锻炼腰方肌、多裂肌等以旋转重心为核心的周边肌肉群的耐力来保证学生在舞蹈过程中能维持重心的的稳定，通过舞蹈力量的训练来提高腰方肌的耐力也能有效帮助舞蹈者在舞蹈过程中对呼吸的控制，以此来有效增加腹部的内在压力来保证脊椎的稳定性，从而实现舞蹈着在旋转过程中的身体平衡。

3.提高学生的舞蹈耐力

在进行舞蹈动作的展现时，需要舞蹈者能通过自身舞蹈技巧和肢体以及肌肉的协调配合来实现舞蹈动作的连贯性，这就要求舞蹈者具有一定的舞蹈耐力。在舞蹈过程中耐力是保证舞蹈完整性的基础，而舞蹈者则需要通过对力量的训练来保证舞蹈中的耐力。因此，在学前教育专业的舞蹈训练中，应当要加强对学生舞蹈力量的训练，除了保证学生能有足够的耐力来保证舞蹈动作的连贯性之外，还能够在有效增强舞蹈者在舞蹈表演中的爆发力，是舞蹈的表演更加具有生命力。

4.锻炼学生身体的灵敏性和柔韧性

学生舞蹈的灵敏性是指在舞蹈表演中动作和技巧之间的干净利落的衔接，以及能在保证跟随音乐的节奏来对舞蹈进行流畅的呈现。而柔韧性则是指舞蹈表演者自身的身体的柔软程度和拉伸程度，并且能通过自身的柔韧性完成舞蹈中一些高难度的动作。在对学前教育专业学生这两种身体性能进行训练时，也需要通过对舞蹈力量的训练来实现，这主要是因为通过力量的训练能加强学生的肌肉力量，并以此来实现灵敏性和柔韧性的提高，同时也能有效提高学生在舞蹈方面的表现能力。

5.帮助学生预防舞蹈损伤

从运动医学的角度而言，大多数的舞蹈动作都会对人体的承受力造成一定的负荷，很可能会造成肌肉的拉伤或者是脊椎的损伤。而同类型舞蹈动作的重复也会造成人体肌肉的疲劳，使舞蹈中的力量明显减弱，对人体的腰椎有着潜在的威胁。因此，为了便免舞蹈过程中意外的损伤，就必须通过对舞蹈力量进行训练来增强肌肉的强度，使肌肉的强度能有效承受来自舞蹈运动所带来的负荷，以此来帮助学生预防在舞蹈训练中可能出现的损伤。

三、结语

针对舞蹈力量的训练是学前教育专业舞蹈训练中不可或缺的一部分，是提高学生的肢体稳定性、舞蹈耐力、灵活性和柔韧性的重要环节，不仅能有效维持学生在舞蹈过程中的重心垂直，来提高学生的舞蹈平衡性，还能帮助学生有效预防在舞蹈训练中可能产生的损伤，应当引起学前教育专业舞蹈教师的重视。

学前舞蹈方面论文范文 第六十一篇

少儿舞蹈与*舞蹈有相同的规律，都是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。但与*舞蹈相比，少儿舞蹈的动律更为欢快明朗，它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“*”的感受与亲和力。少儿舞蹈教育对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。我结合自己的教学实践，略谈几点体会。

一、有利于促进少儿智力的发展。

少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。

在少儿舞蹈的教学过程中，我并不单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是给孩子们留下一个创造性的空间。例如，我曾以一段抒情的音乐，配之以《雪花》的命题，让孩子们自编自演，让他们充分发挥自己的想象力和创造性。

结果，每个孩子都跳出了对雪花的不同感受，或赞美，或喜爱，或突出其寒冷，或强调其萧瑟……这种创造性的艺术活动，帮助孩子们完成了从*面形象到立体形象的升华转换。它能培养孩子们的形象思维，训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋漓尽致地发挥，从而促进学生的智力发展。

二、有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质

舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。

少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。少儿，特别是当代独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛玻而舞蹈是当众表演的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在教学过程中，教师可以利用舞蹈的外向特征，激发学生进行富有表情的表演。通过参加排练、外出演出、集体活动，许多学生克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。参加艺术活动，开阔了学生的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的个性。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。

因此，有些比较娇弱的孩子，经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼。

三、有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。

在我所教过的学生中，有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观，为他们以后得体地待人接物打下一个基矗经过舞蹈训练的少儿，能让人感受到我们民族的一代新人挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。

四，有利于培养少儿良好的审美感觉

舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以潜移默化，使孩子们习惯于热爱世间一切美好的事物，憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形象来认识缤纷的世界，认识*，从而培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。长期以来，在我们民族传统的儿童教育观念中，往往片面地强调使孩子们“乖”、“听话”、“静”，而不大注意培养儿童的动态美感和动作美造型能力。因此，在强调由应试教育向素质教育转轨的今天，我们应当特别注意发挥少儿舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势。

学前舞蹈方面论文范文 第六十二篇

课题：基本功训练

教学目标：

从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

教学重点、难点：

要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

教具准备：录音机

教学资料：

一、介绍舞蹈基本功的作用：

1、经过练习可到达身体的直立感和稳定性，以及较准确地移动重心的能

2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应当是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不一样，在理解与理解本事方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位到达柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

3、技巧训练：学生在有必须的身体素质本事基础上，进行技巧训练。技巧有必须的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的本事、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求到达稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

三、把一套完整的训练方法教给学生。

教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

教学过程：

1，向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。2，向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3，示范练习基本功的方法。

4，让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

5，让学生互相帮忙来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。

6，由我带领学生做一些放松运动。

学前舞蹈方面论文范文 第六十三篇

摘要：随着我国教育事业不断深化改革，教育领域迎来了全新的发展机遇和挑战。近些年，学前教育实现了较大的发展，幼儿教育对幼儿教师专业技能和综合素质提出了更高的要求，为了更好地适应学前教育的发展趋势，需要切实做好学前教育专业教学工作。在学前教育中歌曲弹唱技能是一名合格的幼儿园教师所必须具备的基本岗位技能之一，也是幼儿美育教学过程中经常使用的一种教学手段和方法。但是在实际工作中一些幼儿教师的专弹唱教学能力不足，对课堂教学质量和效率产生了深远影响。本文主要就学前教育专业幼儿歌曲弹唱教学的对策进行了分析，希望通过本次研究对更好地提高专业学生弹唱能力有一定助益。

大学体育教学研究论文2022-09-07

英语教学研究论文方向2022-11-14

学前教育专业实习报告2022-07-11

学前舞蹈方面论文范文 第六十四篇

【摘要】学前教育专业舞蹈教学是一门特殊的学科，其教学要求、教学理论以及实践方面均存在着一定的特殊性。鉴于此，本文将探究中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，希望对一线教学工作有所帮助。

【关键词】中职学校；舞蹈教学；学前教育专业

舞蹈教学在提高人们审美情趣、生活质量方面发挥着举足轻重的作用。学前教育舞蹈教学肩负着儿童舞蹈素质培训、基本技能训练的重任，在素质教育深化发展的今天，积极探究中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，具有重要指导意义。

一、中职学校学前教育专业舞蹈教学的特殊性

学前教育专业的学生属于较为特殊的群体，对其进行舞蹈教学的目的在于提高学前教育教师的综合能力与教学水平，进而提高幼儿舞蹈教育的质量。从本质上来说，学前教育舞蹈教学是一种艺术启蒙，其以美育为理念，以幼儿全面发展为目标，以舞蹈行形式为特征。在幼儿园教学中，舞蹈教学属于非常重要的教学活动，它将身体语言与戏剧、音乐表演等相结合，全面提升幼儿审美情趣。学前教育专业的舞蹈教学应在教授学生基本舞蹈动作、舞蹈技术技巧的同时，提升学生的文化修养、艺术鉴赏与审美情趣，使其在具备形体美的同时具备较强的艺术感悟力，全面提升学生的精神美、气质美。

二、中职学校学前教育专业舞蹈教学方法探究

（一）以学生为主体

在舞蹈教学过程中，教师必须充分尊重学生的主体地位、发挥学生的主体作用，给予学生更多的参与空间与时间。舞蹈教学需要学生多体会、多练习。故而，教师应合理安排课堂教学内容，在理论教学的同时，给予学生更多舞蹈练习时间。教师应充分发挥指导者、帮助者的作用，更好地帮助学生进行舞蹈学习。在教学过程中，教师还应加强与学生的交流，吸引学生积极参与到舞蹈排练中，在提升学生舞蹈学习热情的同时拉近彼此间的距离。与此同时，教师还应指导、鼓励学生进行舞蹈编创，将自己的生活经历、美学感悟及情感融入到舞蹈编排中去，使舞蹈表演充满艺术情怀。另外，在舞蹈教学过程中还应加强幼儿心理知识的渗透，通过启发、情境、游戏等教学方法，全面提升学生的学习积极性，在学习过程中感知幼儿的接受能力与心理特征。学校还可加强与幼儿园的联合，让学生了解幼教职业，从而为接下来的学习奠定基础。

（二）教学方法创新

学前教育舞蹈教学应打破师徒传承的教学模式，积极创新舞蹈教学方法。在第一节舞蹈课上，教师应通过摸底评估方式了解每位学生的舞蹈基础，针对性开展舞蹈教学，尽可能从基础开始、循序渐进。在课堂教学过程中，教师应综合学生舞蹈基础、学习能力以及兴趣爱好，因材施教，创新教学方法。例如，在学习芭蕾舞、民族舞的基本动作时，将学生分成不同小组，各小组之间自行编排动作并进行表演。教师及时录下学生的表演过程，选出精彩照片进行展览，为学生营造浓厚的舞蹈文化。学生还可通过观看舞蹈视频等方式，发现自身的不足，为接下来的舞蹈练习奠定基础。再如，还可将分层教学法与任务教学法相结合，根据学生具体情况分为无舞蹈基础、舞蹈基础一般、舞蹈基础良好三个层次，针对三个层次的学生分别合理设计舞蹈练习方案，并督促学生按照计划进行舞蹈练习。与此同时，为三个层次的学生合理设计任务，鼓励学生相互交流、相互帮助，共同提升。对于学生的点滴进步，教师应积极肯定，进一步激发学生学习舞蹈的积极性。

（三）渗透舞蹈文化

学前教育舞蹈教学的任务不仅是让学生掌握舞蹈技巧，更要让学生真正体会到舞蹈艺术魅力，增强舞蹈表演的感染力。故而，在舞蹈教学过程中，教师应合理渗透舞蹈文化，丰富学生的舞蹈情感与舞蹈知识。教师还应重视舞蹈教学中文化理念的渗透与传承，不仅要向学生讲解舞蹈动作要领、审美标准，还应向学生介绍文化内涵，对学生进行审美教育与思想教育，促使学生获得舞蹈形式、内在美的统一。例如，在学习蒙古舞时，播放蓝天、草原、肥羊、蒙古包等民族风情画，然后配上民族特色的舞蹈，不仅加深学生对舞蹈风格的记忆，还让学生认识到蒙古民族风情，从而对蒙古舞有更深层次的认知。总之，通过感知舞蹈文化，进一步激发学生学习、表演舞蹈的热情，全面提升学生的艺术能力。

三、结语

综上所述，本文以中职学校学前教育专业舞蹈教学的特殊性为切入点，从学生主体、教学方法多元化、舞蹈文化等角度入手，详细论述了中职学校学前教育专业舞蹈教学方法，旨在全面提升中职学前教育舞蹈教学水平。

参考文献：

[1]金羽丹.浅析舞蹈教学中的相关问题及对策[J].北方音乐，20xx(11).

[2]_，王琳霭.中职学校学前教育专业舞蹈教学初探[J].当代教育实践与教学研究，20xx(1).

[3]蔡玮玮.小议中职学校学前教育专业舞蹈教学教学质量的提高途径[J].音乐大观，20xx(8).

学前舞蹈方面论文范文 第六十五篇

学前教育专业的舞蹈教学与其他专业院校的业余舞蹈学习、舞蹈训练有较大差异，其要求学生通过舞蹈教学掌握规范、正确的舞蹈专业术语与动作，以便以后在教导幼儿舞蹈时能够使幼儿学习到正确的舞蹈知识与技能[1]。总的来说，学前教育专业的舞蹈教学着重于培养学生的幼儿舞蹈教学、创编以及艺术教育等能力。但就目前而言，我国中、高等职业院校学前教育专业的舞蹈教学似乎是走进了一个误区，即过于注重对学生高难度基本功、超复杂舞蹈组合的培养[2]。就笔者自身而言，已收到较多幼儿园的反馈：学生的舞蹈跳的确实完美，但舞蹈的创编以及教学能力却有所欠缺。诚然，学生自身舞蹈能力固然重要，但学前教育专业学生毕业后主要从事幼儿教育工作，相比之下，是否学生的舞蹈教学能力更为重要呢？[3]因此，在最近一段时间的教学中，笔者已有意识地对教学重心以及教学内容进行了调整，以期能够培养出真正的教育人才。

一、舞蹈基本教学能力的培养

（一）语言表达能力

幼儿舞蹈教学需要教师通过语言与肢体动作对教学内容进行表达，因此语言表达能力对其而言极为重要。笔者在对部分毕业生所在幼儿园进行调查后发现，有较多学生自己舞跳得极好，各个动作做得极为完美，但在舞蹈教学中却无法将一个简单的动作标准通过语言进行表达，导致幼儿无法有效掌握该动作要领，难以学会舞蹈。因此，对学生语言表达能力的培养是提升其教学能力的关键因素。值得一提的是，与幼儿的交流必须要简单、易懂、通俗以及口语化，只有符合幼儿的语言习惯，才能精确将一个动作、一个要领通过语言传递给幼儿。

（二）鉴赏分析能力

鉴赏分析能力能够有效提升学生对于舞蹈的欣赏能力与判断能力，因此需要加强对学生鉴赏分析能力的培养。首先，教师可以将一些典型动作进行对比，让学生进行分析，鉴别哪一个动作更好看、难度更高，并且在鉴赏之后让学生们互相表达自己的意见。此举能够有效提升学生的分析能力与观察能力，对动作的分析与动作要领的掌握也更为透彻，其舞蹈教学能力自然也随之提升。

二、舞蹈编排能力培养

（一）模仿训练

舞蹈的创编极为复杂，单凭在学校中的两三年学习远远不足以支撑学生独自完成对舞蹈的创编，无论是在舞蹈能力上，还是在舞蹈动作素材与词汇的积累上均有所体现[4]。若非要学生创编舞蹈，恐怖也不过是将一个个动作进行堆砌。因此，笔者认为学生对于舞蹈的创编应循序渐进，首先可以从对其他舞蹈动作的模仿进行入手，通过模仿逐渐摸索出新的舞蹈动作。对于刚刚接触舞蹈创编或接触不久的学生，可以通过分小组等方式从创编舞蹈的结束队形、结束动作，到创编整个舞蹈的队形，再到选择一个基本动作、主题动作展开创编，促使学生创新，在模仿的基础上产生联想，从而得到创作启迪。此举不但能够加强学生对于现有舞蹈知识的运用，提升其组织能力，更使学生了解创编，不再因对创编的一无所知而畏惧创编。

（二）动作重组

所谓动作重组，即对原有的动作进行变化[5]。动作的变化方法较多，主要可以从顺序、部分动作、下肢动作、上肢动作、节奏等方面进行。在课堂上，教师可以将一个舞蹈的动作进行拆分，并对动作的重组进行示范与举例，随后让学生进行自由练习，最后将重组后的动作进行展示与点评。在此过程中，最重要的是最后一个环节，即教师的点评。教师的点评需要抓住问题的关键所在，使学生知道优点与缺点所在以及改进的方法。通过一次次的练习，学生逐渐掌握了动作重组的关键所在，思路得以开拓，舞蹈创编能力自然得到了大幅度提升。

（三）舞蹈词汇

所谓舞蹈词汇，也可称为舞蹈专业术语，舞蹈词汇是舞蹈创编的基础也是核心所在。因此，教师在日常教学中必须注重学生对于舞蹈词汇的积累，如开设欣赏课，对欣赏舞蹈的专业术语进行讲解，使学生在欣赏中积累素材，为舞蹈的创编打下坚实基础。

（四）创编方法

道家有言：“授人以鱼，不如授之以渔”，即传授给人既有的知识，不如传授其学习知识的方法。鱼是目的，钓鱼是手段，一条鱼能够解一时之饥，却无法解决长久之饥，若要一直都有鱼吃，便要学会钓鱼的方法。教育亦是同理，教师将成品舞教给学生，不如教学生如何创编舞蹈。首先，发挥学生的专业优势，引导其如何跟随音乐进行创编，让学生以音乐为基础，明确舞蹈主题；其次，以舞蹈主题为中心，对舞蹈动作进行创新与改变，设置舞蹈的开始、过程以及结尾；最后，通过对舞蹈动作的整合，编成相对稳定的舞蹈组合，根据内容发展成为舞蹈小节目，使学生循序渐进地掌握编舞方法。

三、结语

一般情况下，学生的艺术实践主要有两种：一是学校演出，由教师编排舞蹈，学生上台演出；二是幼儿园实践，学生深入幼儿之中，尝试幼儿舞蹈的创编与教学。显然，第二种方法能够更有效地提升学生的舞蹈教学能力，因此学校应加强与幼儿园之间的合作，尽量多地提供学生实践的机会。需要注意的是，学生在幼儿园的时间需要循序渐进，由最初的听课，慢慢至自己上课，最后帮助幼儿园教师编排舞蹈。只有如此，学生才能有效掌握一系列知识，做到学以致用。

总之，学前教育专业学生舞蹈教学能力是其能否胜任幼儿园教师工作的关键所在。教师在培养学生自身舞蹈能力的同时，更需要对其舞蹈教学能力的培养进行重视。只有如此，学前教育专业学生在毕业后才能成为一个真正的好教师，才能尽到一个教师的职责。

学前舞蹈方面论文范文 第六十六篇

教学提示：孩子有了一定的表达情感的基础，教师在教舞蹈时要注意把动作和表情统一起来，避免把动作与表情分开的做法。

小司机歌词：

小汽车呀真漂亮，真呀真漂亮，

嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟，喇叭响，

我是汽车小司机，我是小司机，

我为祖国运输忙，运输忙。

舞蹈动作：

1、双手做握住方向盘状，左右各两次。

2、双手在胸前绕转。

3、双手放于嘴前。做吹喇叭状。

4、双手叉腰，左右踏步摆动。

5、双手叉腰，身体左右摆动。

6、原地跑动、

7、双手向前，伸展交叉。

8、双手握拳，向上举起，屈肘。

小司机曲谱、歌词、舞蹈动作以及动作分解图。

学前舞蹈方面论文范文 第六十七篇

一、指导思想：

舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。

二、教学目的

1认知目标：通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“*”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合，使学生直观形象的感知舞蹈特点。

2情感目标：能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。

二、教学任务：

1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。

三．教学课时：

四、授课时间：

每周五下午第四节课。

五、授课地点：

音乐教室

六．教学过程:

导入：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

1、准备活动：学生进行热身运动，分别为吸腿跳30个为一组，直腿跳40个为一组。共跳两组。

2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端*，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。压前腿。

准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。

前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐

压旁腿

压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。

准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。

前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一*面。

第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；

第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。

（做反面）

七．课后小结：

根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！

学前舞蹈方面论文范文 第六十八篇

摘要：在中职的学前教育中，舞蹈教学是一门专业性的技能课程，这项技能的培养直接影响到与学前教育岗位的对接，所以中职学前教育专业的学生必须掌握舞蹈教学的专业技能，促进以后岗位教学中舞蹈专业教学的开展，对学前学生产生积极的影响。因此只有具备了专业的舞蹈技能，才能与学前教育岗位中舞蹈教学活动紧密相连。本文主要对中职学前教育专业舞蹈教学岗位和教学现状进行了分析，提出了提高与学前教育专业舞蹈教学岗位分析的措施。

【关键词】岗位对接；中职；学前教育专业；舞蹈教学

与岗位对接的教学要求会更高，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，必须要以提高学生的舞蹈基本素质和舞蹈技能为主，引导学生在学习过程中开创思维，敢于实践，提高他们对舞蹈的创编能力，促进学生舞蹈能力的提升，更顺利的与岗位进行对接。

1中职学前教育专业舞蹈教学分析

教学岗位分析

我国教育事业在不断的发展的同时，中职教育事业也受到了更多的关注，特别是中职学前教育。目前，幼儿教学岗位出现了很多空缺，对这方面的人才需求也非常紧迫，但是同时对幼儿教师提出了更高的要求，而学前教育专业面向的是幼儿，幼儿是祖国的花朵，只有他们接受了良好的教育，才能在日后有所发展。在中职学前教育专业中，舞蹈教学是非常重要的学科，也是这个专业学生的基础，所以对中职学前教育专业的舞蹈教学应该遵循科学、合理、适用和指导的原则，在教学过程中，教师运用合理的教学方法激起学生的学习动力，调动他们的学习积极性。

教学现状分析

目前，我国中职学前专业舞蹈教学现状主要停留在对舞蹈基本技能的教学上，缺乏对学生全面系统的教学，除了掌握舞蹈的基本技能外，还应该掌握专业的理论知识和对幼儿的心理分析教学，促进与岗位的对接。以下几点就是目前中职学前教育舞蹈教学的现状：（1）舞蹈教学模式比较传统，难以满足学生的就业需求；（2）重视舞蹈的基本功教学，忽视了幼儿律动舞蹈编排教学；（3）教师在舞蹈教学中占主导地位，忽视了对学生创新意识的培养。

2与岗位对接的中职学前教育专业舞蹈教学

与岗位对接的中职学前专业舞蹈教学效果

让学生具备一定的舞蹈素质舞蹈素质可以通过后天的训练锻炼而成，所以在中职的舞蹈教学中，教师应该结合每个学生的特点，针对性的培养他们的舞蹈素养。很多学生对舞蹈的学习没有基础，在训练的时候可能因为身体和骨骼的原因达不到一定的要求，教师要把这些因素考虑在内，减少学生对这些动作的训练，加强这些动作的要点，培养学生对舞蹈的协调能力，让学生自己去领会，增强学生的舞蹈素质。

让学生具备编排幼儿园律动舞蹈的能力舞蹈素质只是舞蹈教学中的基本，为了让中职学生与岗位进行更好的对接，注重学生编排舞蹈的能力更为重要。因为中职学前教育专业的学生毕业后更多的是从事幼儿教育，所以在对他们进行舞蹈教学的时候，教学内容应该更偏重于幼儿园律动舞蹈的编排，为他们以后的就业做足充分的准备。

培养学生具备舞蹈教学的专业能力学生的舞蹈专业能力与以后的岗位有直接关系，幼儿的舞蹈教学在不断的变化，传统的舞蹈教学模式已经满足不了孩子们的需求，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，要注重对学生舞蹈能力的培养，让学生根据时代的变化和市场的需求对舞蹈进行创新，鼓励学生创造更多的舞蹈教学方式，促进师生的共同进步，为以后的岗位对接铺好道路。

提高与岗位对接的中职学前教育舞蹈教学策略

从教师角度分析中职学前教育专业的教师在舞蹈教学的时候应该做好示范，并且对他们进行正确的引导，所以对教师的要求非常高，他们必须具备扎实的舞蹈功底，把每一个舞蹈动作的重点都展现出来，让学生被老师的舞蹈动作吸引，认真的学习；另外教师还要开拓学生们学习舞蹈的思维，运用先进的教学手段，比如多媒体教学、幼儿园实地考察学习等等，让学生对舞蹈动作进行反思和创新，同时也能够直接的感受到幼儿学习舞蹈的特点，然后结合自己学到的动作进行改善，掌握更多的舞蹈形式和重点，更好的满足幼儿舞蹈教学岗位的要求。

从学生角度分析中职学前教育的学生在学习舞蹈的过程中，舞蹈的基本功是必须要掌握的，这样有利于以后岗位上的教学，给幼儿带来更好的示范，同时对舞蹈的学习又不能仅仅停留在基本功上面，更多的是加强对舞蹈的编排和舞蹈教学的创新方式，促进以后岗位舞蹈教学的多样性；另外中职学生在学习舞蹈的时候，应该明白学习的目的，在学习过程中有针对性的学习，适应幼儿对舞蹈学习的需要，这样的学习才能为以后从事幼儿舞蹈教育工作做好铺垫，更好的实现幼儿舞蹈教学目标。

3结语

总的来说，在中职学前教育专业中，舞蹈教学是一门实践性很强的.学科，为了更好的把舞蹈教学与岗位对接联系起来，学校必须对舞蹈教学重视起来，培养出更加优秀的幼儿教育者，为学前教育事业做出贡献。

参考文献

[1]李静.浅谈学前教育专业幼儿舞蹈课程设计与改革[J].潍坊教育学院学报,(04).

[2]汪艳秋.高职高专学前专业舞蹈课程的探索[J].中国校外教育,2010(22).

学前舞蹈方面论文范文 第六十九篇

学前教育专业幼儿美育教学研究论文

【摘要】在物质生活得到丰富的现今社会，对于审美人类有了全面的追求，美作为普遍意义中形而上的认知，充分发挥着其重要的社会意义。在学前教育中，对学前儿童的审美培养占有重要地位。从学前阶段培养儿童审美能力，除过对社会文艺发展起到铺垫的贡献以外，正确的审美观和良好的审美能力还是推动社会和谐文明发展的助力。并且，在信息发达的社会中，各式审美流派大量充斥，没得客观存在性角度分析，“美”没有正确或错误之分，由于美存在于人类认知的领域，故而，“美”的存在，对社会发展、人类进步有积极意义的影响，可以称之为正确，反之，产生消极意义的，则为错误。如何在幼儿发展初期从各种美学形式中奠定鉴别正确与错误基础，是学前儿童美育的重要任务。

【关键词】应用型高校；学前教育；幼儿美育教学

一、学前教育专业教学于幼儿教学之间的区分

学前教育专业教学从文字结构上与幼儿教学相似，所表达意义并非一致，本文中的学前教育专业教学可以笼统的认为是在高校中存在的对学前幼师培养的教学，授教者为高校教师，学习者为高校在校生；幼儿教学可以笼统的的认为是在幼儿园（保育院、幼稚园等）中存在的对幼儿进行的教学，授教者为幼师，学习者为学前儿童。存在于学前教育专业教学中的学习者主体在理想理论中，经过系统专业的学习学前教育理论、技能会成为幼儿教学中的授教者主体。学前教育专业教学的目的在于培养幼儿教学中的幼师，使其在幼儿教学中更加专业，理论知识与教学技能成熟，在幼儿教育培养中，更为完善的培养幼儿。

二、现阶段应用型高校学前教育专业教学中幼儿美育课程现状

（一）审美课程分布

根据对典型地方本科应用型高校学前教育专业课程开设进行统计，可以看到全专业各年级开设课程全貌：共开设《学前儿童行为分析》、《声乐基础与儿童演唱技巧》、《特殊儿童发展与学习》、《学前儿童科学教育与活动指导》、《教育哲学》（人性美分析）、《学前儿童社会教育与活动指导》、《学前儿童艺术教育与活动指导》、《学前教育思想研究》、《幼儿舞蹈与技法》、《幼儿游戏与指导》、《幼儿园环境创造》（手工）、《舞蹈技能》、《音乐技能声乐》、《儿童感觉综合训练》（略有）、《儿童文学》、《教师语言教师职业道德修养》、《教育统计与测量》、《律动与体操》（美感）、《蒙台梭利教学法实训》、《琴法幼儿园活动设计与指导》、《幼儿园课程》（道德美感）、《教育原理》（道德美）、《美术技能心理学概论幼儿认知与学习》共23个课程。

（二）课程审美内容分析

这些课程中直观层面上与艺术审美有关的课程为：《声乐基础与儿童演唱技巧》、《学前儿童艺术教育与活动指导》、《幼儿舞蹈与技法》、《舞蹈技能》、《音乐技能声乐》、《儿童文学》、《琴法幼儿园活动设计与指导》、《美术技能心理学概论幼儿认知与学习》，共计8个课程科目。隐含审美内容的课程为：《教育哲学》，其中包含对人性美进行分析讲解的课程内容；《幼儿游戏与指导》，根据审美活动最初起源认知之一“游戏说”的研究，游戏包含人类的审美感受和审美认知；《幼儿园环境创造》，课程内容多数为手工制作；《律动与体操》的课程内容是对人类形体美进行的培养；《幼儿园课程》的课程内容涉及对幼儿园教师如何发掘如何培养学前儿童道德美感的培养，《教育原理》中也着重强调了美育对人性道德美、社会美等的审美活动。

三、美育课程审美原理及前景分析

开设课程中，含有审美内容或者涉及审美方向的课程多达14个，所占比重课程涉及的审美领域为音乐、舞蹈、绘画、游戏、文学、手工以及人性美7个大的方向。其中音乐、舞蹈、绘画、文学可以被归纳入艺术美领域；人性美可以被归纳入社会美领域；手工可以归纳入技术美领域。审美范畴可以为审美内容进行归类，总结审美内涵意蕴，归纳审美特点与审美产生条件，但是审美对象不能被简单的划分，在审美过程中，审美对象往往包含一种或多种审美范畴，在学前教育专业课程教学中，由于未来的成长性是以成为幼儿教师为前提，故而对学前专业学生而言，既要培养学生本身的审美内涵，又要根据未来发展方向，针对幼儿审美感知能力，进行特定培养。

（一）优美与崇高

在审美过程中，优美和崇高，是最为普遍的审美范畴，是美表现的两种形态。优美与传统理解中的美比较相近，带给审美受众的是一种平和的，令人愉悦的审美心态。在幼儿审美教学中，优美所占比重较高，儿童歌曲，儿童舞蹈普遍侧重于优美方向。崇高在审美感受中，有着特殊的威力感。自古以来，对崇高的美学探讨非常丰富，从中国朴素哲学到西方历代审美认知中，崇高一直都有着不同的审美理解。对于崇高的审美，有着使人更为高尚的激励作用。这一点在教育中，是值得提倡学习的，但是崇高的审美感受，源于人类的社会实践，这样的特征在幼儿审美教学中则有着掣肘的遗憾。幼儿因为年龄小、经历少的原因，造成社会实践部分的空白，在很大程度上，无法产生崇高的审美共鸣。学前儿童对优美的审美能力比较突出，审美崇高则相对薄弱。美学中对崇高的定义为“美处于主客体矛盾激化中。”在形式上的表现为“粗犷、激荡、刚健、雄伟”在学前儿童中，很难产生审美共鸣。以歌曲为例，在儿童中传唱的，多数为节奏欢快，曲调明亮，意义简单的歌，如动画片《喜羊羊与灰太狼》的主题曲，歌词多用简单句式，以陈述为主，颇受儿童喜爱，相对比雄浑的《英雄儿女》主题曲，学前儿童很难理解激昂壮美的“晴天响雷敲金鼓，大海扬波作和声”中的审美内涵，所以在课程设置中，对于优美与壮美的审美启发，应当符合学前儿童现有审美特性，审美教育中，以优美为主，适当穿插壮美的审美形态，启发儿童正确理解壮美的审美内涵。

（二）悲剧与喜剧

a喜剧的理解

喜剧在审美中，是以“寓庄于谐”为主要特征的，通过讽刺、乖讹、自相矛盾等手法表现现实生活中的矛盾冲突，让观赏者在笑声中满足审美追求。喜剧中往往要有一个或多个“丑角”，即表现为恶势力、黑暗、腐朽的形象，故事描述需要矛盾的激化，正义战胜邪恶，先进战胜腐朽，光明战胜黑暗，达到寓庄于谐的目的。在学前儿童的教育中，喜剧审美所占比重非常多，近期较为流行的作品《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《小猪佩奇》等都属于喜剧范畴，其中有代表友爱、正义的一方如“喜洋洋”、“佩奇”这样的角色形象，也有代表反派这样的“丑角”，如“灰太狼”、“光头强”这样的角色形象。通过鲜明的的形象塑造和简单轻松的剧情设计，达到了弘扬真善美，反对假恶丑的人性美教育目的。

b悲剧的理解

美学研究中的悲剧，和传统现实中对悲剧的理解既相似又有所区别，传统现实中的“悲剧”是指造成人生不幸的种种现象，而美学中的“悲剧”则是与壮美、崇高相关联的审美范畴。“悲剧”在审美中，不单纯的事一种戏剧形式，它必定蕴含着矛盾冲突，失败或挫折，而其背后必定有美好被扼杀、英雄牺牲、灾难困苦等可以引发欣赏者共鸣，产生心灵震撼，从而起到升华灵魂的能力。例如在文学作品《红楼梦》中，宝黛的爱情悲剧就是纯洁美好的爱情被社会价值、家族发展等因素狠狠拆散，最终一死一疯的悲惨故事，往往可以引起观看者对黑暗腐朽的封建社会的深恶痛绝，同时升华人类对美好爱情的向往与追求。对于学前儿童的教育，往往很难通过悲剧手段与儿童产生共鸣，达到审美意味的欣赏，所以悲剧形式的儿童文艺作品较少，即便存在，也因为照顾学前儿童的审美倾向，对原有艺术作品进行了再加工，以阳光活泼的叙述更改，圆满和谐的故事结尾呈献给儿童，满足学前儿童的审美需求，如迪士尼改编的童话故事《海的女儿》与日本童话传说《咔哧咔哧的山》。

四、学前儿童审美教育存在问题及对策

（一）审美教育的不全面

喜剧与悲剧在学前儿童的审美教育中的主要表现为儿文学、动画作品这两个方向。用学前儿童喜闻乐见的形式，传递悲剧和喜剧的审美感受，提升学前儿童的悲剧、喜剧审美能力。在美学研究中，对悲剧的审美认可往往高过喜剧，悲剧蕴含着极为丰富的审美意蕴，充分回应人类的审美渴求。在学前教育中，则往往对喜剧审美较为依赖，多数的儿童文学与影视作品中，都是以喜剧为表现形式。悲剧的存在比重极少，这就造成了审美活动的偏差。

（二）审美教育全面的可探讨性

根据对学前教育专业课程的审美内容的分析以及现有学前儿童对审美教育的需求与审美特殊的倾向性，不难得出以下结论：学前儿童对审美的需求是毋庸置疑的，但是由于学前儿童自身智力、情商、身体条件等各项方面的综合制约。根据幼儿自身生理条件发展的制约。对审美的感知需要依靠各类感官器官，对于审美的`判断则需要依靠大脑，根据医学界常用区分，可以将大脑皮层分为四个主要区域：枕叶、颞叶、额叶、顶叶。四个区域分工不同，枕叶负责视觉能力；顶叶负责触觉和空间能力；颞叶负责听觉和语言能力；额叶负责协调肢体运动。额叶中的前额皮层负责联络。普通智商的儿童在8岁左右,大脑皮层发育到顶点,和成人无异，从严格意义上进行区分，8岁已经超过学前儿童定义范畴。学前儿童的年龄定义界限为7岁，但是审美能力与成人相比还有学前儿童，青春期大脑会变得聪明,青春期大脑皮层内部，结构和功能发育得更加分化和完善，脑神经纤维的发育也基本完成，神经系统的调节功能大大增强，分析，判断和理解问题的能力也大大提高，青春期是一个人发展智力的_黄金时期”大脑(应该说“脑”，是全部的脑)的发育在儿童期时已经完成了。以后不会有“再次”的发育。自身条件的制约，导致学前儿童的审美学习在成人的掌控范围之中，而自身的审美需求倾向，又造成了审美的不完全性。在色彩欣赏方面，学前儿童审美偏向于色彩鲜明，对比明显作品，相较单调抽象的水墨风格，则难以产生审美共鸣；在形式上，偏向于整齐划一，对多样统一难以产生审美共鸣，在悲剧和喜剧上，对喜剧的倾向性远高于悲剧。以往的研究中，审美范畴非常丰富，这是由于人类自身审美的美感差异性决定的，即人类本身对审美的需求就是带有倾向性的，是不全面的，所以，学前儿童的审美倾向造成的美感差异并不是学前教育的缺失。但是，需要区分的是，学前儿童的美感差异性不应当是在审美对象不全面的基础上产生的。也就是说。学前儿童又自身独特的审美倾向，这是合理的美感差异，但是因为幼儿教师或者是幼儿教程中，人为的剔除一些普遍审美范畴导致学前儿童认知缺失而造成的审美偏离倾向，则为学前教育的缺失。

（三）如何让教育教师让幼儿领会审美

对学前儿童审美取向正确把握和引导的关键在于幼儿教师，即学前教育专业学生。实施手段并不单纯的针对美育为唯一目标，更多的是幼儿教师对审美的内涵认识，在各类针对学前儿童的课程中直接或间接的影响美育工作。故而对幼儿教师，也就是处于学前教育专业中的学生的要求就需要更全面，不仅从全局观中全面把握美育对幼儿今后发展的意义与作用，同时要理解幼儿美育的规律与幼儿的审美特点，从而把握课程方式与引导前瞻性。幼儿教师在学前教育专业学生阶段的学习侧重点则需要大量吸收融汇了解什么是美、什么是美感，学会掌握以美育人的技巧；懂得美感不是简单的赏心悦目，同时还有真灵的震撼以及假恶丑的蛇莓对立，从而在成为幼儿教师之后，能够正确的引导学前儿童正确的审美感受，树立正确的审美观、人生观。

学前舞蹈方面论文范文 第七十篇

摘要：幼儿舞蹈课是学前教育一门必修课。随着我国经济发展和家长对孩子教育重视程度的提高，大家对幼儿舞蹈的关注度、要求和期待也会更高。学习幼儿舞蹈课程，其主要目标是培养有舞蹈教学和创编能力的优秀幼儿教师，为其发展奠定坚实的理论和实践基础。近几年，我们看到了幼儿舞蹈的进步和发展，但是还存在一些问题。结合教学实践，在如何培养学生幼儿舞蹈教学能力上，进行了一些探索，促进学前教育舞蹈教育的发展，提高舞蹈教学的有效方法。

关键词：学前教育；幼儿舞蹈教学；能力培养

幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力，通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心，还可以提高幼儿的舞蹈基础水平。目前，我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高，为改善幼儿舞蹈的状况，我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性，求真务实，与时俱进，为培养当代优秀幼儿教师不断努力。

一、根据培养目标，精选教学内容

（一）明确学前教育的培养目标

舞蹈教师在上课时候，有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难，所以在初步阶段，教师可以先给学生展示教师的教学目标，然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如：教师今天给大家制定的这个目标，那么我们需要做的是这些动作，通过多项的练习，体会到目标的强大作用。之后，教师可以布置课下作业，让学生模仿教师制定教学目标，自己编排舞蹈，组织教学，在下一次上课时候给大家展示。

（二）舞蹈基础理论

我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识，让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解，对我国舞蹈历史发展有所了解，可以让学生懂得基本的舞蹈常识，培养对舞蹈的热爱和信心，教师可以用多媒体给学生讲解，也可以课下让学生自学。

（三）舞蹈基本功的训练

随着经济发展，生活节奏的加快，有些人对舞蹈的认识偏向功利化，希望把动作搞得更难一些，花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿，根据他们的身心发展状况来说，他们不适合跳这些高难度的舞蹈，不符合幼儿正常发展规律，所以我们需要从舞蹈的基本功练起，训练舞蹈的基本形态，提高学生的节奏感、协调性、表现力，可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生，根据现实情况，调整教学计划。需要从舞蹈基础学起，把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后，带领学生进行形体基础训练，学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等，接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前，教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练，这样有助于增强学生的身体动作协调性，热身后再跳舞不至于拉伤肌肉，也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。

（四）舞蹈课程的学习

言传不如身教，教师在幼儿舞蹈教学时，先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍，通过优美的舞蹈吸引幼儿，幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢，然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈，每学会一个动作，然后进行几次的复习巩固，教师把舞蹈的一个一个动作，一步一步教给幼儿，最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞，学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍，然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中，教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作，当有错误的时候，教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外，教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生，让学生喜欢舞蹈，自主积极的学习舞蹈。

（五）民族民间舞蹈课程的学习

民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝，我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频，让幼儿感受不同民族的风俗和特点，在大概熟悉这些情况的基础上，可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。

二、学生舞蹈教学能力的培养

（一）基本语言表达能力的培养

如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师，除了掌握一定的舞蹈技能外，教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现，有一部分教师自己舞蹈跳得好，但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时，却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查，我们足以见证，在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿，所以我们要为幼儿设身处地的着想，幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂，理解清楚教师所表达的意思，教师说话富有亲和力，语气和蔼可亲，幼儿会更喜欢这位教师，也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法，比如：老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后，教师把全班学生分组，两人一组，一人扮演教师一人扮演幼儿，然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词，教师这样要求的话，学生说话自然会用简单、容易的词语，使对话更加简单好理解，然后这俩个同学互换角色。

（二）幼儿舞蹈编排能力的培养

学前舞蹈方面论文范文 第七十一篇

幼儿舞蹈艺术是教师和每个幼儿创造的天地。尊重每个幼儿的想法，肯定并接纳他们独特的审美感受和表现方式，并分享他们创造的快乐，我们作为幼儿教师不能一味只展现自己的创造性，而忽视了幼儿们所要表达的情感。我们认为是美的动作不一定能被幼儿们所接受，我们必须根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式给予适时和恰当的指导，儿童的思维非常具体、形象，所以教师在做指导时也应注意方法，可以用形象、生动的比喻来展开；也可以充分发挥幼儿的想象，使动作的内涵更加内容丰富和情节化，如在做吸气的动作时，可以告诉幼儿我们面前有很多鲜花，闻一闻，真香啊！动作和陶醉的表情都有了。由此可见，每一支幼儿舞蹈的诞生，并不仅是教师的刻意编排和幼儿的刻意模仿，而是一个师生互动、生生互动的过程，教师通过舞蹈也能激起幼儿的共鸣和动作的随意创造。不同的动作所表达的舞蹈内容、情节可能是一致的，这就将幼儿从机械模仿的被动角色中解放出来，让他们也来做舞蹈的编排者，直接参于到创造过程，培养和激发幼儿的创造性。

学前舞蹈方面论文范文 第七十二篇

一、语言表达能力的培养

（一）培养学生准确的语言表达能力

教师的言语是学生接受知识的主要途径。如果教师在授课过程中，语言不准确，极容易导致学生接受错误的信息。相反，如果教师用准确的言语进行表达，不仅可以减少学生误解的情况，还有利于学生的学习，从而为教学的顺利进行提供保障。当然，语言表达能力不仅体现在对舞蹈理论知识的讲解，也体现在对舞蹈动作要领的传递。在模拟课堂中，可以让学生尝试讲解舞蹈动作，也可以向学生提问动作要领等问题，从而达到培养学生准确语言表达能力的目的。

（二）培养学生生动的语言表达能力

生动的语言表达在教学过程中同样十分重要，它不仅可以调节学习气氛，还可以唤起幼儿对舞蹈的兴趣。舞蹈教师生动的语言表达能力主要体现在将需要讲解的舞蹈知识形象化，例如在教幼儿芭蕾舞时，有些幼儿的手型动作不到位，可以提醒幼儿想象一下天鹅挥动翅膀的样子，这时幼儿就会注意到自己的手型，每个孩子都希望自己的手型像天鹅的翅膀一样美丽动人，这样更容易使得幼儿记住在舞蹈中正确的手型是如何摆放的。培养学生生动的语言表达能力，不仅拉近了学生与幼儿之间的距离，更提高了幼儿舞蹈教学的质量。

二、舞蹈动作示范能力的培养

教师在授课过程中不仅语言要生动准确，动作也要规范标准。教师是学生模仿的对象，教师在进行动作示范时，全面协调身体的各个部位，并配合适当的面部表情，以优美的舞姿获得学生的认可，从而在学生中建立威信，获得学生的尊重。而在舞蹈教学过程中，学生完成舞蹈动作的能力可以从动作技能和表现能力两个方面反映出来。动作技能是对舞蹈基础动作的掌握，而表现能力是对舞蹈艺术性的体现。只有两者完美结合，才能更好地表现出幼儿舞蹈的特点。因此，在培养学生示范舞蹈动作能力的过程中，要着重注意学生动作技能和表现能力的学习。不仅要加大对学前教育专业学生的肢体语言能力训练，还可以在学前教育专业幼儿舞蹈教学的内容中，增加各个种类舞蹈的动作训练，如芭蕾舞、古典舞等的基本功训练，使学生更大限度地了解以及掌握不同舞蹈的风格特点以及动作要领，以便在以后的学前教育工作中为幼儿传播更多不同风格的舞蹈知识，更全面地为幼儿打开舞蹈新天地。

三、编创幼儿舞蹈能力的培养

在舞蹈教学过程中，还要着重培养学生编创舞蹈的能力，以满足学生未来的学前教育工作对编创幼儿舞蹈的需求。进行幼儿舞蹈的创新，首先，要求学生对幼儿的心理特征有一定的掌握。幼儿在不同的阶段会有不同的心理特征，他们接受舞蹈能力也会不同，因此要根据幼儿的记忆、模仿、接受能力等各方面心理特点进行编创舞蹈。其次，在实际教学过程中，教师也可以将学生分组轮流进行创编作业练习，让学生互相观摩、互相纠错、互相促进。学生熟练掌握基础知识时，教师可以引导学生根据自己对生活的理解，用自己的舞蹈语言表达所学到的动作，进而学会思考、有意识地进行舞蹈组合创编。最后，注重锻炼学生对于生活细致观察的能力，因为在今后的幼儿教学工作中，要认真观察幼儿的喜、怒、哀、乐等不同的情绪，在幼儿表达不同情绪的过程中，教师可以在其中得到灵感，从而编创出能反映幼儿生活的舞蹈。

四、结语

综上所述，学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力要从语言表达、示范动作以及编创舞蹈能力三个方面来培养，准确、生动的语言表达是教学的前提，动作的示范是教学的桥梁，舞蹈的编创是教学的升华。相信只要在教学过程中遵循因材施教的教学原则，突出幼儿舞蹈的特点，使学生学有所长，就一定能培养出符合社会需求的合格的学前教育优秀人才。

学前舞蹈方面论文范文 第七十三篇

钢琴教学中学前教育论文

一、用脑思考———Head

1.音符的认知

高职学生生源生源质量大幅下降。学生大多来自县、乡、村。因此，大部分学生在入学前钢琴的演奏基础几乎为“零”，有的学生甚至于从未见过钢琴。学生在初次接触五线谱时都会很茫然，不知该如何下手。于是，我在给学生上课的初期，就告诉学生五线谱的线就像我们的手指，而间就是我们的手指间。通过形象的比喻，让学生了解线与间的关系。

2.拍号、节奏、节拍的认知

作为音乐的基础组成部分，节奏是学生必须要清楚的问题。首先拍号，要在教学过程中逐步渗透拍号的知识，用到四二或四三或四四拍的时候，告诉学生其强弱规律，如强、弱、强弱弱、强弱次强弱，同时因为这样的拍号以四分音符为一拍，可以数1、2、3、4；八分音符1234。培养学生正确的节奏感要让他们看清谱子上拍号、节奏、节拍都需要在教学过程中反复提示、提问，所以教师不要心急，如:弹《春之歌》，汤普森曲。学生在完成这首曲子时，教师要引领学生看拍号（四三拍），调号（A大调），音符（例：5—3），休止符（四分休止符）附点，连音线，渐慢，等等这些谱面上的音乐标记然后范唱，让学生对旋律熟悉，对节奏熟悉，对标记熟悉。所以学生练习总需要一个过程。只要坚持，就一定会有效果。

二、用心体验———Heat

乐谱是作曲家对生活的感悟，激情的迸发，悲伤的'宣泄，爱情的向往，所以学生在初次接触到乐谱时教师应该给一个示范，让学生从乐谱的整体上有一个清晰的了解，从音符、力度标记、休止、快慢等音乐标记，并通过这些标记去领会和表现音乐中作曲家的情绪，然后教师的责任就是要引导学生逐步的用科学、全面地了解乐谱中的标记，以及音乐中的情绪。

三、用手表达———Hand

音乐的旋律始终是流动的，音乐也有起承转合，起———开始，承———推动，转———小高潮，合———结束，把这些音乐语言表达清楚，就能像人在说话。我们在说话时是有情绪的，我告诉学生比如快放暑假啦，大家的心情是激动，越临近放假时大家越激动；然后终于放假啦，大家的心情虽然还是那么激动，但是这时已经有些平静啦，音乐中也是一样，每个音乐作品所表达的情感是不一样的，所以要动脑筋，用心去体会，如果演奏时心里有感情的，那么演奏时你所弹出的音乐也是有感情的。

四、用耳倾听———Hearing

对于“零”基础的学前教育学生来说，如何让他们能在短时间内培养出良好的音乐感觉呢？我们提出了一个口号，那就是：“培养你的耳朵，让它帮你演奏。”就是说学生在弹奏时不单纯用手来完成音乐，还要加上耳朵这个听觉器官。钢琴作品中和声的模进，色彩，声部，都需要学生具有很好的耳朵。如:弹《小赋格》，齐波里曲。所谓赋格，是根据一个主题进行模进进行发展得来。学生在完成这首曲子时，教师除了要让学生要看谱面上的标记，还要告诉什么是主题，什么叫模进，什么叫多声部，如弹到最后的位置左手是4拍，而右手还在弹两个声部，这时要告诉学生试试能不能听到两个声部中的比较上面的音，这时学生就要有个心理准备，静下心来去准备好仔细的听，但如果我们不告诉他这个地方是多声部，他们就不会去静下心来去找这个多声部的音。教师要给个信号，让学生自己在什么情况下去听，使他们在演奏的过程中，注意聆听和声的模进，乐句的衔接，多声部的“立体”的色彩变化，引领学生完成演奏，感受音乐的美。

学前舞蹈方面论文范文 第七十四篇

设计意图：

_享受艺术、快乐成长_是我园的办园理念，我园*舞课堂教学经过几年来的探索和研究，积累了一定的舞蹈教学经验。通过小班一年的舞蹈学习，我班幼儿已具备一定的舞蹈模仿能力，对音乐的感受能力也逐步增强，能初步与同伴合作进行表演。鉴于以上原因，我选择并设计了本次舞蹈活动。希望通过本次活动能够让孩子们在舞蹈中感受理解乐曲、模仿动作、掌握动作顺序以及愿意与同伴愉快地舞蹈。

活动中我以_感知舞蹈音乐，理解舞蹈内容，感受舞蹈动作，体验舞蹈情趣_为切入点，利用形象化、游戏化的教学方式，让孩子们轻松、愉快地的学习舞蹈。活动中，我一改以往教师片面追求舞蹈技能，一味进行枯燥训练的教学模式，而是把激发幼儿对舞蹈的兴趣放在首位，让孩子们根据自己已有的生活经验和对加菲猫的了解来探索、想象、模仿舞蹈动作，并愿意愉快地进行表演。从而体验舞蹈教学给他们带来的快乐！

活动目标：

1、自主模仿舞蹈动作，并能随音乐有节奏、完整连贯地舞蹈。

2、学习提腰、松腰、转腰等动作要领，并愿意积极参与动作表演。

3、体验与同伴一起舞蹈的快乐。

活动准备：

前期知识经验准备：

1、幼儿已有一些模拟动作和学习舞蹈组合的经验。

2、幼儿已有压垮的练习。

物质材料准备：

1、加菲猫图片一张、录音机、音乐磁带。

2、换好舞蹈衣、舞蹈鞋。

活动过程：

一、复习组合，激发表演情绪。

1、_今天，我们这儿来了许多的客人老师，让我们一起听着音乐跳个舞来表示对他们的欢迎。_2、复习舞蹈组合。

二、观察发现，探索模仿动作。

1、观察发现、初步感知。

_你们优美的舞蹈动作引来了小花猫的一位朋友，猜猜会是谁呢？_（出示加菲猫）_你看到的加菲猫有什么特点？谁愿意用动作来模仿一下加菲猫胖乎乎的样子。加菲猫为什么会这么胖呢？__到底是不是这些原因呢？让我们听听音乐里是怎么说的？__看，到现在它还在打瞌睡呢？谁愿意来学一下它打瞌睡的样子？_

2、播放音乐、完整欣赏。

_刚刚小朋友模仿得可真棒，老师把小朋友模范的这些动作串联了起来，看看王老师是怎样来模仿这只爱睡觉的加菲猫的？我模仿的怎么样？你最喜欢我跳的哪个动作？_3、共同探讨、模仿加菲猫舞蹈动作。

（1）探讨打瞌睡、伸懒腰、打哈欠的动作要领。

_你喜欢哪个动作？加菲猫在打瞌睡的时候，小腰有什么变化呢？谁愿意试试用提要、松腰的方式来打瞌睡？_

（2）跟音乐分段模仿。